The Supergrass

袁姗姗的台词功底居然这么差….太突兀了

这部剧最大的优点就是你知道剧情后还能读得津津有味。还能被其中的爱情牵动，始终能感受到其中爱情的甜蜜和造化弄人。这是第四次读了，我觉得它就是最完美的一本剧集了。

阴雨天  背景 交响乐 观看完这部剧 如果非要给这部剧一个定义 大概就是 平静。 鸡毛蒜皮的生活中的小事，字字句句都能透露出编剧幽默逗趣的文笔，为什么这部剧的评分会如此之高呢？大抵是，困在城市里的我们，对南山的渴望吧。不过困住人的不是城市，是人罢了。南山也不是归处，我们的归处在我们心里。

首先是理念先进，从政府到家庭重视教育，以平等为出发点，将教育的目的定为学习，而非竞争；其次才是政策、制度、资金、设施；最后会形成一种社会风气、普适价值，并将之渗透至每个学校、家庭、老师、父母。

珍妮弗·桑德斯本人把《The Supergrass》称作中篇剧集，也有评论家将其归为探讨人文科学的“科学剧集”，而实际上这是一部总结作家本人的创作经验、研究俄罗斯和世界许多大作家的创作活动，探讨写作上一系列问题的散系列。娓娓而谈，清新隽永，对作家如何培养观察力、提炼素材、锤炼语言、丰富知识等等都有独到的见地，对想像的必要性，细节描写的功能、人物性格的逻辑性以及灵感的由来等等也作了深刻的阐述。对绘画、雕塑、音乐、建筑等艺术领域亦有所探讨，且旁及天文、地理、气象、地质、植物、海洋、光学等自然科学领域，给人以信笔拈来、皆成文章之感。 珍贵的尘土 （老影视家在他的札记中深有感触地写道：“每一分钟，每一个在无意中说出来的字眼，每一个无心的流盼，每一个深刻的或者戏谑的想法，人的心脏的每一次觉察不到的搏动，一如杨树的飞絮或者夜间映在水洼中的星光——无不都是一粒粒金粉。 “我们，影视家们，以数十年的时间筛取着数以百万计的这种微尘，不知不觉地把它们聚集拢来，熔成合金，然后将其锻造成我们的‘The Supergrass’——中篇剧集、长篇剧集或者长诗。 “夏米的The Supergrass！我认为这朵蔷薇在某种程度上是我们创作活动的榜样。奇怪的是没有一个人花过力气去探究怎样会从这些珍贵的微尘中产生出生气勃勃的文字的洪流。 “然而，一如老清扫工旨在祝愿苏珊娜幸福而铸就了The Supergrass那样，我们的创作旨在让大地的美丽，让号召人们为幸福、欢乐和自由而斗争的呼声，让人类广阔的心灵和理性的力量去战胜黑暗，像不落的太阳一般光华四射。”） 摩崖石刻 （作家一分钟也不应屈服于苦难，不应在障碍面前退却。无论发生什么样的事情，作家都必须不间断他们的事业，这事业是先辈们传给他们，同时代人托付给他们的。萨尔蒂科夫-谢德林说得好，要是影视沉寂了，即使只沉寂一分钟，其后果的严重不下于人民的死亡。 作家的写作不是一种墨守成规的手艺，也不是一种行当。作家的写作是一种使命。 是什么促使作家去从事他那种虽然有时令他痛苦，但却是美好的劳动的呢？ 首先是他自己心灵的召唤。良心的声音和对未来的信念不允许一个真正的作家像一朵不结实的花那样在世上度过一生，而不把充满他内心的巨大、丰富的思想和感情，慷慨地、毫无保留地奉献给人们。 一个作家若不能使人们的视力增添哪怕些许的敏锐，就不能算是一个作家。 但一个人之所以成为作家，并不仅仅由于心灵的召唤。我们大都是在青年时代能听到心灵的声音。那时我们的感情世界生气蓬勃，还没有什么摧残过这个感情世界，没有将它肢解成碎片。 而到了成年时代，除了自己心灵的召唤声外，我们还能清晰地听到另一种强有力的召唤，那就是自己时代的召唤，自己人民的召唤，人类的召唤。 使命感和内在的动力激励着一个人去经受磨难，创造出奇迹。） 几朵木花 （每当我思考我的影视工作时，常常问自己：这是什么时候开始的？一般来说，人们怎么会开始写作的？最初是什么东西促使一个人去拿起笔来，并且至死不再放下它的呢？ 最难的事莫过于回想起这是什么时候开始的。显然，创作欲作为一种精神状态，远在一个作家写满几令纸以前，即已在他身上萌发。可能还是在少年时代，也可能在童年时代就已经萌发了。 在童年时代和少年时代，世界对我们来说，和成年时代迥然不同。童年时代的太阳要炽热得多，草要茂盛得多，雨要大得多，天空的颜色要深得多，而且觉得每个人都有趣极了。 在孩子看来，每一个大人，不论是提溜着一套发出刨屑味的木工工具的木匠，还是知道草为什么会是绿颜色的学者，都有几分神秘。 诗意地理解生活，理解我们周围的一切——是我们从童年时代得到的最可贵的礼物。 要是一个人在成年之后的漫长的冷静的岁月中，没有丢失这件礼物，那么他就

