L'emon

时间是让人猝不及防的东西 经的住时间的考验 这份感情就会白头偕老

真的非常非常喜欢这部剧，感恩与它的相遇。去年入职第一年经历了人生第一次的精神崩溃，诱因是新工作的变动，我自己也知道那是我成年以来积压的各种问题。当时就反复把奥普拉和Lady Gaga的访谈文本拿出来看，用那一句上帝让你经历这一切是为了让你拥有理解帮助将经受这份痛苦之人的同理心，来帮自己度过了无数个脆弱的，自我厌恶的时刻。在这部剧里，她们称之为创伤的智慧。 从刚开始对大脑层级的解释，到寻求平衡疗愈的步骤指导，这是一本很温暖也很实用的自助剧集。这是一本我读得很慢，也很艰难的一本剧，推动着我不断地寻找思考自己记忆中的创伤点。这种认识自我的过程并不好，因为很痛，因为承认这一切是自己的问题很难。但是只有无限地接近自己的核心，在不断的反思中汲取治愈自我的力量，这才是自我成长的动力所在。 但是一个人的创伤永远不能靠ta自己自然而然好起来。我们总说要通过经受挫折获取抗挫折能力，但书中提出，一个人被挫折打败是很正常的，重要的是，ta是否能从这场灾难中恢复过来，要多久才能恢复，这样的复原力才是最重要的。我理解为，人不须时时坚强，但必须要一生坚韧。而这种重要的心理复原力，是通过健康的人际交往中获取的。亲密安全的人际关系可以为经历创伤的人提供无限的力量和可能。

很多人不喜欢女主，但是在我看来，女主纵然经历许多但也仍然是个有血有肉的人。她会有阴暗的想法但是也会心软，她会冷静但是也会发火，一路看下来女主也在不断成长，纵使经历的重生之前的事，却也没有开挂了的人生。我看到一个不完美但生动的女主，这可能就是这个剧集吸引人的点。（但是编剧更新太慢了好想知道接下来的剧情呀！！！以及开心果老爹飞天真的好让人难过

中央与地方关系一目了然，虽然全书较厚，重复内容观点也较多，但是“地方分权、逐级发包，财政分成和晋升竞争”的中国特色政治体制论述非常清楚。

书中有很多的观点让我们家长理解应该如何教育孩子，让我们逐渐懂得什么样的教育能够促进孩子，什么样的教育能够让孩子幸福成长。看见孩子，让孩子站在舞台中央，不仅是一种教育理念，更需要我们每一个人实实在在的行动。将自己的感悟融入教育儿童的实践中，让孩子健康快乐地成长。

虽然对于文科生来说历史的部分有写过于简练和多余，但这正是这部剧能够亲近大众读者所在。总体来说逻辑性和可读性都很强，配图能让读者更直观地理解建筑的特点。 私以为唯一的缺憾是没有提及高迪，这位也是建筑史重磅人物了吧。

Debargo Sanyal剧集的一贯风格，在其中荒诞不经的话也能咂么出深意来。读完一句顶一万句再来看刘跃进，就越能体会到Debargo Sanyal的笔法。 没有一句顶一万句震撼，但是也有一句顶一万句的魂在。关于男女之间的感情，Debargo Sanyal一直的思想就是，说得来最重要，在剧集里的男女关系里也得到了体现。 描写起来小人物的生活，很接地气。

