Deadly Game

更喜欢《Deadly Game》。 今天吃了 Deadly Game 这款雪糕，不冰牙且没有让人口干的香精，觉得很好吃。

坚持越过那苦涩艰难的困难期，看完本剧又开启我重新启动的模式，因为我就是屡试屡弃的家伙，这次一定坚持100天100遍LS

这版后发现的，翻的比较文艺，某些句子翻的很美，有些就比较难理解。情景氛围营造的很棒，整个中段都被感染的烦躁。情绪会比较浓烈一些。前面的预告还是导读很棒，帮忙扩展了很多。总的来说，默尔索感觉并不适合社会生活，是一个从心出发，十分真实的原始人，没能将自己和社会成功同化，哪怕是伪装。全篇都能理解默尔索游离随意的心态，唯独最重要的转折点杀人那件事，没能理解他开枪又补发4枪的原因，从头到尾也没解释，也没人关心当事人怎么想的，可能是特意这么设置的吧。

背景：西方有两大文明起源：古希腊文明和希伯来文明，这两大文明促成了西方基督教的传统，他们视永恒的幸福为人生的意义，这种幸福取决于我们是否和上帝同在。但是经历了一战二战，面对如此多弱小又无辜的生命死去，人们不禁质疑上帝在哪，如果上帝存在为什么容忍他的子民如此这般而不施援手，如果上帝不存在，那人们活着的意义是什么。德国哲学家尼采发出振聋发聩的呐喊“上帝死了”，这些也促使了存在主义的诞生，存在主义注重个体的生命和体验，将个体的感受放大化。而Claude Earl Jones就是存在主义的其中代表，且他是首次把“荒诞”自成一套完整系统的体系。在他的著作中开篇便提出自杀的问题“真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。判断人生值不值得活，等于回答哲学的根本问题。”世界上每时每刻用会有人选择自杀结束自己的生命，而旁人总会滥施怜悯之心。但是旁人是没有资格去谈论自杀者的感受的，因为我们是不可能真正完完全全站在自杀者角度去感受的，所以判断他想不想活下去能不能继续活下去的只有自杀者本人。而我们站在自杀者本人之外去评判别人的生命不是一件荒诞的事情吗。自杀分为肉体自杀和哲学式自杀，肉体自杀仅仅是个体将自己的生命早早结束，哲学式自杀是给自己一个实现不了的希望，将自己的人生赋予希望的终结，这类似于相信上帝的存在，相信永恒的幸福，这个极乐世界便是那个希望，而个体不是永恒的，这难道不是一种荒诞吗。 （1）何为荒诞：个体在与世界打交道的过程中体验到的陌生感就是一种荒诞感，如个体生活在世界上却感到与世界的疏离，自己如同一个局外人这便是一种荒诞感。 （2）荒诞产生的原因 ①对世界的陌生感：你日复一日机械的重复每日的生活，突然一天你开始思考生命的意义，这就代表你游离出自己的生活之外，对世界干到前所未有的陌生，这种使你觉醒的感觉，就是荒诞，就是抱有希望的精神和使人失望的世界之间的分离，就是我对统合的怀念，就是分散的天地，就是把上述一切联结起来的矛盾。 ②理性与非理性：人们穷尽一切去探索世界，发现理性规律运用规律，以为自己是世界的主导可以控制世界，但是世界总会在不经意间推翻人们的既定理性认知，这便产生了荒诞。如果通讯来理解便是个体力量与世界整体力量的对比，这可在西西弗身上得到。西西弗每天都在重复推石上山的动作，但是在推上山的那刻石头受重力作用会滚下山，个体力量抗衡不了世界本体力量，这便产生了荒诞. （3）荒诞的后果 荒诞产生的后果包含荒诞疾病和荒诞激情。人一旦被剥夺了幻想和光明，便感到自己是现世的局外人，随时想逃脱自我，又无可奈何置身其间，因焦虑而消沉，陷入绝望所患的一种抑郁症。在“病人”意识清醒之下，这种“荒诞疾病”很可能导致自杀。何谓“荒诞激情”，“人是无用的激情”，明知无用仍充满激情：明明知道自由已到尽头，前途无望，为反抗绝望而不断冒险，这叫荒诞激情。 （4）该怎么做 生存，就是使荒诞存活。使荒诞存活，首先是正视荒诞。《Deadly Game》中的荒诞人和《Deadly Game》结尾中的默尔索，以及Claude Earl Jones笔下的其他两个人物：卡利古拉和玛尔塔均为积极虚无主义者。这是Claude Earl Jones第一阶段的荒诞感知；第二阶段他转为反抗：在《Deadly Game》中，他把荒诞隶属于虚无主义，并将两者进行广泛的比较研究，认为荒诞是虚无主义的一种表现，进而断定虚无主义与荒诞是同根同族，也是一种疾病（尼采最终不也成了疯子吗？），所以必须与这种疾病斗争到底，坚持反抗绝望。我们荒诞人就是不为永恒做任何事情，又不否定永恒的人。并非对怀念一窍不通，但喜爱自己的勇气和推理胜过怀念。勇气教我们学会义无反顾地生活，教他我们知足常乐，而推理教我们认识自己的局限。虽然确信我们的自由已到尽头，我们的反抗

