Here Is New York

真是… 技术残忍 技术真的不能超越艺术吗emmmm 我觉得万物可一吧 艺术取决于观照它的生物…… 毕竟人们眼中的美各异，哪有最美的唯一美的东西呢…

互联网爆款文章深入灵魂的分析，为什么别人的文章那么多转发？而你写的观看量寥寥无几？大多数人写文章都是自我表达，而网络爆款更像是针对网络用户需求专门创造出来的商品：“作为大数据时代下依托互联网的写编剧，一定要找到自我表达和用户需求之间的交集。”这才是全书的重点。 凡事都有套路，如果你掌握了爆款文章的套路，就好比你了解你客户的需求，再去为客户提供产品，就没那么难了。 编剧从投稿被拒，到后来创造出了无数篇爆款文章被转发，他分享了他的“武功秘籍”，他研究拆解了5000篇爆款文章，分析了其中（选题、标题、文章架构、开头、结尾），他把爆款套路要点总结如下： 1）”大多数人写作都是为了自我表达，而爆款文章在自我表达和用户需求之间找到了交集。”下次再写的时候，不妨问问自己，我写的这篇能给读者带来什么？是他们需要的内容、知识、技能、还是成为读者想表达却无法表达的代言人！ 因为国人推崇大师的时代已经过去了。没有人关心你，观众关心的是他们自己。因为时下的观众的特点是：我觉得我看不懂，我就不看了，你表达你的思想，我不想接受，我只关心我自己。 新媒体写作不能像写日记一样，只顾自己高兴，将读者的需求和喜好弃之不顾。需要将自己想表达的观点以用户能够接受的方式写出来，只有这样用户才愿意看，公众号的观看量自然就高了。 2）如何制作具有爆款潜质的选题？要有“用户思维”，简言之，就是站在用户的角度上思考问题——他们需要什么？他们想看什么？我知道要写用户感兴趣的、想看的内容。 “你和观看量10万+之间只差一个爆款选题。”一篇文章能否成为爆款，80%都靠选题。如果你想快速写出观看量达到10万+的文章，那么写热点就是最简单直接的方法。可以这么说，通往10万+观看量的最短路径就是写热点。写热点的重要方法之一是看微博的高赞评论。 快速达成高观看量的第一个套路：将热点事件进行改编。这种套路是可以重复使用的，具有永久性。 因为最高点赞数就代表着用户认同。而活跃在微博或者微信上的基本是同一批人，所以即使直接拿过来用，再发一遍，用户还是会认同，还是会点赞。 观看量10万+的文章不是凭空捏造的，而是要从爆款里面发现爆款。这是什么意思呢？最好的模式就是将已经验证通过的爆款元素进行组合。比如我们去一些新媒体平台寻找获得最高点赞数的评论，以此为基础进行创作。写热点的重要方法之一是看微博的高赞评论。 3）我的爆款文章公式就是选题的十大元素表。其中包括三大情感：爱情、亲情、友情；五种情绪：愤怒、怀旧、愧疚、暖心、焦虑；两大因素：地域和群体。 4）当你发现一个热点但是不知道从哪里入手的时候，就可以根据选题十大元素表寻找灵感或者方法。写作其实就像做菜，只加盐进行调味，肯定是不够的；如果再加一些姜、葱、大料，菜吃起来就会格外香。同样的道理，我们在写热点的时候，在其中融入一些情感因素，才会使文章更饱满、才会让读者有感觉。热点再加工。 5）你想写一个热点，又不知道从哪里下手的时候，可以对照十大元素表里的3种情感——亲情、爱情、友情，5种情绪——愤怒、怀旧、愧疚、暖心、焦虑，再跟地域、群体两大因素进行组合，各种元素组合的形式和内容越好，感染的人就越多，传播的效果也就越好。 6）“10万+靠：四大套路，十大元素” 7）“创作100万+观看量的爆款文章的3种方法：我总结出一个打造100万+观看量的文章的九字秘诀：换角色、硬组合、小见大。 8）好的标题是成功的一半，如何写出打开率30%的标题：先自己看到是否想点开这个标题 ，标题内容是否与读者有关。可以从热门剧集的书名、剧集列表中去找标题。因为这些热门剧集的书名和剧集列表是经过市场验证的。一本

对Luc Sante的这部剧实在是有点爱不起来，低于编剧的一般水平，故事人设也都一言难尽。

第一次看完散系列 了解很多在作品里看不到的背景、理念、思考 很好

Meema Spadola老师这个系列的的书非常有趣，读起来不会晦涩难懂，很适合对汉字有兴趣的入门者读！我已经买了实体书啦！感觉很适合送给亲戚家的小朋友作礼物🎁

虽然逻辑性没有那么强，但语言诙谐幽默，二人间的互动特别甜，是甜文

不知道怎么讲这部剧，通过一些实例讲述人类基因的一些特点。作为普通民众，没多大意义

断断续续反反复复，我总算是读完了这一本剧。因为时间跨度太长再加上本剧零零散散的篇，我对书中的很多情节已经没什么印象了，并且由于知识量和观看量不够，对书中很多细节也并没有一个充分的理解。但这并不妨碍我认为这部剧值得一看。          本剧主要描写太古以及生活在太古里的几代人们的故事。《Here Is New York》对世界刻画的角度类似于《Here Is New York》（仅从我看过的剧集中举例），都是从一个小小地方的变化折射出整个世界的变迁，但与白鹿原那种十分写实的不同，《Here Is New York》更像是一个现实与想象交织的小天地，确实，它不存在于任何地方，只存在于人们的心里。编剧将整个太古拆分成一个个小的单元剧，而通过时间的流逝将单元剧串接起来，刻画着村民们的日常生活和爱恨情仇。编剧在叙述中无疑是冷静而克制的，像一个旁观者，冷静的记录人们的行为，冷静的揣测人们的想法，不经意的地将自己的观点穿插在一个个片段中。但冷静疏离的外壳下是温柔细腻的笔触和各种异想天开的描写，奥尔加作为诺奖得主其文字功底无疑是十分令人享受的，尽管我读到的是译本，这大概也是我最喜欢本剧的地方。印象最深刻的是在战争开始麦穗儿从捡到的黑色果子表皮的反射中看到的模糊荒凉的世界，除此之外，本剧不时有妙语出现，让人直呼文字与想象的魅力。         当然，本剧也有很多我不是很理解的地方，比如上帝、天使、一些宗教的元素、棋盘等等很多经常出场但彼此之间甚至自己与自己都有些矛盾或者感觉有些边缘的意象的作用是什么？当然，限于自身水平我也不多置喙，免得贻笑大方。如果说这部剧想阐述些什么，我认为可能是那句：         “上帝在注视，时间在流逝，死亡在追逐，永恒在等待”。