311: Live in Concert, New Orleans - 3-11 Day 2004

美国的精英孩子从小便接受“精英教育”，体育、音乐、成绩、社团都是评判的标准，要在一两个领域内拿到绝活，同时各方面也要达到优秀，如此才能有漂亮的简历以获得常青藤的橄榄枝。 中国的大多数学生高考之前都是接受应试教育，只关注于卷面上的成绩，在高考获得高分才能进入名校。而进入大学，这才有如美国教育中的多元评判标准，不仅要在课内拿到尽可能高的绩点，还要在社团、比赛、实习、科研项目上达到优秀，才能保研/出国到好的学校。高考下的单一指标的应试教育培养了很多考试机器，而初落入到大学立体的评判体系中，凭着上进的劲儿将目标由“追求高分”到“追求各方面硬指标的优秀”，课内使尽各种手段拿高绩点，专注于一两个社团争取做到部长级以上，瞄准好拿奖加综测的比赛，跟风实习与做科研，只是为了让自己的简历更充实，却从来没想过“我现在所做的事是我喜欢的、真正想要做的、真正有助于我的成长的吗？”“我的人生价值定位真正于此吗？”“我是在跟风随大流，朝着世俗的优秀标准努力，还是这是我心灵选择的道路？”这些问题过于宏大不易思考，于是只能又投入到现实的“内卷”以较高的量化指标来填补自己的焦虑。 焦虑恐怕是人生（尤其青年时期）的常态。在之前商科学习被push着往前时，也是非常焦虑，所以只能一直学习、加入workshop、申请海外项目，只有这些高的量化指标（较高绩点、workshop结项、项目offer）才能稍稍缓解焦虑。但最终发现自己性格不够aggressive、成为简历的奴隶过于被外在指标牵着走、竞争太过于激烈而缺乏野心、能力不擅长也没有潜力，最终逃离转哲学。虽然在哲系还是很焦虑自己的综绩、比赛、大创，但起码真的有在感受进步，提高自己的思维能力，有在有意识地提高如编剧所说的博雅教育所培养的通用的能力（审视与思考、理解与重构、论证与表达等等）。希望如编剧所说“要主导自己的教育”，不被当前的师资/课程培养所限，而是自己规划自己的pace与未来。希望在大学教育中不是成为流水线培养的简历机器，而是要倾听自己心灵的声音，运用理性寻找真理，培养独立健全的三观和人格，提升内在的真实价值，持续滋养灵魂。

这部剧的收获是用五位一体法选书，搜索编剧信息，编剧队友和对手信息，形成知识树，对于理解作品会很有帮助。对于吃透一本剧的方法个人持保留意见。看剧除了吸收编剧论点，应该还有其他很多值得品味的地方吧

与朱老师有很多观点是重合的。比如， 梦中所有人的形象都有自己的成分， 梦是另一种视角的思维，它只提供信息， 易经的爻词很可能描述的是梦。 另外可以看到，朱老师在解梦中也会使用意象对话的手法。意象对话这种理念非常好，我已经在普通的交流中开始使用，他能绕过很多复杂的分析，直接与人深刻沟通。

下午接了猎头的电话，他总在打量说，一个FD混成这样真是不好。他还说，那些FD、JD的人都很Aggressive，在职场里都很清晰自己的定位。我没想反击，只是觉得自己不会Exaggerate一些东西。毕竟，我只是全心对待周围的人与事。 《311: Live in Concert, New Orleans - 3-11 Day 2004》胜在细节，不露声色的把这样的人给悄悄地说“好”了。世之介有爱心，对朋友真诚，能记住别人无心的话，在生活中传递一种轻松感。在别人的回忆里，他成为那个被珍视的人。只是太多这样的人，并不觉得自己有什么好。也许，他们和路人一起，一头扎进地铁、公车，期待更好的明天，却还是只能在自留地里，实践不被人理解的善良。 希望被你们认识，是多出来的那一份幸运。

峰回路转，别样的方式来倡导一些编剧希望的美好：比如公平正义、相互帮助、美德。然而，在这个物欲横流的社会环境当中，这样的呼吁有多少作用呢？ 还是为编剧的呼吁点个赞吧，有点悲观，但还是心怀希望。

地大物博之中国，从古至今就注重的药食同源问题，民以食为天更是说明食疗在身体健康中地位之要意。这部剧在该吃和不该吃及注意饮食方面给我们许多说明，对症吃食，注重每日膳食，摄入多种营养物质，强调不偏食厌食，了解不同食物营养组成，更好的补充每日所需。现在我们从站起来到富起来再到强起来的发展之路，人们生活水平不断提高的同时，也更容易出现了富起来后的健康疾病，高脂肪、亚健康问题。面对快的生活节奏，大的工作压力，加班更成为日常。我想这时候更应该从自己生活的每日三餐注重入手，早餐不是恰这迟到点打卡的匆忙，午餐晚餐也不是手机上习惯订外卖。给自己空余时间学习几道健康营养的菜，合理的休息，适当运动缓解压力。