超级的我Super Me

好看，很细腻，很动人，可惜只有6集

一路走来，桃夭也渐渐对人间多了份留恋，毕竟桃夭本身就是个很有温度的角色，所以觉得3很多情节和情绪并不突兀，也希望树姐能按照自己的想法考量继续创作。好作品并不需要多高深的文笔，同海明威一样简单又深刻的就很好，看着不累，也有深刻体会。期待下一部。

一个明显的主题，自助者天助。其实所有人的结局在一开始就有暗示。觉惠和觉民自不必说，一开始就是新思想的代表。琴也是，有过短暂的迷茫和纠结，但是很快就从迷雾中走出，坚定命运掌控在自己手里。第二部里，主要讲淑英，一个多愁善感的女孩，对命运安排的不甘心，对封建礼教有着传统的敬畏，也有疑惑，更多的是对未来的迷茫和恐惧，害怕像蕙一样，不愿意走“女子就是要嫁人”的老路，又不知道有别的路，别的路怎么走。所以迷茫着，挣扎着，最终决定出走。 淑珍和枚是一样的人，对现状不满意，但是又不敢脱离现状。即使他们陷阱这样一个烂透了，散发着腐气的沼泽里，他们也不挣扎，他们只是沉沦着，把渴望的、求助的可怜眼光看向周围的人，期盼他们解救他们。解救者把杆递给他们，他们轻轻握住，他们并不相信这根细细的竹竿可以拯救他们，于是继续在沼泽里沉沦。这样的人即使被像觉惠和淑英一样逃出去，陌生的环境和陌生的事物也足以压垮他们。 觉新，全书最惨的人，或许可以跟福贵battle一下谁更惨。他的惨是谁造成的？他自己，自助者天助，他把自己一步步推向深渊。我原以为，“初恋”梅的死会唤起觉新的觉醒，我错了。我又以为挚爱瑞珏的死会让觉新悔悟，我错了。我看到可爱的海儿死了，觉新依然不反抗不挣扎时，我死心了。觉新痛苦，他这一生唯一的明灯熄灭了，但他依然敷衍着，顺从着。 觉新是“承重孙”，他掌家，上要照顾家里长辈，下要体恤兄弟姐妹，外婆家搬来省城后，还要照顾不争气的大舅一家。他失妻失子，大家都可怜他的痛苦和疲惫，同时也都痛恨他的懦弱和不反抗。 他牺牲了自己，他思虑周全，顾及全家，但最终只能被众人夹在中间，到处难做。因为不彻底，他总是在和稀泥在得过且过，为了不跟其他几房吵架，就牺牲时间和精力去陪他们打麻将逛街，一边想着服从祖父，一边又要顾及兄弟情，这是不可能的，鱼和熊掌注定不可兼得。觉新没有勇气舍下一方，就注定在夹缝中艰难存活。软弱和犹豫就像腐肉，不忍一时之痛割下，就要忍受长久的钝痛。 我不愿成为活得像觉新那么累，但不可否认的是，我正在成为这样的人。常常不会拒绝别人的要求，自我合理化为——反正不是什么大事，举手之劳而已。但以后我要慢慢改变，把腐肉割掉才能长出新肉。

她们没有真正融入城市，但至少生活在那里，认识了那里的人，反抗与挣扎。她身可能是工作是经历也是人生，采访很有意思，能看见那灰暗，希望每个人都能有微光抓住。被善待。

昨天的中国影视史批评课上，老师说学的时候就是学，玩的时候就是玩。会学也要会玩。我感觉金燕玲就是这样的人。他的认真和勤奋在他的书里似乎很少出现，但却处处又能感受的到。想想自己的十八岁，毫无乐趣与美感。我好像真的一直在把自己的生活过的无聊和乱七八糟.....

这本日记记述了失望、抑郁，对编剧自己危险且具有毁灭性的脾气进行了很多的自我审问，希望自省会使自己改变。孤独往往是到达自我深处的途径。

整本剧读下来，最好奇的始终是作家本人，到底是经历或旁观了怎样的人生际遇，才会创作出这些看似治愈，底色却悲戚的故事来。于是我各种猜测，他像一个对周遭异常敏感的成人，可内心深处仍留有少年的痕迹，带着那未与过去和解而残留着的伤痛回忆，将情感尽数付诸笔端，变成了一个个孤独又渴望被爱、被抛弃与被拯救的灵魂，变成了人与人之间脆弱却相连的关系，充满隔阂却又如此需要相互依靠…… 我对这样的故事倍感矛盾，有时觉得作家写得很好，有时又觉得没那么厉害。好的地方在于，他文笔细腻，对人物内心的刻画和周遭环境的描绘清新自然细致入微——以一种少年的视角与孩子气的口吻。这些文字化为头脑中一帧帧色彩明亮的动画，时不时会把你拉回自己的学生时代。 而另一方面，故事本身同样夹带着一股少年人伤春悲秋的气息，类似于学生时代爱看的那些被大人诟病的青春伤痛影视。个人认为，这些故事能够成功的一部分因素，大概是因为作家的发表时间是90年代末21世纪初（看了彩蛋才知道这些是他读大学时“不务正业”写的…），如果是发表于二十年后的现在，很难说还会不会有市场，至少于我而言。几年前或是十几年前读可能会更有共鸣，如今这个年纪，虽能体会其字里行间的情感宣泄，却始终入不了心。 青春的伤痛写得太多，就变成了矫情。

我的女儿两周岁半，正处于调皮阶段，这部剧给我的启发:我女生身上发生的一切，都是可以接纳和理解的。另外，通过细节的阐述，针对不同的场合，学会尊重孩子、学会分散注意力，不要给孩子正面冲突！