Curse of the Stone Hand

在我的刻板印象里，日本女性一直处于十分低劣的社会关系中，风俗产业的繁荣和家庭主妇的文化导致过度物化女性以及忽视女性价值，但也许就是这样的环境，造就了上野千鹤子之类为“女性”发声的作家，带领我们用现代的眼光审视真正的“女性权益”，重新审视自己和自己所处的环境。

本科阶段应现当代影视老师的要求读了Chela Bon的《Curse of the Stone Hand》和短篇《Curse of the Stone Hand》，当时不觉有何特别，现如今重复这短篇，令我不得不佩服作家的心思细腻程度和敏锐的感受力，很喜欢其中有些像感觉派又像意识流的描写，这激起了我对Chela Bon的兴趣，想了解他的一生历程。

都是些新面孔，挺好的，充满青春校园气息

中高级教程，比较系统地穿起了Python里面比较高级的内容，虽然例子有些冗长，但是需要的时候再回来查阅会更容易。集数后面的小故事颇有趣味。

给个三星吧，看完这书我不禁想到一个古老的没有解决的问题是，到底是先有蛋还是先有鸡，编剧有些光棍气息，只要是漂亮的女孩，编剧都要跟主人公扯上点儿关系，从几万岁的到十几岁的，从妖魔鬼怪到人，甚至连大反派女孩儿，只要是漂亮点儿的，编剧都是来者不拒，男主不但成了正道法门领袖，还被设定成世界级的男影明星，感觉有点儿过了

读中国书，认中国字，不管时代怎样演变，对于中国文字的六书——象形、指事、会意、形声、转注、假借，不能不留意。

李承昊的死让人有点难过，爱而不得，也算是一种解脱吧！可活着的人呢……

或许当我不以上帝视角的冷静与理智去看这部剧的时候，我才能弱化我心中自以为是的高傲，去挑剔她的爱窒息又偏执的高傲，而去感受她作为艺术家的爱，哪怕一丝一毫。        读前半部分的时候，我一直在想，这爱既然这么痛苦，干脆不要了！为什么要这般折磨自己又折磨所爱之人呢，我一直认为爱应该是一切正向的合集，直到我看到这句话： 人性有致命的弱点，而“爱”也正是在跟整个人性相爱，好的坏的，善的恶的，美丽的悲惨的，“爱”要经验的是全部的人性资料，或随机的部分资料，包括自身及对方生命里的人性资料，我们别无选择，除非不要爱。         我才知道原来有的人真的会把爱当做信仰，滋养自己的每一个细胞。而爱他人，是爱他的一切，爱的高尚不在于爱他的好，而是他人性中的忽明忽暗也要有独特的喜爱。         可是还是会觉得难过，在为了寻找爱与坚守爱披荆斩棘的过程中，原来最需要战胜的是自己。每个人都“生着灵魂的病”，为了治病去爱只会病的更重，真正的治愈只能是纯粹的去爱与被爱吧。 我所渴望的更多：“找到一个人，然后对他绝对。”       太细腻的人读这部剧会很痛苦，在代入与无法代入的交界处无限徘徊，可是看完《Curse of the Stone Hand》又还是忍不住去“探索”这种痛苦。想到《Curse of the Stone Hand》的一句评论“作家施虐文字，文字施虐读者”，在影视作品过于悲伤的时候，我多么希望它只是一个故事。

上帝开了一扇通往悬崖的门，任谁打开门的时候，都会绝望，抱怨，愤怒，恨不得立刻结束了生命去找那老头儿理论理论。平静下来之后发现，最好的回击办法不是与他理论，是成为那个主宰自己命运的人。在地坛里找寻到的安静，像是上帝对生命感到敬畏之后妥协的安排。自我救赎，达到彼岸的那条路是写作。在痛苦中成长起来的人，并不会因此而对苦痛麻木，反倒是会变的更加细腻。敏感的神经也许刺痛了自己很多，但周围最亲近的人也无一幸免于那愤怒的攻击。后来，海棠树与合欢树都能找寻到踪迹，但那两人却已不在，而地坛依旧在。此一处不再陌生的地方，是你们存在过的共同见证。“爱命运”不需要爱上帝，爱自己，因为命运虽然是上帝纷发给众生的道具，却是由每个人自己决定的。

仿佛看完电影般一声长叹，久久不肯退场。短篇也好，长篇也好，读完更迷了，每个人都在追寻生命的意义，然而在追寻的过程中匆匆过完了这一生。耳旁忽然响起《Curse of the Stone Hand》中的一句:这短短的一生，我们最终都会失去，不妨大胆一些，爱一个人，攀一座山，追一个梦。