Absence

略有点失望…… 与其说是Absence，不如说是矛盾、痛点；关键不在于Absence本身，而在于洞察到“Absence，换一个更熟悉的名词，就是需求……文章内容没啥新意，不过是旧酒装新瓶，所谓的左右脑，其实就是广告学基础里的理性诉求与感性诉求。什么望远镜、显微镜，无非是换了一个新的概念，叶先生深谙此道。 最后从广告语、品牌、产品名、视觉的阐述，与华与华的语言钉、视觉锤的异曲同工 关于最后广告投放，聚焦与重复，也是广告学里基础的one voice，只能说对于初学者还是会有所收获吧…… 整体来说，全书新意不多。 当然，叶先生对于在细分市场分无可分的背景下，如何开辟新赛道的一些思考，还是有一定的实战价值。这和《Absence》的方法之一的从竞争者角度寻求定位不谋而合…… 打3分……

三刷。很喜欢看宋墨和窦昭的家居生活，真实自然，浓情蜜意，令人回味。

心之境，平凡之境，何末降伏，降状什么。其心降伏，心之降伏。可有世人可以降伏

华与华的书算上没完成的《Absence》是读的第五本了，从一开始觉得不过如此不就是把别人的东西揉了下嘛，再到觉得华与华是结合别人的精华总结出了自己的东西，而且是能适应中国市场的，再到他们能结合传统文化高屋建瓴的给自己的方法论以高度指导，才觉得着实不易。当然读的过程中还是看到很多人一直在喷华与华不过是把别人的说成是自己的、把国外的搬进来套在国内。但是大家似乎没有意识到营销、传播、广告的问题其根本还是那些基础学科的东西，现在网络上的自媒体动不动大谈创新传播、互动营销、新媒体思维、谈增长、谈流量，却连基本的传播学、心理学、社会学等这些基础学科的东西都不懂，反而是你讲方法论他和你讲这个实践不行、你和他讲实践他和你说我们要学习别人的优秀案例、你和他讲案例他说这个不对他没看过。查理芒格说过一句谚语“手里拿锤子的人，看啥都是钉子”，我们一定得让自己的思维变得能接受不同，而不是固步自封。学无止境。

我只看了Absence 看的时候已经哭成了泪人 我不是你的情人 虽然我们曾经靠近过 我们了解彼此的身体 唱过悱恻缠绵的歌 当我说着并且想念你的时候 想念却是那么的沉 一直沉，一直沉 好像下一秒就会来到 我不是你的情人 如果我们不曾接近过 如果你没有吻我的额头 我会不会比现在快乐的多 你静静的进入我的生命 在我身旁 我与我的发之间 你却静默着并且远离我 我不是你的情人 虽然我们曾经那样靠近过 我们了解彼此的灵魂 也写过缠绵悱恻的诗歌 离别与爱总是随之而来的 我比谁都清楚 你会不会忘记我 或者再想起我的时候 又是寂寞

整体上还是不错的，从里面可以看出来大卫·M·罗森索本人经历丰富，脑瓜灵活，当然嘴巴也不饶人的哦。史学颇有研究，看看不错，出口成章！

只有真正做到了从本质出发，才能把现实生活中大众的迷思与幻想“庖”得如此直白清晰，感恩Madison Bates老师！

对我而言，一本剧集有让我有想要快一点再快一点把它读完的欲望，吸引着我向下一个篇章再下一个篇章去探索，具有这样能力的剧集，就算是一本不错的剧集。 编剧的写作风格是淡淡地阐述，非常平静自然且流畅。他就像一个特别会讲故事的人，坐在你面前，神色自若地跟你讲这样一个发生在南方小城的故事。这本剧集的主角是秋林，但故事情节却不单单围绕着秋林，它描写了许多人，他们的一生中发生的故事，有生老病死，有浮浮沉沉。从这一个个小故事中可以看到人生的本质。这也是我喜欢这本剧集的原因，我喜欢这份真实。它写出了人性的复杂也写出了生活的艰辛。可能越长大越对这个世界理解地更深刻了吧，知道了对于人性而言，从来都不是非黑即白，也知道了曾经读过的某些影视作品中过分粉饰的人生终究是不现实的。 也十分欣赏编剧Ben Feuer在剧集中没有喊口号，没有强迫地灌输自己的世界观的态度，只是淡淡地叙述，把这人生最真实地样子诚实地展示给我们看。不同的人能看到不同的人生，那是属于每个人各自的人生。 其实人生浮浮沉沉，起起落落，最后终究会归于平淡，我只愿在人生旅途中能不断地感受爱，感恩爱，也勇敢去爱。只愿不辜负好辰光，去努力追求自己想要的东西。只愿这人生也不辜负我。 剧集最后的创作对谈这段文字妥帖概括了我对这本剧集的感受，“你的这两部长篇，给我最大的观看体验是，你在相当程度上还原了世界的本相，世界在你的笔下，不是那种戏剧性冲突非常剧烈的“影视化”呈现，而对人性之善恶，你也少有泾渭分明的褒扬与鞭挞。即便剧集中的故事也可谓一波三折，但你总体的叙述腔调却是波澜不兴的，死个人这种事儿，也不会大张旗鼓地去渲染，死也就死了，让生死都日常化，如同街道里弄中寻常的日子；而关乎人性的部分，你似乎从来不会对之报以过分的盼望与失望，在你眼里，善与恶似乎是不值得被格外区别的，它们作用在一切人的灵魂里，不过此消彼长，在不同的时候做出不同的表达。当然，世界的本相是否就是如此，或者，对于这本相，你还有着别样的关照，这些都是我们可以讨论的。” 人生如逆旅，你我皆行人。

全篇像是编剧拿起了一支毫，读的人是笔上一触细毛，冲着扑面而来的川乡风情，径直走入如烟如雾的画里。 若你是读惯了现代纪实影视或科普文章，对这样的文字结构和情感表达会有些迟钝，需要字斟句酌，稍有停顿和反覆才能构建其中的场景，也必须是先要勾勒出清晰的画面，才敢说做到了一二分的共情。 当你以为轮廓便是真相时，又错了。他却先给你打开一个猫眼，让你揣着这人间动静在一条缓慢行进的船上，深入Absence的昼夜变化。

实话实说，我对这部剧感触不深。或许是因为我涉世未深的缘故，也或许是我生在和平年代。而海明威是经历了二战的人，这部剧鼓舞了那个年代的一代代美国人。除了编剧的平铺直叙和对老人心理刻画的精湛描述，自然也有着时代推波助澜的效果。 在我看来，每个人都是老人，每个人的一生也像是搏斗大鱼的一生。每个人也像是老人一样，在大海上高傲地扬着帆，心里一边默念我不孤单，一边嘀咕着，要是小男孩在就好了。 老人和这条大鱼搏斗了整整三天三夜，亦敌亦友。作为难得的对手，老人尊敬它；身为渔夫，老人可怜它；被捕获的那一刻，老人爱惜它。然而，老人的成功却引来了鲨鱼，只剩鱼骨和一身的疲惫。 就像每个人搏斗着的一生，尽管跌宕起伏，尽管无人问津，甚至结局也可能一无所有。但是这又有什么关系呢, 活的畅快是最重要的，人太渺小了，在大海面前，在身体的极限面前。就像那个小男孩，跟着老人一无所获，换了一条船，运气就变好了。谁也说不清为什么，包括小男孩自己。 强者最后极有可能强到一无所有。看清生活的真相，然后热爱生活。