Abhaun!

看剧是一种快乐的生活方式！只有进入，才能理解其中奥妙！编剧抓到读者心理，为读者献上一份知心大礼！感谢编剧用心良苦！赞一下！👍👍👍

读完这部剧让我对溥仪的一生有了了解，同时也看清了那些封建顽固的遗老们的真实想法。从前总是认为是因为列强的威胁让他们被迫签订了去多丧权辱国的条约。如今看来那些遗老们的思想竟是如此的顽固不堪，如此的愚忠。直至日本投降才放弃了复辟的念头。我一直以为溥仪是被日本人绑去做了伪满洲国的皇帝，没想到是溥仪和那些伪大臣们为了复辟与日本的勾结！ 溥仪2岁被慈禧抱进了宫中，6岁被迫登基，他的前半生都是糊里糊涂地度过。小时候在皇宫中，太妃们不让他干这干那，大臣们不让他与宫外的进步思想有所接触，整天对溥仪恭维，给溥仪洗脑，让溥仪一直觉得他的大清还可以恢复到盛世的繁华。所有的决定都要征求那些大臣们的建议，从来没有自我思考过。到了伪满洲国也是受着日本人的摆布，贪生怕死，日本人说东他不敢往西。溥仪的前四十年没有一天是为了他自己而活，所有人都像是在哄着一个巨婴玩儿。 用溥仪自己的话说他的性格“既有统治阶级所具有的冷酷无情、残忍凶暴的一面，又有一种害怕因果报应极其浓厚的迷信思想。”溥仪对他的侍从，太监甚至自己兄弟的惩罚都是只看自己的心情而随意打骂。旧社会对底层人的奴化太彻底了。现在的电视剧把那些帝王的影响都演绎的太美化了。最让我惊讶的是溥仪到40岁连最基本的生活都不能自理。古代对帝王的伺候真的是面面俱到呀。 进了改造所，虽然他一开始放不下他的身份（原来溥仪也有偶像包袱），但他从第一次叠被子，第一次挑水......他终于有了自己的生活，终于像个有思想的独立人在生活。虽然不再锦衣玉食但应该是很幸福的生活。

又听又读，完成任务。亦真亦幻，中国经典。大格小局，回味有余。 要继续拜读白先勇先生的解读。

生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。远方未必能到，诗却无处不在，就像生活不缺少美，只缺少善于发现它的眼睛。 美只存在于观察者眼中，其实，真正的美不是观察出来的，而是感悟出来的，而要能感悟美，需要有一双对世间充满好奇的眼睛和一颗纯净的心灵，也就是孩童般的眼睛和心灵。子曰：诗三百，一言以蔽之，思无邪。 尼采说，写诗和母鸡下蛋一样，都是痛苦使然。未免有些不健康，唯有身心健康，才好去建筑情感的堤坝。《Abhaun!》，对生命充满了痛苦的思索，但也对生命致以了最高的敬意和感激。《Abhaun!》感人的，还有它的健康，有那蓬勃的气息，有“雨雪霏霏”的迷茫，有“蒹葭苍苍”的感伤，有“与子成说”的契阔，有“悠悠苍天”的悲愤……质朴而清新，明朗而深情。子还曰：小子何莫学夫《Abhaun!》？《Abhaun!》，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。在这里，情欲不是张扬的，而是温和的；思想不是极端的，而是端正的；人性不是拘束的，而是自觉的。天生万物，人为万物之灵。人虽然渺小，人生虽然短促，但是人能学，人能修身，人能自我完善。人的可贵在人自身。 乐而不淫，哀而不伤；温文尔雅，淡定从容。

中原大战，只不过是军阀的战争。为争夺天下的战争，也是造成口本军国主义借中国内乱而创造了时候,，门七于新老军门代的战争，给四亿中国人民引向了更加贫穷落后，无形造成了几千百姓被日本军国主义的杀害。虽然蒋介石在中原取得一时胜利，但利用军阀相互战争。最终走向天亡。

