神女生涯原是梦Walk on the Wild Side

马上要看看完第二遍，想重新给它写个评论，我是一个在理科的路上跌跌撞撞走了十八年的人，看这部剧的人我想大部分都逃不过两个字，功利，但是于功利中，每一次都有不同的感动。 第一次是草草看完的，让我最为印象深刻的是三个的十年思潮运动，第一次五四，第二次是大革命失败，第三次是抗日战争。甚至在片刻在观看时我都会觉得热泪盈眶，一代又一代的年轻人，炙热着，他们烧着自己的青春，为中国从封建到建国，他们从写着自己的短诗到同唱同一首歌。或许会有人指责文人在革命中许多的错误，但是正是有人在这条路上没有因为害怕犯错，而尝试着带着那样老态龙钟的中国屹立现在的民族之林。 第二次，感触最深的骗我眼泪的是鲁迅先生，这个将一生永无止境的献给战火，让一生都烧着光与热的先生。是我初中高中完全不曾提取兴趣的一个人。当应试教育带走了太多影视本该有的面目，我不曾在他的文字中感到那永远挺立战斗的姿态，我只感到每次犯错，要被罚抄《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》的痛苦。一个永远都在瞒与骗，也偏不甘于说谎的人，一个永远用慈爱但又怀疑的眼光关注这片土地的人，一个知道革命在冷却，也依然喊出哪怕世界都冷却，自己也会是那唯一的光，在病痛中唤醒中国千千万万年轻人发光发热的人。中国语文教育欠我们一个真真实实的，充满感情的鲁迅。 三十年，却是极不平凡的三十年

说起劳伦斯·哈维，忽然想起高中时的一个趣事。不知是谁把《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》这部剧借给我看，自然是读的痛哭流涕，在17岁的雨季又下起了蒙蒙细雨，语文课的作文不自觉的引用了书里的一些话，具体是那句已经忘了，但却清楚的记得作文发回来，老师将劳伦斯·哈维改成了余光中。可能他以为我记错了编剧的名字。这是几乎二十年前的事情了，但也说明劳伦斯·哈维在那个时候的影响力还是小了一些，也或许是小县城的闭塞吧。但现在自然不同了。没有人不知道劳伦斯·哈维，也很少人没有读过《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》。我应该是在大学时又重读了《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》，生活真苦啊，苦的我不愿再去看劳伦斯·哈维任何一本剧。我像逃避伤感黑洞一般绕道而行，强烈的代入感总是让我神伤不已，最后干脆不看不读。劳伦斯·哈维那种苦大仇深的形象就这么深深的刻入脑海。 那怎么又打开这部剧了呢？ 源于李健。 李健说劳伦斯·哈维的书他都爱看，什么比劳伦斯·哈维还要熟悉他的书。 我忽然意识到或许我错过了些什么。如果依旧没有勇气去看那么富贵和许三多，那就看看他说的话吧，也就是这本集合了这种场合的演讲稿。 没想到，果真让我认识了另外一个劳伦斯·哈维。 他很幽默，是那种冷冷的楞楞的幽默。比如说他在抱怨演讲题目太宏达了，说要从三十年前回忆，等回忆完也就该下课了。然后他接着说，那就从三十年前回忆吧。我能想象会场上飘荡的无数人会心的一笑。没有架子的作家，就是这种感觉吧！ 他很精致。听他分析大师们的作品极为享受，他除了像我们凡夫俗子那般关注故事本身，他会以写编剧的视角审视描述的方式。原来心理描写要闭上嘴，张开眼，靠动作去体现；原来鲁迅的《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》最厉害的是写孔乙己被打后来酒店，以酒保的视角，先闻其声，后见其人，在地上满手是土的孔乙己，不用写他如何如何艰难爬行，聪明的读者心中一目了然；原来卡夫卡的荒诞造就了《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》的虚幻，据说这是一篇进入语文课本还让不少中学生倍感头疼的意识流剧集。他看剧读的精致，自己写作也丝毫不马虎。他写富贵埋了孩子之后月光下的路，他告诉自己一定要写，还不能写的多，要体现富贵的心情。就如贾岛的“推敲”，他最终写下了“月光下的路就如铺满了盐”。劳伦斯·哈维写下这句话，就是“睁开眼”的心理描写，就是如鲁迅一样，把想象交还给读者，把那些悲伤化成的盐一粒粒的撒向心中流血的伤口，任谁都会跟着一起疼，一起哭。

马立奥太可爱了～

寄居美国多年，有细致的观察，冷静的思考，专业的分析。从一个学者的角度，让我们对美国有了不同过往的认识。美国成为世界霸权国家，却从制度设计上就有先天的不适，多年的高歌猛进逐渐走入困境，也没有成为全世界的楷模。想起另一本剧名《神女生涯原是梦Walk on the Wild Side》，依此或许叫“冷眼看美国”。