Bottom of the Ninth

会说故事的人的记忆力都很差，偏离事实，天马行空，反倒精彩；而那些记忆力好的人，一是一，二是二，却让人无味了。喔难怪那些写故事的人都爱写时间久远的事呢，有意思。

团队更应该像一支球队，大家各自发挥优势一起赢得整场比赛，中途可能会换队员，可能调整策略；但是都需要打磨一套属于团队的领导策略，策略是对业务发展、对人员发展的全方位考量。 道阻且长，行则将至。

都市篇还行，跟校花一个套路。后面就开始不带脑子写了，乱七八糟

感谢这部剧，陪伴了我许久，不管是白天还是夜晚，能让我的心静下来，感谢这部剧，让我在讲课文的时候能给学生们讲一些，增强他们的，以及我的民族认同感。

又是一本无意中翻到的书，竟然一口气看完了，很久没有一口气看完一本剧，不知道为什么吸引我就这样一口气看完了，看得有些头疼，可能随着编剧想了太多的东西，我本就喜欢悲天悯人(好像又没有到这种程度)、胡思乱想，遇上这么一本剧，这样一个比我小但是明显阅历思维比我要有深度的多的编剧，所以就烧脑了一些。      看完这部剧好像对日本有了一些新的认识，过去就是文盲型的随大流的对日本有些敌意。实在不知道写什么了，囧！！！放一些摘抄充数也算回顾吧。 网络的发达让“远方”的概念消失了，我身在异国，却时刻关注着国内的人与事，为我触手而不可及的苦难感到悲伤。正是这些并不美好的细节，才构成了生活的全部。 并不清贫的独身女学生，真是一种最理想的生活了。 东京是一个没有人打搅，也不必打搅别人，就能够活得很好的城市。 在世界上所有的职业里，恐怕只有作家是越清醒才能越优秀的。其他职业的成功都需要一定程度的自我催眠，鼓励自己克服缺点，战胜脆弱。只有作家不需要，作家住在自身缺点搭建成的监狱里 因为弱势，反而偏要将自己身上生出一层角质来抵御想象中的“欺负”与“歧视”，把别人撞得头破血流。 对艺术创造有热情的人——无论是不是侦探剧集家，都是天生敏感多汁的人。要么从小历经坎坷，小小的心灵被迫磨砺得如同成年人一样坚硬粗糙，要么被迫仰望着世间众人千姿百态的面孔长大，被迫看透了生死。因此他们提笔就老，那些超越了年轻的经验汩汩流出。 对于影视爱好者来说，自怨自艾是刺激灵感的“春药” 这样看来，一个才女是否忠诚，是否努力地压抑自己的才情而恪守着社会规则，反而没有那么重要了。有才华、勤奋、兼顾家庭的职业妇女被忘记，因为情史暧昧不清而被唾弃的“才女”留了下来。历史还希望她们再奔放些。 改变并不难，换个心境，转个身段，人就软软地就势生存 坚持是最困难的，因为那并不是一条路走到黑的执拗，而是无数次自我动摇、怀疑、否定和否定之否定。 黑泽明的老师山本嘉次郎的观点是：连好吃不好吃这种简单评价都说不准的人，没有做人的资格 在正直的人群中正直/在污浊中污浊/如果可能/须以羸弱之身/在钝痛中承受/人类所有的苦难。” 真正善良的人是敏感的人，而不是感伤的人，敏感的人刀刃永远向着自己，而不会像感伤主义者一样对着他人的伤口作诗流泪。 为美丽、良善的东西而死是很容易的，为悲惨、腐败的东西而死才是困难的。他们都选择了更为艰难的后者。 任何亲密关系——不仅仅是两性关系，都会演变成一种权力关系。朝夕相处分享情感的两个人势必会分出精神上的强弱，当权力关系逐渐变得清晰，强者无论做什么，都成了对弱者无声的鞭挞和欺凌。 有才华的人应跌跌撞撞地独行，可以相望，但不必相遇。遥遥相望，反倒生出许多带着暖意的回忆来。 大四正是人心惶惶的时候，同学们对“社会”这东西有盲目的崇拜与恐惧，如同脱网的鱼马上要被放逐大海觅食，而蕊生半只脚已经踏上了陆地，其他人自然忍不住嫉恨，越是嫉恨越要讲笑话掩饰，假装团结活泼，可气氛总是热络不起来。 结婚证是为热恋情侣提供的疏离彼此的许可证。

书中提供了系统刻意思考的方法，以及如何判断思考后产生的想法，来帮助我们去提升沟通、演讲和创作的能力，编剧一直鼓励我们，只要勤奋、用心，使用方法得当，是可以一步步锻炼强大自己的思考能力的。

在繁忙的生活中，人都难免有焦虑，烦躁，甚至于迷失。但不能忘记生命的乐趣与滋味。它藏在“看花逗鸟，养猫看剧，花影草香，杯盘碗碟中。”

现在的剧怎么节奏这么慢啊，磨磨唧唧的

博尔赫斯的诗不能长读，否则会丧失大部分的惊艳感。对时间宇宙漫长的温习，和诡谲神秘的世间辩论到底。