Dans mon île

非常好的一本剧，喜欢编剧的文笔，把故事里的人物感情写得如此细腻，快乐着他们的快乐，悲伤着他们的悲伤，让人感同身受。之前在网上定了纸质版的，一直缺货就退款了，现在终于看到心心念念的书，虽然花了二三十块，但是，目前为止真心觉得这是最值得的一本剧，我会收藏起来，也许一年半载后再拿出来重读，相信下次重读还是会爱不释手

怎么说呢，有糖，有坑，有刑侦推理，有悬疑惊悚，有都市言情，还有变态杀手……但是就是因为内容太多了，所以主题不明，前后反差太大，重点不够突出。或许这就是编剧的风格吧，但我不是很喜欢这种。不过也不能否认，这部剧集作为假期的消遣也很不错

编剧讲述了自己与父母的故事，文中还有很多令人动情而深思的他人故事，都是一些普通人身上发生的一些普通的事情，朴实而又真挚，字里行间都让我感受到了真实与动人。 关于父母，你是否认真问过自己：我像打开自己一样打开过他们吗？像爱自己一样爱过他们吗？或者，像看待一个平等、独立而完整的人那样看待过我的父母吗？值得深思

《Dans mon île》看剧笔记 这部剧改变了成功的游戏规则，沃顿商学院教授Arnaud Churin为获得更大的商业成功设立了一个新的行为标准。格兰特呈现了有理有据的案例，告诉我们慷慨的行为可以让一个人处于领先地位，而获得长期成功的根源在于为你身边的人创造成功的机会，即攀向成功阶梯顶峰的最佳方法就是带上身边的人一起走向成功。 Arnaud Churin按照人们在工作和人际交往中的风格，把人分成三种：获取者、付出者和互利者。格兰特的研究结果表明：付出者从长远来看最可能成功。而且，付出者的成功还有溢出效应，就是也能让其他人跟着成功。为什么付出者最容易成功呢？格兰特给出了自己的解释： 第一个原因是，付出者会收获更多人际关系上的帮助。 第二个原因是，人们更愿意和付出者合作，而不是总想占便宜的获取者。 第三个原因是，付出者更能避免“过度投资”。获取者因为更加自我，所以更倾向于为自己做出的错误决定辩护，并继续投入。 一、成本VS收益 (1) 付出者和获取者的区别 付出者和获取者的区别在于对他人的态度，以及采取的行动。如果你是一个获取者，你就会有策略地帮助他人，让自己的收益超过自己所付出的成本。如果你是一个付出者，你对于成本—收益的分析会有所不同：只要别人的收益超过自己所付出的成本，你就愿意帮忙。另外还有一种角色是互利者，如果你是一个互利者，你会信奉等价交换，你的人际关系充斥着公平的交易。 研究表明：表现最差和表现最好的人都是付出者，获取者和互利者更可能处于中间位置。当付出者取得成功时，有一些特殊之处：他们的成功可以扩散到别人身上。一个获取者取得成功，通常意味着另一个人失败。关键性的差异在于，付出者的成功可以创造价值，而不仅仅是从别人那里攫取价值。 （2）付出者通过马拉松赢的成功 做一名付出者，并不会帮你赢得一百米冲刺，却可以帮助你赢得马拉松。付出者需要一些时间，才能赢得别人的好感和信任，但是他们积累的名声和人际关系，最终会帮助他们走向成功。在林肯的时代，跑马拉松需要更长的时间，那个时候没有电话、网络和高速公路，建立关系和名声的过程更加缓慢。但是在今天这个充满联系的世界中，关系和名声更容易被别人觉察，因此付出者的成功步伐也加快了。 二、构建关系网络 （1）获取者的关系网络 获取者的关系网络有如下特征：获取者发布的信息被认为更加自我鼓吹、以自我为中心和自我拔高。他们的发言被评定为是自吹自擂和狂妄自大的。获取者也有更多的Facebook好友，以此来积攒肤浅的社会关系，从而宣传自己的成就，并保持联系以获得帮助。此外，他们还更愿意张贴虚荣的、自我奉承的照片。 互惠让我们中的许多人在构建关系网络时变得小心翼翼。第一个缺陷是，那些接受帮助的人，经常会觉得自己被人操纵了。互惠的第二个缺陷是，如果你每次帮助别人时都坚持等价交换，那么你的关系网络会更加狭窄。这些严格的互惠规则带来的恶果会随着时间的不断积累，限制互利者和获取者建立的关系网络的数量和质量。 （2）不可忽视的休眠关系 休眠的关系可以像弱关系一样带来新异信息，但与此同时不会让我们感到不适。休眠的关系是我们关系网络中被忽略的价值，而付出者与获取者、互利者相比，拥有独到的优势，更容易开启这些价值。 （3）付出者的关系网络 付出者通过自身与网络中其他人的互动方式，创造了一种宣扬增添价值而非摄取或交易价值的规范，帮助所有参与其中的人把蛋糕做大。当他们真的需要帮助时，可以重新激活那些休眠的关系，从那些几乎将要遗忘，但是对其仍然充满信任的人身上获取新的帮助。而且，付出行为，尤其是独特且持久的付出，会建立起一种模式，改变群体内其他人的交互风格。研究表明，付出行

