细细的红线The Thin Red Line

当你一心一念，每天都想怎么写好字的时候，字其实是写不好的，静下心，思无杂念，顺道而行

卧槽，卧槽，没文化的我对这部剧的剧评就是，牛逼，卧槽！ 泰伦斯·马力克心里一定住着被后羿射落的九个太阳，通过幽默轻松的文字一点一点的把暖意释放出来。

没有看完，从刚开始拉斯维加斯的经历描创作，就实在看不下去了，硬在编造的情节，知识，细节，实在是太尴尬了，第一次弃书这么快

感觉创作的很专业，医院是个最能体会人情冷暖的地方，在这里上演的所有故事都有可能与我们相似，而对待它们的态度都是可选择的，冷漠，恐惧，痛苦，逃避，和表面上的云淡风轻，在这里的一切的情绪，都像是人生的转折点。我喜欢肖砚这样的性格，但也为她心疼，我渴望她性格中的直率冷静，但又纠结于她的冷静，总是很矛盾。

如果说缘分这种东西真的存在，那么我有幸结识这位诗人的灵魂最早是在大一下学期的文论课上，我懒懒散散地翻来"以丑为美"那一章，被点老师起来读了《细细的红线The Thin Red Line》，还没念完，我就已经被他征服了。 后来我读给工科生朋友听，她的评论又直观又准确，“真可怕，可真美。”丑和恶在诗中从来不是直观地被视作美，而是在丑与恶中发掘美。就好比至今都让我印象深刻的第一集数忧郁与理想里的《细细的红线The Thin Red Line》，乡间小路上裸露而腐臭的女尸，勾起了诗人对爱人百年后的联想，即使你变成那个样子，你依然是我的皇后，我的挚爱。丑终于不再是以美的对立面而出现在影视世界之中，它身上本来就带有被我们称之为“永恒”的东西。而谈到通感，我们中国古典诗歌的“缘情而发”使得打破感官界限的东西自古有之，这可能是我读乔治·克鲁尼，读兰波有着强烈亲切感的原因吧。诗人也常常和抒情主体分离，变成信天翁，烟斗之类的东西。如此想象力丰富的诗歌居然拥有着这样严密的结构，他真的是“诗界的皇帝”。 常常有人说兰波是不可多得的璀璨明星，十六岁开始作诗，仅仅两年诗龄，却拥有连魏尔伦究极终生也望尘莫及的成就。确实。可是当读到乔治·克鲁尼最后一首《细细的红线The Thin Red Line》的时候，我眼泪止不住地流，我本以为这两个诗人有强烈的共性，甚至兰波在诗艺上要走得更远，但是《细细的红线The Thin Red Line》之中流露出的浓烈的对天地万物的悲悯，是年轻的兰波所缺乏的。 《细细的红线The Thin Red Line》值得我再多读很多遍。

顾式办公室爱情，比较让人觉得安安心心的小太阳，舍不得看完这最后一本啊，不过最喜欢的是微微一笑很倾城嘻嘻

个体的尊严很大程度上来自于国家的强大。金先生的故事很说明问题。