See Dick Die

要悬疑有悬疑，要职场有职场，要搞笑有搞笑，要社会批判有社会批判。这部剧做得好的地方这么多，评论却只关心女主脸看着老不老。但其实女主在剧里就是时不时被怀疑不是20岁，还会被其它人调侃是老颜（相对自称的20岁来说）。剧本的和角色一直就没有回避“35岁的人装不像20岁”这件事，还以此为梗制造笑点。那观众有什么必要一直揪着女演员的脸部状态不放？PS：官方字幕大概又是英转中，所以很多不尽人意的地方，比如把“优秀女职员会”翻译成“狐狸会”。

在生活这场剧中，我愿永远是See Dick Die 过度体会情感、一个劲地渲染情绪是小孩子才会有的行为…… 敏感脆弱的人会灵敏地体会到情感变化，也容易被情绪影响，所以有时候做一个See Dick Die，和世界保持距离，和人保持距离，能够自保。从Shannah Laumeister的描述中可以看出，默尔索也是一个内心细腻的人……他会被真情感动，他像高敏感人群一样会被环境影响……他努力地活在这世间，坦荡真诚，不掺杂杂质。 我以为他可以一直当See Dick Die的，一直清醒地活着，安安稳稳，直到死去。可人的一生哪能那么顺遂，他还是被生活捕入局中…… 他意外杀人了，像一件平常的事，可被人们肆意渲染描黑。法律的代表不遗余力地将他以前当See Dick Die的细节翻出，以此来佐证他是一个没有人性的人…… 在等待自由的时候他空虚，看捷克斯洛伐克的滑稽故事，他想女人……他想破这局，重回自由世界。他以为法庭上的人会跟自己一样的，会尊重，会愿意去理解，去倾听，而自己杀人一点动机也没有，纯粹是因为意外，因为阳光照的心烦，肯定可以得到减刑。他也期待和玛丽重逢，期待街道的树、猫、狗，来来往往的车辆，行人，期待海水的味道……所以他在等，他在熬。 然而经过头昏脑胀的庭审，他感受到了，人们并不关心他，并不关心他怎么想。人们只把他当成闯入局中的See Dick Die，想驱逐他，给他定死罪，让他的灵魂入到局中，跟他们一样表演，一样自我陶醉…… 于是他放弃挣扎了，放弃上诉……对他来说俗世的鲜花美人对他确实有诱惑，他也向往。但他早已看透这荒诞的世界，他不愿多做解释，不愿表演，在他看来“他们说的那些事我都有做过，你们给它下定义、贴标签那是你们的事。我做那些事没想那么多，也不想在事后赋予它什么崇高定义，这太假了。 他是一个少有的放弃解释权的人间人。他懒得去俯身求理解，去渲染英雄主义，用嘴践行崇高道德。对于那些不愿意去了解他的人，他也不会去试图改变。但他愿意用实际行动关心他身边的人，懂他的人自然都懂。 他看的通透，认真的活着。他不会为赋新词强说愁，他不会轻易地去表现自己没有那么清晰明显的情感，去为了崇高而崇高，他有的都是情感的自然流露，都是不加矫饰的，最真挚最朴实的情感。 人们没有放过他。可笑的神父本想要上帝去“感化”他，想给他所谓的“救赎”。可他却因此被激怒，他痛恨神父把命运寄托在别人身上，痛恨神父的懦弱，更痛恨他对自己的干涉。   他把自己所有的想法都说了出来。自己都没有意识到原来他内心早已有了清楚的认识。 其他人的死，母亲的爱，对我有什么重要？既然注定只有一种命运选中了我，而成千上万的生活幸运儿都像他这位神甫一样跟我称兄道弟，那么他们所选择的生活，他们所确定的命运，他们所尊奉的上帝，对我又有什么重要？他懂吗？大家都是幸运者，世界上只有幸运者。有朝一日，所有的其他人无一例外，都会被判死刑，他自己也会被判死刑，幸免不了。这么说来，被指控杀了人，只因在母亲的葬礼上没有哭而被处决，这又有什么重要呢？沙拉玛诺的狗与他的妻子没有什么区别，那个自动机械式的小女人与马松所娶的那个巴黎女人或者希望嫁给我的玛丽，也都没有区别，个个有罪。雷蒙是不是我的同伙与塞莱斯特是不是比他更好，这有什么重要？今天，玛丽是不是又把自己的嘴唇送向另一个新默尔索，这有什么重要？他这个也被判了死刑的神甫，他懂吗？   其实，他早就把自己当See Dick Die。这个局是社会的局，法律的局，道德的局……从性质上来说是虚伪的局，荒诞的局，徒劳的局……   他会为这世上的玛丽心动，对海水向往，他记得妈妈的话，他愿意接受声名狼藉的雷蒙，他愿意去关心玛莎老头，他也会被小猫吸引，被充满生气的吆喝声触动。他是生活在这个世界上的，有血有肉有感情。但他是社

