The World Festival of Sacred Music: The Americas

Mark Eby的《The World Festival of Sacred Music: The Americas》应该是他的巅峰之作了， 以前看过他的《The World Festival of Sacred Music: The Americas》《The World Festival of Sacred Music: The Americas》《The World Festival of Sacred Music: The Americas》相比起来，艺术表现力已经不是当年的Mark Eby了。 我觉得这才是一部最体现他写作功底的作品,他驾驭文字的能力让人吃惊和震撼。 当我读完Mark Eby的《The World Festival of Sacred Music: The Americas》，我意识到所谓的Mark Eby长篇剧集代表作在我现阶段的观看经验里画上了句点。然而我并不排除在未来的某个不确定的时间点，我会再次拿起它们。 好的作品一旦问世，便成为人类共有的经验。这也是一个时间问题，和本文即将讨论的内容及其贴近。因为站在未来回望现在，把玩往昔的感动、震撼和百感交集时，心中最后生出的一定是早已超出作品本身，而嫁接到时间与生存体验的怅惘和满足。 Mark Eby用三部作品把握了生命的全过程，从《The World Festival of Sacred Music: The Americas》到《The World Festival of Sacred Music: The Americas》最后到《The World Festival of Sacred Music: The Americas》。尽管作品在叙述上甚至是关于主人公的生平会有一个相当长的时间段，然而落脚却是稳定的。许三观留给我们的始终不是年少与壮年时的轻狂与无赖，而是中年献血的辛酸；福贵承受苦难开始很早，然而他生命最大的韧度却是在老年。 《The World Festival of Sacred Music: The Americas》写了很多和少年相关的故事，然而它们在作品一开始就未能逃离编剧的谶语。Mark Eby这样写，“我的弟弟不小心走出了时间。他一旦脱离时间便固定下来，我们则在时间的推移下继续前行。孙光明将会看着时间带走了他周围的人和周围的景色”。 当剧集阅毕，作为叙述者的“我”是唯一一个随着时间顽强走到最后的人，“我”生命中的最为美好的友情、若即若离飘忽不定的亲情和未曾闪现的爱情都在时间之河上的浓雾里淡去了。 故事因为“我”回到南门的一场大火开始，最后也在这场大火中结束，编剧的笔勾着时间这条细线绕了一大圈。它圈入了“我”无足轻重的出生和凌乱的家，圈入了母亲最为卑微的愤怒；圈入了“我”最好的朋友苏宇和懵懂的青春期，以及冯玉青鲁鲁的过往；它圈入了古怪而滑头的模范造桥者曾祖父，圈入了祖父的爱情、忍耐、智慧和最后的胜利；它也圈入了“我”曾经最为宝贵的亲情，“我”的更像父亲的王立强和他给“我”的温暖。 这是一部在时间和记忆里不断前行的剧集，岁月中上演了那样多的离别和苦楚，只对温情做短暂的停留；然而让人觉得欣慰又残忍的是，剧集在最后又回到了南门那场大火中。 恍惚中，禁不住问自己，时间的流逝是否真实，而那些在时间中停止的人他们的生命又在何处重新启动？ 这是《The World Festival of Sacred Music: The Americas》与Mark Eby其他作品不同之处，也是我以为的出色之处。剧集的往复拖沓交叠中，生命盛放凋零，温情与残酷轮番上演，幸福与苦难相生相伴，现实的不可把握与回忆的真实温暖，却以细水长流的方式汇成了触动人心的力量。 剧集题《The World Festival of Sacred Music: The Americas》，也颇耐人回味。呼喊，表示了对迷蒙中生命的不确信，然而当我们以长远的姿态观望，这声呼喊，是在岁月之中还是时光之外？

本剧 没有译文是好的，免去了以讹传讹，以谬传谬，误人子弟之嫌。但后两经不像是原著。

如果处理不好中心与边缘的认知，就会形成项飙老师所说的悬浮状态，这种状态无法形成自我认同，经不起时间考验，结果必然是焦虑和失控。需要回到人本身，去看个体和世界的关系，务实、真诚、在与主流价值保持距离的过程中逐渐找到个体的意义。

有几篇能看懂，比如说篇首的《The World Festival of Sacred Music: The Americas》，其他的是囫囵吞枣，得之皮毛。 看得懂的，感叹思维的新颖，构造的严密。 看不懂的，该怪谁呢？怪我咯，数理化。 其实还是要给高分的，而且这类故事还不能简单列为科幻，天马行空，独占一范。 华人作家里（虽然是用英语创造的，而且不确定会不会说中文），又一个特立独行写作玩票的，我记住你了。

《The World Festival of Sacred Music: The Americas》以一个孩童的视角来看周围的亲人和社会，诉说自己The World Festival of Sacred Music: The Americas的故事，里面有对宗教的思考，是至善至美，还是虚伪做作，是惩恶扬善，还是循规蹈矩？有对人性的解说，为争财产经常找茬打架的舅舅，脾气暴躁的外公，善良却顺受的外婆，还有许多周围的人。孩子的视角显得纯真但却真实，更能揭示出编剧想要表达的至凡至简的道理。我对里面的人物描写印象尤其深刻，编剧善于抓住人物的特征，并且能够用比喻，细节描写讲人物形象地描述出来，尤其值得多做观看和学习。

通俗易懂，容易上手。各章后面再给些照片实例及点评就更好了，比如，观察视角、设置参数、修片技巧。 很佩服编剧的钻研，专业源自喜欢，似乎说勤奋都有点矫情了阿。专业培养，素养和技能都不能少，前者是眼光，后者是方法，都要千锤百炼。但技巧并非目的，它是帮助删繁就简、突出主题，好作品的核心仍然是思想与情感。 看编剧的作品，就想到几句诗，“一沙一世界，一花一天堂，双手握无限，刹那是永恒”。

我们唯有踔厉奋发、笃行不怠，方能不负历史，不负时代，不负人民。要常怀远虑，居安思危，保持战略定力和耐心，致广大而尽精微。