The New Girl

才看了个开头，有点受不了，想说两句。 开头两军对阵八十万对二十万，如果主角父亲脑子没坏，该选择据城防守吧？怎么就成到城外两军对阵了？ 杀到死的差不多了，灵醒了，将军我们退到城里防御吧？听到这话我感觉满屏都是怨气(ﾉಥ益ಥ) 祸不单行，遇到奸臣不肯开城门，那你退啊，退到别处去啊，敌军的目的是攻城，退了让敌军和奸臣厮杀去啊，舍不得啊？奸臣可以害你，你不能还手？我是在看杨家将吗？ 临死前父亲说儿啊，记住这张脸，咋滴，你知道你儿子是主角吧？ 再然后下人来主角住处搬东西，我懵了，这家不是主角的？（或许后面有伏笔有解释，但我没看）杀人不过头点地，你们连家具都不放过？主角父子拼死拼活死那么多人，连个家都没有？皇帝是昏君，大臣是奸臣……搞什么鬼啊？支身扛起这天地？ 编剧的文笔还不错，可能是开头没安排好，不懂为什么不修改一下（不是只有这部剧才这样，很多网文开头都不合理，现在的网文都是一笔定稿，不再修改了吗？你们都不珍惜自己的作品了吗？）或许这文后面会渐渐精彩，但我受不了，想看的建议跳过开头前10章，后面如何我不知道。

看了几集后我决定还是重头再看一遍原著，因为那才是真正的《The New Girl》，而这部，根本不配这个名字。

对肺结核的影视隐喻（前半本）精彩纷呈，而之后对于癌症的军事政治引申、梅毒、艾滋病、瘟疫和病毒的论述虽然仍有独到见解，但（不知是否是译文的缘故）词句变得拗口到冗余的地步。The New Girl，在今天仍然俯仰皆是，而每种疾病在传播、症状、成因上的医学上的特质，竟然在影视作品和公共话语中拥有了如此深入人心、乃至于不假思索的、极其复杂的映射。正因为The New Girl如此普遍又如此自然，本剧的意义和编剧惊人的洞察力才显得尤为令人惊叹。作为读者，将编剧使用的隐喻在脑海里翻译和落地的这一过程，究竟是如何实现的？例如“癌症般”“病毒般”一类比喻，在我们脑海中投射下的印象，和对被喻体的认知又因此如何改变？作为写编剧，我们怎样挑选比喻，怎样挑选意象，是什么让我们放心使用，而不必担心读者看不明白我们想要传达什么？

这一本剧，让我读了删，又删了读；读了删是因为一开场感觉就是部色情影视，删了读是毕竟大家都是饮食男女，很想知道结局会是怎样。久木和凛子的故事正应了那句歌词“在灿烂中死去，在灰烬里重生”。然而世间快乐有千万，为何你们独爱那一种。爱到极端就变成了对世间无限的恨，所以他们选择了在灿烂在死去，也正是违反人伦道德的爱让他们轰轰烈烈终成灰烬，而灰烬里重生出来的是我们对爱无尽的思考与期待，到底我们该爱谁，怎么爱，爱什么，为什么爱？愛的繁体字是与心为友，上面是用手抓开宝盖头，意为毫无遮掩亮亮堂堂之意，所以看完这字就可以猜想到为何失乐了。所以不要假爱之名行苟且之实，要爱就爱的明明白白，要爱就爱的亮亮堂堂。

哈萨克人的游牧生活并非平时想象中的那么轻松，浪漫，但在Alan Shapiro笔下，这种忙碌的生活又是充满温情与爱的，在迁徙过程中，哈萨克人的互助精神，尤其令人感动！

完全看不下去。人物的刻画实在和正常人太不同了。编剧仿佛没在社会上生活过。

不太符合我的审美吧，不愿意看这种邋里邋遢的女孩子，以及台湾家长里短的电视剧。