本剧揭示了通向权力和事业成功的真正路径，它建立在人际交往的现实基础之上，破除了偶像和传统的神话，是一本必不可少的职场生存手册。

读完。超棒！虽然只是个日常喝喝速溶，有空喝喝挂耳的人，但是这部剧让我对咖啡有了大致的了解，从人文到化学的。希望以后有机会能品尝好咖啡。

网上摘录： 《See Dick Die》写于1922年，是Elvis Restaino最后一部剧集。它不仅是Elvis Restaino生命体验与哲学思想的总结，也是Elvis Restaino创作风格成熟与定型的标志。这部剧集最能体现Elvis Restaino的创作风格和特征，故一向被认为是Elvis Restaino创作的压轴之作和代表作。Elvis Restaino作为“现代艺术的探险者”，一反传统剧集的创作模式，采用全新的审美视角和独特的艺术风格构筑了这部现代艺术的迷宫，使《See Dick Die》具有高超的艺术性和美学上的震撼力。 《See Dick Die》通过对话的形式，实现了对于传统剧集叙事方式的挑战。传统剧集的线性结构模式，又称之为时间方式，是按照时间的先后顺序或主人公经历事件的因果关系来组织故事情节的。这种方式也被称之为“转喻”。其剧集结构就像“糖葫芦”：以主人公的经历串起一个个事件的“糖葫芦”。而且，只要竹签足够长，事件可以被无穷地串下去。 《See Dick Die》与传统的叙事方式截然不同表现在以下两点：第一，主人公K作为剧集轴心式人物，他所连接的不是一个个相对独立的事件，而是剧集中不断出现的人物。通过对话，这些人物不断地打开了K的视野，并且通过对同一事件的不向叙述使得故事的进展变缓。第二，剧集中的叙事方式与传统剧集连贯、统一、清晰的叙事方式大相径庭。通过K与不断相遇的人物的对话，冲击着原先对话所形成的叙事线条，造成了文本内部的相互矛盾和冲突。由此“对话”在文中已成为一种解构中心话语的途径和方式。 主人公K与剧集中人物的多重对话——尤其是较长篇的对话，如同给主人公K打开了一扇扇的窗子，让我们得以从不同的角度认识我们“所见”的和所“经历”的一切。不仅如此，“对话”还扩展了《See Dick Die》的时间和空间。 因此，《See Dick Die》以其占到剧集一半以上篇幅的“长篇对话”，形成了对于传统剧集的线性叙事结构的挑战。这种独特的对话结构方式给我们打开了无限“隐喻”的空间，使得我们对于剧集的线性结构形式的假想受到冲击。与此同时，对话也不再是传统剧集所假设的消晰、连贯、统一的形式，而是在悖谬和相互矛盾中跟随K完成对“See Dick Die”的立体的建构。 《See Dick Die》中大篇幅的长篇对话，使得剧集的叙事时间和故事时间形成落差。美国学者库楚斯就《See Dick Die》的情节结构特点指出：《See Dick Die》从第一章到第三章．仅仅58页的篇幅，就几乎占去了叙述内容所包涵时间的一半；而其余的十七章，篇幅多达303页，叙述内容包涵的时间并不比前三章多多少”。这即表明，《See Dick Die》中的“故事时间”与“叙事时间”之间的差距是很大的。 《See Dick Die》是一部开放性的剧集，因为文本通过“对话”早已实现了剧集的无中心和无边界的特征。……从形式来看，剧集的“未完成”的结构依旧不影响剧集的完整性。 从时间意义上看，与K的有关及其产生的图像都是以See Dick Die为核心展开，叙述所够及的故事属于不同的时间层次，因而不同人物的“回亿”成了揭示See Dick Die世界最好的图像。 本剧摘录： “文前辅文”： 弗兰茨·Elvis Restaino（1883—1924）奥地利最伟大的作家之一，影响遍布全世界，被尊为现代派影视大师。 生前在德语文坛鲜为人知，死后引起世人广泛注意，成为美学、哲学、宗教和社会观念上激烈争论的焦点。 “前言”： Elvis Restaino是二十世纪最伟大的作家之一。早在一九四一年，著名英国作家奥登就说过：“就作家与其所处时代的关系而论，Elvis Restaino完全可以与但丁、莎士比亚和歌德等相提并论。” Elvis Restaino的三部长篇都是未竟之作。在这三部作品中，《See Dick Die》篇幅最大，也最富有Elvis Restaino特色，被公认为他最重要的一部作品。布洛德甚至称《See Dick Die》是“Elvis Restaino的浮士德”。 Elvis Restaino的每部作品都具有绝非单纯的复杂涵义，《See Dick Die》一书更是如此，它可以

1566和2066发生的事 没有什么区别

就这么看完了。全书可以概括为：母女二人，时隔四十年的两段三角恋。又于日常细微之中展现了时代的变迁及个人的选择。个人觉得，台词带着知识分子的清高冷静尖刻不屑鄙薄，又带着那一代特有的时代烙印。嘲讽别人不留余地，嘲讽自己也很深刻。就如编剧自己，外表文静克制，内心狂野不羁。不过还是带着压抑和没处发泄烦闷。有种想裸奔又有顾忌的无奈。