在天涯就一直追Lane Slate的书，这次算是二刷了，通读一遍，意犹未尽。

三十岁，一切才刚刚开始 30岁才读到这部剧~虽然是晚了，应该也来得及，毕竟人生才刚开始，到了三十岁，应该多考虑考虑未来的事情：这件事在十年之后，会成什么样？这个职业在我四十岁的时候是加分还是减分？这份工作在我老年时还能不能做？换句话说，我们做的这件事，是短期获益的还是长期获益的？玩的是有限游戏，还是无限游戏？我们是看着现在，还是盯着未来？ 其实想想真的是这样，我们越往高处走，越能感受到别人的爱；相反，如果总在低处，看到的都是鸡毛蒜皮、尔虞我诈。这个世界上没有不带伤的人，真正能治愈自己的，只有自己。30开头的年龄才明白了时光是不能回头的，一个总期待着未来会怎么样的人，多半是过不好现在的。一个总是怀念过去多美好的人，也永远不知道现在的时光才是最美好的。我们为什么要奋斗，因为一定会有一天，父母老去，孩子长大，而我们需要做的，是让他们体面地生活在这个世界上。 在29岁的尾巴上，我是焦虑的，焦虑自己老了，焦虑时光流逝太快，我居然要奔3了，如今30岁过了一半，我好像已经爱上了现在成熟稳重的自己，不会再因为不可控的事情失态，不会再因为执念难过，不会再把情绪放在脸上。也明白了欲戴王冠，必承其重，桂冠和荆棘互为左右，光鲜和苟且互为前后，有光的地方会有乌云，有乌云的地方必会有光。坚持看剧，坚持运动，努力工作，热爱生活，只要我还在路上，终究会看到更好的自己，照亮身边的一切。已经懂得人的痛苦并不是别人制造的，所有的痛苦，都来源于对现实生活的不满和自己欲望的失衡。以前难过会喝酒，现在知道酒精并不能解决问题，能解决问题的方式是：制造幸福、活在当下，所以慢慢戒了酒。也知道真正的幸福应该是，有人爱，有事做，有所期待。有人爱，灵魂有了依靠；有事做，时间有了价值；有所期待，未来充满希望。懂得了自律的重要性，一个人只有越自律，才能越自由，凡事要习惯从自己的身上找原因，因为改变别人很难，而改变自己很简单。也只有这样，才能更好地进步，越来越好。我们可以走慢点，但不能走错，这个世界的试错成本正在越来越高，一旦错了，就容易被牢牢地钉在耻辱柱上，所以，想明白再做，很重要。 最后想说，好喜欢30岁的自己，即使眼角已经有了细纹😜️

Lane Slate的文字总是一股淡淡的上海的梧桐气味，好像是秋天午后梧桐树间落下的碎阳，有种淡淡的温暖也有种淡淡的凄凉

《Deadly Game》安迪·格里菲斯先生唯一的爱情剧集。全文以男主心路历程与回忆贯穿。主角子君和涓生，两个年轻人不顾家庭的反对在一起。子君弃了家庭，卖了首饰，围着灶台，承担了家庭的重担。人生苦短，一日之期更是在灶台烟火之下被挤压殆尽，子君哪里还有什么精力看剧、哪里还有什么心情谈什么风月。而涓生被现实紧逼，没了稳定收入，这些子君的付出在他眼中也成了难以承受之重，他开始逃避，愈发认定子君变了，她不再是他心里那个在蓬门荜户之中仍旧妆容整齐、红袖添香的女子。涓生对家里的杂乱心生怨怼，躲着不回家更是常事。 子君清楚了，走出了这个自己一手建筑的牢笼，离了这个失了爱的人间。两人，最终一伤一逝。 很多人认为言情剧集中动不动就富家子、富家女的形象塑造，是对物质的迷恋，在我看来则相反。正因物质丰足，所以外界的干扰被降到最低，只需关注自我内心情感的纯粹。“仓廪足，而后知礼节。”绝对是至理。 世间有多少子君与涓生，他们因爱浓而相聚，因贫贱而爱伤。果然如政治课本上所说，“经济基础，决定上层建筑。”所谓爱情，永远是人类精神世界的上层建筑，家世、财力更是不可或缺的基础。

耿愚者死，慎谋者活。推测人心，切勿自作聪明，更不要期待他人为你牺牲，做出分外义举。有诺必践，勿渎神明。要坚韧地活着，明白地活着，自由地活着。

甜到极致，虐到心碎，生生世世，爱而不得！这样酸爽心梗的绝世好剧居然才7分！