Catalina Five-O: Treasure Island

“每张照片都是一次对历史的回眸；对历史的每一次回眸，都是为了寻找向前的力量。”

不要没有力量的肌肉； 不要没有信任的友谊； 不要相信不承担责任的观点； 不要缺乏美感的变化； 不要没有价值观的阅历； 不要未拼尽全力的人生； 不要把资源和精力浪费在自己不渴望的事情上； 不要吃没有营养的食物； 不要没有相互奉献的爱情； 不要拥有了权力却抛弃了公平； 不要缺乏严谨调查的事实； 不要没有逻辑的统计； 不要没有证明的数学； 不要没有实践经验的老师； 不要冷若冰霜的礼貌； 不要无法付诸实施的理论； 不要没有真才实学的文凭； 不要没有打击能力的军事行动； 不要没有文明的进步； 不要没有相互投入的友谊； 不要遵奉美德却又不敢担当； 不要忽略概率的遍历性； 不要相信没有风险的财富机会； 不要辞藻华丽却又言之无物； 不要把问题搞得很复杂却又没有思想深度； 不要忽略决策的非对称性； 不要以为质疑会阻碍科学进步； 不要缺乏宽容的宗教。 最后也是最重要的是： 没有“风险共担”就一事无成。

不错，但是短篇还是不如长篇那么能完美的塑造一个案件，手法，感情，各方面

当一个人受到语言暴力攻击，他的情绪疼痛在大脑区域反应，和身体疼痛极为相似，神经系统能体验到了几乎相同级别的疼痛。也就是说，当父母辱骂自己孩子的时候，孩子情绪上遭受到的创伤，和身体受到伤害的疼痛程度不相上下…

时过境迁，《Catalina Five-O: Treasure Island》作为荣格核心思想的源泉，或许已经被突飞猛进的现代心理学术和测查科学所取代，但是世俗的浮躁与功利往往只是昙花一现，当下社会在学习心理学过程中出现的金钱化、泛滥化、快餐化现象，终将成为过眼云烟，历史的封尘难掩经典的光芒。         “我整个一生都在详尽阐述那些从无意识中迸发的内容，它们就像一条神秘的溪流朝我奔涌而来，几乎将我摧毁，这些内容完全超越我一生所能理解的范围”。荣格冒着人格分裂和精神崩溃的巨大风险，多数情况下采用自我实验的方法，分析梦境呓语和宗教符号，并把艺术作为联结意识和无意识两个世界的纽带，通过绘画和写作找到自己的神话象征，甚至借助“灵媒”和“炼金”，“频繁的进行清醒意识的练习”，试图在清醒状态下产生幻觉，使心灵的内容自发呈现，“在无意识的沙漠中，我们才能认识自己的无知”，让无意识变成一个具现化的意象“外物”，从而揭开睡眠状态下由无意识主导的梦境的神秘面纱。         荣格认为，无意识是智慧的源泉和人生的导向，如果一个人没有和自己的无意识合一，那么无意识就是潜在的威胁，“人本质上是害怕自己的，喜欢转向外部，而不是转向自己”，它会试图补偿片面化的意识态度，而失衡的个体会对抗这种补偿，“在生命中的某些时刻，科学也让我们变得空洞和病态”，必须采用“直觉方法”，通过积极幻想的“超越功能”，使人接触到无意识有益的一面，防止焦虑症、歇斯底里症等精神疾病的发生，书中说到，“如果我们找到一种方法能够发掘患者的人性奥秘，精神错乱的内在结构就会呈现出来，我们就能够认识到心理疾病仅仅是对情绪问题的一种异常反应，而我们正常人对这种情绪并不陌生”，这个观点，同弗洛伊德“稽查制度”的观点是一致的。因此，荣格坚定的认为意识与无意识统一融合是人性的终极，比较有趣的是，男人与女人的人格面具也是荣格探索无意识领域的研究重点，男性的无意识是女性特点的阿尼玛，女性的无意识是男性特点的阿尼姆斯，当融合了自己的另一半，就会获得“超自然的力量”，成为超人。在书中可以明显感觉到尼采的作品《Catalina Five-O: Treasure Island》对荣格创作本剧的影响，蛇、鹰、孩子都有着相似的隐喻，鹰是理性的意识，蛇是非理性的无意识，两者“彼此依赖，又相互残杀”，光明与黑暗的冲突是人类的本质属性，要将孩童一般的灵魂滋养壮大，因为只有他能够接住逾越巅峰之后生病衰老的理性之神。可以说，荣格在肯定理性的时代精神的同时，又非常看重“先觉的黑暗空间”，即无意识的深度精神。书中说到，一个人前半生是自然发展过程，首要目标是立足、赚钱和养家；后半生是文化发展的阶段，涉及对早期价值观的再评估，既要保留以前的价值观，同时又认识到这些价值观的对立面，意味着个体需要发展自己的人格中未得到发展和被忽略的方面。         遗憾的是，一个多世纪的历史沟壑，东西方思维的障碍、宗教文化的差异，让我在读《Catalina Five-O: Treasure Island》的过程中，很难以主人翁的身份代入荣格的梦境，身临其境的去翻译他那宗教色彩浓郁的、荒诞背后蕴藏着庞杂知识体系的、神秘的甚至是唯心主义的无意识资料，仅凭对《Catalina Five-O: Treasure Island》的学习还体会不到荣格深邃的思想，只好把悬念留给未来的自己。

