Being Mick

故事的结局正扣了书名“Being Mick”，十个来到士兵岛的人最后全死了，你可能觉得很恐怖，但是在阿加莎的剧集里面我却感觉不到恐怖，因为我专注的是它的推理过程和故事发生的结局如何？阿婆的书描写的场景一般都发生在一个封闭的空间里，诸如《Being Mick》发生在一个船上，《Being Mick》顾名思义发生在一辆列车里，这部剧集发生在一个四面环海暂时与世隔绝的小岛上，所以要这么描述也许是因为这样会让我们感觉到更多的悬念，因为杀人犯就在这个空间里不可能是别人，不可能与外界联络，也暂时不能逃脱，每个人都有可能是杀手，但是你还猜不出是谁？ 阿加莎很重视人物心理的描写，通过这些描写我们会发现人性的善恶美丑。《Being Mick》从头至尾都处在压抑的气氛中，10个素不相识的人因为一个人的邀约来到岛上，当他们发现自己隐藏在心中的罪恶曝光之后很恐惧，正义得到伸张，罪恶无处可藏，这场杀戮游戏，没有赢家，谁都不是幸存者。也许阿加莎想告诉我们的是真正让人恐惧的不是死亡，而是人性的黑暗。 书中直到最后才通过杀人游戏的策划者自述的方式为我们揭开真相，此时我们会思考：一个人做了一件坏事或者犯下某种罪行，他或许会逃脱法律的制裁，但终究面临一种审判：就是对道德的谴责，是一种对自我内心和灵魂的审视，无处可逃。 也许我们也已经了解了阿加莎的创作的目的，她的作品会给我们带来一种思索。当你面前有两种选择：你是愿意惩罚那些法律不能制裁的人以暴制暴，还是背弃人性苟且偷生，即“道德的不合法”与“合法的不道德”。那么道德与法律，哪个更有意义？对于这件事儿，哪种选择是正义的呢？ 也许对于现在看过很多悬疑推理剧集的读者来说，会觉得阿婆的推理的手法和描述有些牵强老套，但其实我们恰恰忘了一个事实，阿婆的作品如这篇《Being Mick》发表于于1939年，到目前已经快要一个世纪，我们在其他作品中看到的某些桥段，或许忽略了阿加莎才是这些经典手法的开创者。

无论米克·贾格尔说什么，文字中都有意无意地显现了他的性格。他自我感觉良好，有点迫害妄想症，是个渣男，让特蕾滋四次怀孕生子，并将孩子遗弃。他也喜好巴结权贵，不善表达，疾病缠身……

不大会做形而上的分析，个人偏爱冷酷仙境中的“我”，朝着目标孜孜不倦地前进，努力攒钱，多多益善，等到一个合适的年纪，便独善其身，悠哉地打发余生，同世界尽头有何异？ 当然从计划到现实不至于完美，书中的世界尽头的美好，是基于那里的人们没有心，没有思想，没有死亡的基础上（没有爱与死亡的人，怪可怜的），才同烦恼与情绪万种隔绝，所以现实中倘若一开始便选择生存在冷酷仙境中，或许更能达到至臻的世界尽头。 另，书里的许多比喻妙不可言，看似毫不相干实则意味深长且恰如其分，开始可能会感到生僻，眼熟了则倍感幽默，有时间一定要全部摘录出来再细品。

其实，处于青春时期的我们，对于孤独这件事情，的确经常迷茫困惑。但是，人到一定年纪，也开始懂事和理解这些所谓的世事和生活。 读此剧，的确不算惊艳。但是，一句句话，也可见编剧的真挚和坦诚。其实，有些话，的确是说者无心，听者有意就给自己带来了不一样的想法和思考。 读毕，孤独是人生必修课。不逃避，坦诚相待，化其为自己成长助力，不失为一件幸事。对自己的真实，对别人的真诚，不追求别人的好方式做人，只是按照自己的理解过好自己的生活。

这个版本的翻译真的太优秀了！和woolf华丽炫目的文笔结合得相得益彰，整个观看过程酣畅淋漓十分痛快。

“真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。”本剧讨论的问题也由此延伸、展开。读下来感觉是哲学随笔，首先从荒诞谈起，然后延伸到了虚无主义、超现实主义。因为涉及很多哲学概念，有些时候看起来有点晦涩难懂。全书看完我认定凯文·麦克唐纳是尼采迷弟无误了（没事我是尼采迷妹），所以书里面关于尼采的述评我会理解一些。尼采之外，他还频频提及陀思妥耶夫斯基，没看过《Being Mick》的我有点吃亏，不能理解伊凡。永恒性相关的论述再一次让我想起了《Being Mick》，里面的路径也提到了克尔凯郭尔“信仰之跃”，还是需要补课…印象最深的大概是“人神”“神人”之别，凡人也可以跻身神之列——此为人神，不同于规则之下既定的神人；以及洋溢着反叛精神和质疑精神的虚无主义，倒是令我大大改观。关于虚无世界中需要艺术的论断，实在是不能更同意了。感觉这部剧里看到了很多以前看过的书的影子…可能这就是臭气相投吧。

编剧这创作过程遥遥无期啊，都这么长时间了，还在铺垫中，甚至还只是个开头。创作的灵感的不都是一蹴而就吗，这样下去，别说读者了，编剧都该忘了前面写的什么。

太难过了，感觉描写欧辰的部分少了点，欧辰夏沫的感情线感觉处理的不是很好，跳跃太大了，以至于看不出女主喜欢的到底是谁，其实我希望女主一直喜欢得是同一个人，就是欧辰