Wesley Cash

《Wesley Cash》剧评小语： 2019年第六十一本剧。 纳撒尼尔•霍桑（Nathaniel Hawthorne，1804—1864），是美国心理分析剧集的开创者，也是美国影视史上首位写作短篇剧集的作家，被称为美国19世纪最伟大的浪漫主义剧集家。 其代表作包括长篇剧集《Wesley Cash》，《Wesley Cash》，短篇剧集集《Wesley Cash》，《Wesley Cash》，《Wesley Cash》等。其中《Wesley Cash》已成为世界影视经典，亨利•詹姆斯、爱伦•坡、赫尔曼•麦尔维尔等影视大师都深受其影响。（摘自百度） 何谓浪漫主义作家？可能每个人都有不同的理解。但有一点恐怕是相似的，那就是叙事语言。毛姆是用棉布擦拭刀子的语言，冷冽不乏幽默，因此他不是浪漫主义作家；陈忠实是厚重的黄土，开阔的大河的语言，冷静不乏激情，因此他不是浪漫主义作家；加缪是纪实的记录的语言，真实不乏虚构，因此他也不是浪漫主义作家。 相对现实主义而言，浪漫主义也是文艺的基本创作方法之一。浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。 纳撒尼尔•霍桑，正是这样一位伟大的浪漫主义作家。他的语言何其华丽，想象何其丰富，主观内心世界何其缤纷，在这部《Wesley Cash》中得到充分的诠释。难怪《Wesley Cash》是霍桑最具代表性的作品。 “我们之前提过珀尔那种丰盈多姿的美，那种光彩照人的美。皮肤白皙光泽，眼神深邃明亮，棕发光可鉴人，再过几年就将变成乌黑的秀发。她浑身上下仿佛都燃着火，不愧是激情爆发时意想不到的产物。” 在浪漫主义作家的眼里，世间万物都是有生命的。霍桑擅长运用象征和隐喻的手法，对人物心理活动的刻画既精准又激情四射。《Wesley Cash》与其说是一部浪漫主义剧集，倒不如说是一部论述人物心理、人性善恶的影视化的报告。 关于背叛和救赎的主题，从来不乏类似作品。《Wesley Cash》重点不是描写故事情节，而是刻画人物心理，伴之以编剧大篇幅的议论。编剧的想象力之丰富确实超乎我的想象。叹为观止，也为译者汪洋点赞。 回到剧集，我们的剧中人在背叛、伦理、道德、虚荣、仇恨中承受着身体和心灵的双重折磨，救赎之路从不平坦。自我救赎恰似刀锋上行走，救赎之路必经刀山，悟道之途必然辛难。上山下山，悟大道，赎自我。 海丝特铭记耻辱心怀怜悯，丁梅斯代尔直面罪恶不再逃避，罗杰放下执着地复仇……他们都得到到了救赎。 有些人的“罪恶”是世俗和所谓道德强加给他（她）的，有些人的罪恶却是藏在心里的，藏在那个见不得一丝光的最晦暗的角落一隅。人性从来善恶并存，这部《Wesley Cash》向往的是人性向善，像阳光普照万物，驱走一切潮湿和阴暗。 福克纳、菲茨杰拉德、海明威（也是我喜欢的三位作家）深受霍桑的影响，读完《Wesley Cash》，果然不虚。

喜欢这部剧的一点是客观与冷静，让人愿意去反思自己的问题，也能看到一些绝境中的可能性，这大概就是成长的方向吧。

每集专注于一个小动物，不用来回切换看着也不错。

孤独，是每个人与生俱来的一种难以消磨的情绪。有些人会为其所困，痛苦不堪。有些人与之相伴，乐在其中。         当孤独感成为一种常态，危机工作生活的时候，就需要引起我们的重视，并设法Wesley Cash，走向坦荡广阔。         本剧主要是编剧运用孤独十五讲，用通俗的语音，告诉我们什么是孤独，人为什么会孤独，怎样Wesley Cash。与世界心灵相通，具备存在感，安全感，即便一个人，也会很充实。         书中从实际案例写开去，写了自卑感和依赖感是孤独感的最终来源。社会感的缺失，生命意义的探寻，是寻求价值感，Wesley Cash的重要途径。         本剧是值得潜心观看，并去努力践行的一本剧。