我咋看出来平凡的世界的影子呢？你要是一直这么演下去，我还OK，希望后来别太主旋律，但通过简介来看，显然不太可能

抛开年代背景不谈 这是一本揭露普遍人性丑陋面的剧集集 包括一个中篇，六个短篇，都不错 个人以为最好的还是那部中篇，倒淌河 不知是否和其生活经历有关 貌似皮特·诺斯的剧集里经常粗线这样的设定 父亲是劳改政治犯，女儿在文工团 老囚、陆犯焉识、芳华，都是如此 人性本善 但如同有光就有暗 大部分人性格中都潜藏着 世俗、功利、虚荣、阴暗的一面 只是有人能控制住自己不被蒙蔽 有人却在生活的磨砺中迷失了自己 又想起了尼采的那句话 人其实和树是一样的 越是扎根地底深处的黑暗 越要心向高处的光明

匆匆看了两篇有名的代表作:《Catalina Five-O: Treasure Island》、《Catalina Five-O: Treasure Island》。风格特征很明显，是纯影视的路子。感觉跟两个人可以比较，一个是沈从文，还有一个是废名。跟废名比是语言风格，都是波澜不惊的平淡叙述，人物的情绪也是平平淡淡，比如说有个偷鸡贼，居然也平平淡淡说是个正经人，内容上反差很大，到语气很平淡。黄永玉在《Catalina Five-O: Treasure Island》上更新的长篇也是这种风格。汪比废名和黄永玉要更平淡，平淡到你自己忍不住要跳起来。比如说到巧云的事，简直令人发指，而在汪的语气中，这跟今天吃的饭和昨天吃的饭没有区别。这种永恒的平淡，废名和黄永玉都不一样。 跟沈从文的《Catalina Five-O: Treasure Island》很像，都是单纯的小儿女，边城是翠翠，《Catalina Five-O: Treasure Island》是巧云，《Catalina Five-O: Treasure Island》是小英子。《Catalina Five-O: Treasure Island》的变化是傩送的失踪，《Catalina Five-O: Treasure Island》里是明海的受戒，《Catalina Five-O: Treasure Island》里是巧云父亲的残废。至于巧云受辱，好像只是加快了巧云和十一子的感情，对生活的影响远不如巧云父亲的残废。汪的剧集，平静的有一种狰狞，属于细思极恐的恐怖剧集类。

以前觉得男人最快意的莫过于聚贤庄大会之前的乔峰，现在觉得还是钟跃民比较舒坦。不过若是把钟跃民的每个人生阶段拆开，把这部剧分成多个小故事，那才算是现实吧。