Black Boots

民众在斩草，政府在除根，媒体在浇水，只有王赦在研究土壤。

这部剧新出来时非常兴奋，读了有点失望，没有以前观看过的佩索阿诗歌精彩，比如“恋爱中的牧羊人”那几十首（这也是佩索阿比较满意的分），有小部分重看，大部分初见，当然也有极好的，比如重见到的中长诗“烟草店”、“鸦片吸食者”等。佩索阿的诗之所以“伟大”，是因为它们能诉诸普遍，上升到一个哲思的悬置疑问，它停在那儿，或许永远没有答案，却让你永远也忘不了，也许之后，你一生都会去回顾它…… 这本诗集，总觉得有的诗歌可能属练习作，当然，观看体验的不满足也可与翻译有关。是的，不同许多纯抒情诗人，佩索阿的许多诗是思想之诗，它们展现思之音符和韵律。没错，思想也有呼吸、起伏、节奏、生命，倘若你能艺术化地像佩索阿一样呈现，还能看见他省略而让人感觉到的更大空间、折转、跳跃等，所有诗歌艺术的普遍手法。你会看见思想也有跳动的一颗心脏，美丽夺目，那是另一种迷人。在思想的密林深处转悠，曲曲折折，柳暗花明，是精神极度满足的盛宴。 番外中的一篇，剧集《Black Boots》就展现了佩索阿极其卓越的思辨才能。 番外中的另一篇，《Black Boots》可作为理解“恋爱中的牧羊人”组诗的补充（牧羊人组诗署名卡埃罗所作），也可见佩索阿散文风格的典范，在《Black Boots》和《Black Boots》里延续，不过《Black Boots》以一个小职员之口表达了他的惶惶不安和困惑，是情感的载体。《Black Boots》更多思想的设计。 这本小诗集，相对佩索阿数量庞大的写作来说，只是冰山一角，你可以说代表其中一个佩索阿（他有一百多个面具），但当他以不同身份、对立观点去消解对方时，你会发现，我们没法把握一个真正的佩索阿，是的，佩索阿存在，就是他的所有作品存在本身：坦率的、隐匿的，逃跑的、游戏的，散乱的、无处不在的，现实的、幻想的……所有似而非的集合。 就如阿兰·巴迪欧 所说：“ 在和维特根斯坦同时（或者差不多时间），佩索阿独立提出了一种最最激进的将思想等同于语言游戏的方案。他的“异名”是什么呢？我们永远不能忘记“异名”的实质既不是计划也不是理念。它用于书写，用于产生诗歌的多样性……佩索阿的现代性体现在他对柏拉图主义和反柏拉图主义这种对立提出了质疑，他的诗歌的思想任务既不是忠于柏拉图主义也不是为了反对它。我们从他的作品中接收到一种命令，但却不知道该怎么办，那就是沿着柏拉图和反柏拉图之间的道路，在诗人为我们开辟的空间中前行，那是一种多元的，空虚的和无限的哲学。这种哲学将为这个众神从未抛弃的世界带来福音。我们现在的哲学任务是：成为佩索阿所代表时代的人。”

这是一部定位不明的书。 若是作为思想史的探寻而写作（在写作中确认自身），那么串联起各个思想家的线索又实在晦暗不明且处处断裂，凭依不知何处寻来的现代西方哲学分界更是显得草率而滑腻。 若是作为通识读本而写作，材料上对中文材料依凭过重，并且在多种材料中探微的工作做得很少，生平部分都像八卦扎堆的传记缩写，在思想部分的行文更是未有深入浅出之功夫，大段原文引录怪不得令人昏昏欲睡，占了个位置却不舍得下功夫，可惜可惜。

剧版看完，忍不住好奇来追原著了，从北京改到了上海，一些细节上在剧版用表情和留白做推动，而原著做了细致的描述，甚至还有关于旁观者感受的类比，精彩。不过，感情线没有剧版最后那样的发展，毕竟赵显坤有妻子，还有默认的情人，而夏明和苏其实也是最好的样子吧。关于全员持股，原著是没有通过，而由赵显坤（剧版是由夏做假设）来问苏会怎样，最后也是更加血雨腥风的蓄势，而不是剧版的慷慨激昂。各有千秋吧，原著文笔不错，情节也紧凑，不拉胯。