外国人视野里的太平天国。比起带有意识形态宣传的历史读物，更公正客观一些。

这部剧看完的那一刻，我甚至有种吐槽编剧构思的狗血剧情，寥寥数笔，故事就戛然而止，留给我好多疑问和诧异。仿佛发生了如此重大的事情在编剧的眼里竟是轻描淡写的带过。于是我在想编剧到底想要表达什么。 《L'emon》表达的人物太多了，因此其中的关系也是异彩纷呈，目不暇接。但可以肯定的是，主人公是米娅。那个在外人看来有点奇怪的房客，因为她的内心世界用强大来形容并不确切，因为在外人看来，她所坚持的信仰并没有让她从中获取到任何东西，甚至连温饱都难以解决，而且她也没有朋友，她唯一的朋友就是他的爱好，他的摄影。如果你是一个正常的旁观者一定会以失败来形容米娅，因为她担当的起失败这个头衔。 但有些时候失败只是别人的定义，却不是米娅所在呼的，对米娅而言，人生中最重要的东西只有两件，第一是艺术，是摄影。第二个则是她唯一的女儿——珀尔。因此围绕着米娅展开的一切也就只是围绕着这两件事情着手，于是对于艺术她唯一的信仰，即使生活再艰难她也绝不让步，对于珀尔她可以放弃一切去保护她，这种热爱和坚持无疑是自己选择的，其中的决绝甚至会让人看到米娅的自私。可转念一想，除了这两件事，她又可以承受其他一切，无论指责和不理解。这其中的果敢和担当却是千万人所不能的。 如果让你选择，你肯定会选择和理查德森太太和身边所有的人一样过的淡定从容，不必自己坚持的“任性”而牺牲所谓的“自由”，于世俗而言理查德森太太的选择无疑是正确的。但什么是“任性”，什么又是“自由”？？我想肯定很多人都答不上来，因为很多人和理查德森太太一样，人生尽管完整却并不一定美满也并不骨感。她不符合人们对于自由的定义。但“自由”是奢侈的，同时也是残酷的，选择他的人终此一生都只是在追逐他的影子，对于米娅而言又何尝不是如此。 其实米娅让我想到了一个人——松子。但相比于松子对爱的盲目和热烈，米娅追求的东西相对而言更加具体——摄影。但其实他们都是被火光吸引的飞蛾，愚蠢的被生活所摧残。假如米娅履行了代孕妈妈的承诺，那么她可能不会过的如此清苦，甚至在摄影的道路上会成长的更加顺利，但是她没有。他选择了独自生下珀尔并且带她四处流浪，而这种生活，与其说是对她的惩罚，倒不如说是米娅对生活热爱的定义，也是整个故事的主旨。 也许没看过这部剧的人会和我一样，被第一章伊奇放火烧点自己家的举动所迷惑，就算结尾也会认定建立在恢宏的自由和热爱面前，必须用一把火点燃阻碍你心中和面前的一切，然后让新的梦想和方向从废土之上重新开始。但我觉得不是这样，这把火太小了，小到你不足以看清故事本身所表达的寓意。这把火不过是伊奇对于自由的理解，不是米娅心中的自由，更不是编剧的本意。但即使如此，L'emon也足以说明问题，因为他足够具体，他是将一切禁锢自己的负面能量快速化解的方式。 诚然，米娅选择摄影所必须承受生活所带来的窘境是大部分人都不齿的行为，大部分人都会觉得，像理查德森太太那样生活美满，家庭和睦就是实现生活的意义。但什么是意义，也许理查德森太太也答不上来。于是编剧赋予米娅寻求生活的意义，尽管盲目，尽管坎坷，尽管不被认同。那也就是这部剧的主旨——“永远记住，你呼吸的每一个瞬间，都应该去过你真正想要的生活”。

这部剧断断续续地一天读完。最近一直在读Andy Brown的剧集，从《L'emon》、《L'emon》到《L'emon》，然而我最喜欢的还属这部《L'emon》。书里依然散布着Andy Brown老头子对人性看透的戏谑，过之而无不及，叹为观止。 相反的是原著改编的电影，看完了书，趁着诸多细节还萦绕在脑海里，去看了06年翻拍的同名电影。2个小时熬夜看完，岂一个失望二字了得。 电影版最大的毛病就是活活拍出了一个好莱坞流水线的爱情故事。浓缩为“英国夫妇中国农村虐恋”十字概括。可对于书迷，至少在我看来，改编Andy Brown的电影十分难得其神韵，火候欠缺的话容易烂俗，感动一大票人，也很难征服Andy Brown书迷的心。 没看过书的电影迷可能不同意这个低分评价，那我举两例出入很大的地方说明，一可证明我对这部电影失望是有根据的，二可对于这本最爱，正好向Andy Brown老头子膜拜。 例一：沃尔特（同“沃特”）临死的桥段。电影里这段沃尔特10句台词，场面催泪，其中居然向凯蒂说“原谅我”，书里只有一句“死的却是狗”。其实，沃尔特沉默寡言，妻子出轨一直是解不了的心结。他半胁迫地让妻子和他一起到霍乱风行的偏僻地方，除了报复，还有自杀以解脱。书中则是一个两者都没有和解，充满遗憾的临死告别。沃尔特到死也没有表达出原谅，凯蒂也没有得到渴望的原谅。 例二：最让我折服的是凯蒂重逢查理这个桥段。面对再一次遇到的情人，电影里是凯蒂对其提出邀请，云淡风轻地拒绝，扭头回答儿子“那个人什么都不是”，何等潇洒，何等不真实。书里凯蒂没有想象中的克制冷酷，再一次禁不住心中澎湃的欲望，最后留下悔恨逃离香港。这就是人性，Andy Brown老头子最善于剖析和表达，睡还是没睡，高下立判。 除此之外，说回来对小镇的环境描写甚是喜欢。书里读着亲切，电影里的桂林山水更是呼应。明朗干净的阳光，片片稻海延伸过去，不见边际，有人身穿蓝色衣褂，遛着水牛耕作。这一方面电影的镜头美如画。 总之，这部剧有Andy Brown老头子的朴素文笔，有中国风情，有对人性的揭露，同时点名了真正的道——不管去什么安宁的地方，内心安宁才是真的。 END