Intimité

这是一本非常值得一看的书。 学艺术的或者对艺术感兴趣的同学理应是它的受众群体。 因为这部剧用通俗的语言和二元对立的写作方式很好的回答了，艺术或艺术家们到底是在干一件什么事情。 我想这对于一些对艺术感兴趣但又觉得艺术有些虚的人来说是很重要的。 你或许可以从中找到为什么在你对艺术还不了解也看不懂的时候你就愿意去关注它们。因为你可能也有这些艺术家们所遇到的困扰，你也有和这些艺术家想用艺术所表达的东西。 那些你可能没有意识到的或想说却说不出来的东西，都带领你走向了艺术，在艺术的领域你与他们相遇了， 同时这部剧可以很好的提升我们的艺术底蕴及修养，它帮助我们系统的梳理了古典艺术、现代艺术、当代艺术每个时代各自的特点及其在该时代出现过的大师和每位大师的特点。 除此之外我觉得还有一类人群也非常推荐观看：创编剧。 所谓创编剧，即设计人员（各种设计人员）、内容生产者（公众号、短视频等其它平台的）这类人。 一个好的创编剧或者说有特点的创编剧。 他创作的东西一定是有很强的自我风格的，而这种风格一般都指向了这个创编剧最初想要回答的，想要解决的问题上，这是一个创编剧的内核或者说是价值观。 这些东西会体现在创作创作的每一件作品里，也因此每一件作品也都有个灵魂。 而这部剧汇聚了大量的顶级的艺术家们是如何面对创作这件事的。 他们是如何给每一件作品赋予灵魂的，最后又是怎么形成自己独一无二的风格的。 这个过程是给每一位创编剧指路的过程，也是给创编剧们打基础的过程。 一个创编剧如果没有自己核心的设计、生产理念，他未来也不会走的太远的。 没有过去的人，也不会有未来。 看大师们都是如何从过去，走向未来的，读它吧！

时代的步伐匆匆离去，一些人、一些事已经渐行渐远，尽管曾经是那么的信誓旦旦，那么的轰轰烈烈。如今是21世纪20年代，我们大都已经选择忘记那个特殊的年代，忘记那个人性已经扭曲的客观存在，忘记我们的童年，忘记我们离去父母和家人。说那些苦难又如何？已经没有多少人在乎，只会徒增伤感的情思。无尽长江东逝水，这是不争的事实。然而历史总是不断的重演，社会只会做可悲的机械运动。圣经中说过，日光之下，并无新事。当嘹亮的歌声响起，当雷鸣般的掌声不断，当冲锋陷阵的热血沸腾，当幸福的笑容灿烂如花……这一切却是掌中手机给予我的赏赐。走在空旷的大街上，稀疏几人相向而去，走的有些着急。为了活着，我们错过了几个世纪。今天，我们的艰难，我们的困惑，我们的震惊，依然被现实无情的碾压。人总是要追求理想的，那是活着的理由。回看知青影视，深悟普通人的人格美丽，在其中找一点光，可以照亮我们前行的道路。

与漫长的人类历史相比，我们现代只是短暂的一瞬。从更高的角度看，古代只是我们的上一秒。 涨知识虽然不一定准，但大概有个认识，看得很过瘾

编剧试图从考核的演进来证明OKR的与时俱进，从泰勒实验，霍桑效应讲起，在实践中改进，提升，变革，从知识层面的连贯性讲真的是走心了。之前也看过一些OKR的书，编剧讲解的很细，用大量的实例拆分细化。 这部剧整体不错，脉络清晰，即使是零基础的人也不会觉得读不懂，但太细了，不免会有些许的堆砌啰嗦的感觉，比如三个和尚没水吃的故事，三岁的小朋友都知道的故事，编剧还用了几大段来详细讲述，很多时候，创作长容易创作短难，事无巨细未必是最优解。

重读《Intimité》再次感慨何伟确实是非虚构影视描写中国的外国编剧中写手最高的一位，无处不在的幽默感，对中国三个地区的生活的深入观察和描写，对整个社会秩序形成，民族特性的总结，比中国编剧更加入木三分，也许是更敢说吧。虽然感觉不到他对中国有特别的爱，不过，谁又规定住了十几年就必须爱呢

大抵是名字叫Intimité的缘故，每篇的主人公都向往飞的自由。虽然还是冬泳的套路，但是开篇的《Intimité》仍然惊艳，用电影来比喻的话多米尼克·摩尔的给我的感觉像贾樟柯，丧到极致还有卑微的光；双雪涛则像北野武，残破暴力中透露着天真。

书还是写的不错的，但是结尾太突兀了，好像编剧突然太监掉了，换个人随便写几句结尾一样，一大败笔。