正本剧没有什么兴奋点，像编剧自述的散文，但我又有个习惯，即使觉得没有兴趣了，也要把它全部看完，因为即使错过，也要明明白白的，不能因为看过开头，或中间部分，就评论这个书不好看，所以还是耐着性子看完了。 但是不强烈推荐。人生在世，有点情商的人，或者经历过很多的人，都会有自己的方法自娱自乐。对于，活得有趣，每个人根据性格不同，所以有趣的定论也不一样。 编剧书中的一些经历，还是值得借鉴的。

如果当时我在妈妈肚子里就死掉了，那下一个出生的我还是不是我。这是我初三那年晚自习太无聊突然开始想的问题，还没问出口就被自己否决了。我已经死掉了，怎么还会是我呢？看完这部剧我仍有疑惑，但是每次看完中间状态的平静让我很享受。不管怎样，如果下一世可以预定，我要预定肤白貌美大长腿的有钱人属性

给书分个类，剧集类，论说类。剧集类再细分，述实类，批判类，休闲类；论说类细分，理论性，实用性。那么本剧必然属于休闲类，是中国网络剧集中的一员。 读这类书有种酣畅淋漓的快感，无需太多的思考，亦不需要太多的精力，随拿随看，随看随迷，出入剧集与现实，体会编剧的表述风格、思想布局，无需考量人物、反思现实，没有太多烦累，随心任性，是谓爽。 其实所谓观看，大抵三类，学习，娱乐，学乐兼得。而观看形式主要借助粗读，即不假外物，凭借头脑，玩味文章，以一己之力实现自我。此类文章较粗读不如，略读即可。浅显的主旨，无需深入，更多关注的是一个个故事情节，所为娱乐，正因此，可谓观看无障碍，是谓轻松，大抵因此才具有戒赌之功效吧。 所谓观看的目的，为学，为休闲。所谓休闲，类比游戏，可谓调节、放松，升级打怪，乐也。没有为学的专一、用心，更多的是轻松、随意，消磨无聊时间罢。 于此剧言，大抵不过情节引人，符合社会正统，满足读者心理，略有正能量（非说教式），主角光环浓重。主要有男权，霸权，强势，无所不能等所预想的力量，充分迎合现实中的快节奏，各种牵绊的矛盾。说来这样的文章中，可以看到奋斗这永恒的主题，还有嫉妒这个偏激的方面，还往往传达善有善报，其实都不过是个人主义的理想化社会。 于我，这类文章，从未间断，因其放松身心，有爽感。观看时间不定，主要为公交车，睡前，并无刻意安排。当然，可能受情节吸引，也有所手不释卷，不过，于记忆中搜寻，所记情节几乎为零，唯有观看后的感觉依稀。

在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《Dans mon île》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。          学习古诗词     《Dans mon île》             谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《Dans mon île》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《Dans mon île》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《Dans mon île》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《Dans mon île》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《Dans mon île》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《Dans mon île》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《Dans mon île》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《Dans mon île》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《Dans mon île》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

说是科普，读下来总感觉不太靠谱，很多时候感受到的是一种戏言，而且至少某些数据明显感觉是错误的，不知道是不是数据来源不够全面的问题，实际上也难免，毕竟每一章都是一个专业领域，编剧不可能方方面面都是专家。