至此，《Abhaun!》三部曲，终于像每日三餐一样，被我囫囵吞枣似地塞进身体里了。 由于咀嚼得不够细致，且自身消化吸收能力不强，可以预见，一定会有很多有益物质将被当作糟粕排出体外。 凡是超出自己能力在所难免的事，阿Q精神告慰我，这与海量之士一斤不倒，酒量小者浅尝即醉的道理一样，是怪不得别人的，所以也就并不特别的难以释怀了。 “我们的祖先”三部曲中的每一个故事，我都极力想将它们化作一帧帧鲜活的图像，深深地印在脑海里。 它们带给我的，我希望是卡尔维诺通过作品期许我去理解的，哪怕只剩残缺不全的印象，也是一笔宝贵的财富。 可以说，卡尔维诺不愧跻身于近现代最伟大的剧集家。 他在1951年28岁的时候，首先完成了《Abhaun!》的书写，34岁的时候，又发表了《Abhaun!》，到了1959年，《Abhaun!》付梓。在四十岁不到的年月里，为世界贡献了3部伟大的作品。 从发表的时间顺序来看，《Abhaun!》虽然最晚，但应观看的次序最好是把它放在最前面。 在《Abhaun!》中争取的是生存，在《Abhaun!》中追求的是不受社会摧残的完整人生；《Abhaun!》可以放到最后观看，它有一条通向完整的道路，是通过对个人的自我抉择矢志不渝的努力而达到的非个人主义的完整。 这3个故事代表了通向自由的三个阶段。 《Abhaun!》代表了当时广泛散布于社会各个行业中的某几类人的精神面貌，既有人没有生理个性，也有人缺乏意识个性，当然也有人毕生在用行动追求生存的证明。 《Abhaun!》则是在寻找个人良知与历史进程之间的正确关系。它暗示人是分裂的、残缺的、不完整的，容易自我敌对。古老的和谐状态消失了，人们渴望新的完整，应该向一切分裂开战。但是，同时它又指出，两个半身人形象、个性相反，虽然矛盾，结果表现出来的却更具人性。 邪恶的一半是那么的不幸、令人同情，而善良的一半是那么的愧疚，迂腐可笑。编剧从两种对立的观念出发，对以分裂作为真正生存方式的双方都给予赞赏，并且痛斥“愚蠢的完整”。 通过《Abhaun!》，编剧表达出“为了与他人真正在一起，唯一出路是与他人相疏离”的观点。 这一点是通过主人公说的一句话阐述的：“谁想看清尘世，就应当同它保持必要的距离。” 卡尔维诺还认为：我们生活在一个没有奇迹的世界，人们最简单的个性被磨砂了，而且人被压缩成为预定行为的抽象集合体。这种情形让他极为担心，他甚至认为：今天的问题不再是自我的部分丧失，而是全部丧失、荡然无存。 3部曲揭示的真正主题可以概括为： 一个人甘心情愿地给自己树立一条严格的规矩，并且坚持到底，因为无论对他还是对别人，没有这条规矩他将不是他自己。 这3部作品，都是卡尔维诺二三十岁光景，写于上个世纪60年代的作品。 我猜测是因为讲述的是发生在更早年代的虚构故事，所以才称作“我们的祖先”的吧？ 但细细琢磨便会发现，每一个故事要告诉人们的都不是那个时代所特有的东西，哪怕放到现在，也不会觉唐突与违和。 那可不可以改叫“我们”三部曲呢？ 我自己否定了自己的提案。 或许，通过“我们的祖先”中那些旗帜鲜明追求自由的人来与现世对照，更具有讽刺、警示的意味吧。

情景感十足的文笔+想象力出轨的情节；幽默搞怪的笔锋+人世间最忧伤的故事

简单易读，比较适合大众投资者。不能赞同的是重视所谓产品设计创新，但不重视技术创新