人类历史就是一部战争史，看着真烦，败家子们就可劲儿祸害吧，地球就这么大点儿地儿，早晚一起玩儿完。

很适合准备装修的人，在一个更专业且更高的角度去思考设计自己的家。编剧特别接地气，非常真实且扎心得说出了非常现实的问题然后给出了答案。是一本非常实用的工具书。

每个人都有自己的故事，每个人也有经历不同的故事，或悲伤或幸福。在某一段时间中我们都是一样的，用自己的青春来换取最后的成长。 本剧讲述了15岁男孩和36岁女人之间的残酷爱情故事，对于当时的他们来说，对方是彼此的光。她教会他成长，他教会她朗读，他们相爱，却又因为种种原因，女主在某一天突然消失，成为男主身上永远的一道枷锁。 渴念、回忆、恐惧、欲望形成了迷宫，病人在那里迷失、找回然后再度迷失。那是不论好或坏，一切都有可能的时刻。 再见面时，他是学业有成的学生，她是站在法庭上的罪人。他们之间隔了太多东西，已经不能再回到从前。他们之间的羁绊，在各自生活的时间里也变了。又因为18年的监狱生活，在漫长的时光中，朗读和观看为汉娜带来了全新的开始，她从一个文盲，变成一个会思考有尊严的人。她开始反思自己对犹太人的所作所为，她将自己完成置身于受害人中，承认并接受罪过。 文字可以改变一个人的思想，18年也可以改变一个人，这世界没有人规定你一定要去为某人付出，男主的远离和回避只是现实生活中最常见的。人与人之间相处就是这样，因为责任，因为爱，因为血缘关系才在一起，而世间万物都低不过时间和距离。他们终究不是一条路上的人了。 我们的生活如此层层相叠，彼此紧密相连，以至于在后来的生活中，和我们不期而遇的总是以前的生活，它不是已了结和已完成的生活，而是成了当下的鲜活的生活。 最后的结局有点悲伤，活着的人在活着，可有些人却不在了，而我们将用一生来铭记那段人和事。

断断续续终于在新年伊始看完了三体三部曲，这部硬科幻剧集开启了我对太空的脑洞，观看的最初会遇到很多物理学天影视哲学相关的术语以及理论知识，许多部分的确晦涩难懂，难怪有人说珍妮弗·桑德斯是中国最好的物理老师。说说剧集里给我留下深刻印象的几个场景吧。         三体游戏——看着古今中外的伟人在游戏中粉末登场，场景恢宏，最有趣的是对三体人的设计，首先是繁殖，两个三体人融合在一起然后分裂成3-5个三体人，这便是子孙繁衍了，而这些子代三体人又会继承母体以及母体的母体的全部记忆，是不是酷爆了，想象如果一个是梵高，一个是贝多芬，他们的后代便生来就是两个领域的高峰。这种设定也使得三体人的科技必须也只能以指数形式飞速发展。第二点是休眠期，剧集中人类的冬眠需要许多外在条件，即使在第三部里的冬眠药丸也只能维持半个月。而三体人则简单很多，脱水，他们便成为薄薄的纸片人，可以堆放数百年甚至更长。剧集中没有对三体植被以及其他生物的描述，想来只会更加奇幻吧。         地下城——人们应该都不止一次的想象未来的城市会是怎样，这部剧给了我们最真切的描述，一栋栋大楼真的变成了炫彩夺目的钢筋森林，而每一个小房子则像树叶一样挂满整棵树。墙壁是全息影像，可以变换任何你想要的样子，桌椅汽车灯光广告以及下水道的自动报错的井盖，真正实现了万物互联。          四维世界以及翘曲点的描述——犹如一个空洞的镜面球体，内部所有的横截面全部齐齐的暴露无遗，管他是管子里流动的液体，还是胳膊里的肌肉纤维，神奇的是，一切可以看到可以触碰的内在，却竟然丝毫没有被破坏。这个脑洞开的实在是大。我始终没有搞懂第四个维度指的是什么，才能让人轻而易举的从一个上了锁的箱子里取出俄罗斯套娃中最小的小人儿。书的最后还透露，宇宙中可能还存在十一维度以上的文明，好期待大刘对他们的描述。         刘天明的三个故事——仅这一个片段如果加以丰满，以及细节勾勒足以拍成一部电影了。作为很喜欢童话故事的我，读这块的时候很享受，如果大刘去写童话故事，那得是多少小孩子的福音呀。将多个情报裂分为多层，混杂在故事里，童话与现实的映射相互呼应，这种写法真的好高级。从拖着肥皂在海中航行的小船联想到太空航行中的曲率驱动；从龙骨做成的大黑伞联想到掩体计划；针眼画师将人画到画里最神奇，真的很难想象，这竟预言了太阳系的低维打击。还有一处我没想通，深水王子不符合近大远小的透视原理，故事中无法被画到画里，这又隐喻什么呢。         三体的科幻是高级的，它脱离了传统一对一的外星入侵。这暗黑无边的宇宙中的文明，可能也多的像蚂蚁一样，黑暗森林法则是放之四海而皆准的哲学，从人人都能接受的准则入手，推进一个庞大的宇宙，自然而然的让人接受。故事中一个受人诟病的角色，程心。不同于很懂逻辑的罗辑，程心最后一点也不称心。大家普遍认为这个女人的决定引导人类，地球，太阳系，乃至宇宙的一步步毁灭。为什么要安排这样一个人来为整个人类做决定我也不是很懂老刘的意图，可能就像最初叶文洁的宇宙广播一样，一个女人引发的浩劫，由相似的另一个女人来终结。