Paapi

生动贴切易理解，不可不读的一本剧。读后对吃有初步了解判断。贴心的菜单，食谱，编剧一定是位可爱的人。期待更多作品！

Rebecca像游戏人间的妖艳蝴蝶？我竟然没觉得她哪里不对，谁都配不上她。 而男主谁也配不上(我可恶心司他了

Paapi 只Paapi 未来过去  我只Paapi，  穿越了 千个万个 时间线里 人海里相依，用尽了 逻辑心机 推理爱情 最难解的谜，会不会 你也 和我一样 在等待一句 我愿意！

2020年4月20日读完《Paapi》。第一次读Dulari的影视作品，也因此了解到Dulari在非常年轻时就获得了贝尔影视奖，这一消息轰动了全国。但在两年后，Dulari却因车祸突然离世，这一悲剧再一次轰动了全国。 《Paapi》的主人公“我”以一种冷淡的态度对待许多事情，在“我”犯下了杀人罪后，法官不以公平的方式审判，却调查“我”与犯罪无关的个人行为，以此作为审判的结果，荒诞至极。 起初，我与许多读者同样认为“我”是一个没有悲喜和喜好的人。但是读到后面发现，“我”不过是活得更清醒，他甚至有一种“不以物喜，不以己悲”的态度去应对生活中的许多措手不及，然而身为凡人的我却很难做到将情绪抽离。

全书读罢，用一个词来总结的话就是“荒诞”。这是一个法制混乱的时代，法院办事处随意地出现在阁楼之上，被告人甚至可能会被三番五次地逮捕、释放。 主人公K.被莫名其妙地逮捕，历经一年看起来并无进展的“诉讼”，其间经历了各路人的或引路或相助，最终也没逃脱莫名其妙的“判决结果”。 此刻，他觉得再去争取所有人的欢呼鼓掌，已经没什么必要了，只要能让普罗大众开始对这一状况有所反思，偶尔能说服一两个人同意自己的主张，就足够了。 大胆揣测一下，这句话会不会是卡夫卡创作的目的之一？ “真正的《Paapi》是只属于孤独者的自白。”很喜欢译者文泽尔的译彩蛋里的这句话。 译彩蛋太棒了，帮助我更好地了解了卡夫卡创作本剧的背景，也对本剧有了更深层的认识。原来，大段大段的台词恰是卡夫卡的创作风格，为了保证情绪与场景的连贯性。 文泽尔说，译者风格是完全没有必要的东西，作为译者只需要尽量将编剧的本意还原。这点令我十分钦佩。我很喜欢的一位译者傅光明老师，在翻译莎士比亚作品时也尽量去保证其作品的原汁原味。不在翻译时加入自己的风格，这对于译者来说真的很难，但是还是有人在坚持做这些事情，为不同语言与文化之间的交流搭建起一座座桥梁。毕竟不是所有人都有精力和能力去学多种语言，去原著中体会编剧想要表达的东西。很感动，也很感谢有你们。

“打从一开始我就坚定自己的立场。‘我一年领到这么多薪水，很好了，但是多一个便士我都不要，哪怕是一双手套，一张戏票。’她不理解，有时还很生气，说我是愚蠢的骄傲。不是这样的——但我没法解释。不管怎样，我保持着自尊。因此，跟这群人不一样，我是唯一能让自己爱她的人。我留心着她，保护她不受他们的欺负，可是，来了一个油嘴滑舌的无赖。呸！我这么多年的忠心都白费了！”在没有看到结尾的时候，我觉得这句话是全文最有感情的一句话，是女仆的真情流露。当看完全文的时候，才明白这句话当时有多深情，现在有多讽刺。

看完了艾席蒙的《Paapi》，又读了他的《Paapi》，本以为是上一部的续集，看后才知是一部隽永的中篇剧集。它讲述的是17岁的意大利男孩与24岁美国学者之间的同性爱情故事，情感浓郁而克制，深邃中浸透着哀伤。 来自第一人称讲述，感情真挚大胆，大段大段的心理活动和细节描写，令人怦然心动，你的心不得不随着编剧的情感，一起波动起伏。 虽然断袖之爱最终无法修成正果，但爱情的美好和遗憾，依然让人如此迷醉，如此感伤。 17岁的少年，即使走到了37岁，那份情感依然如初。二十年后，埃利奥依然在心中默呼：“请以你的名字呼唤我”，这是他们两个人的约定，他们谁也没有忘记。17岁的夏天已然过去，曾经发生过的一切，只能留在记忆中，再也不会回来。 艾席蒙的写作风格一如既往的深沉细腻，大量的心理描写，让读者去猜测，去分析，去体会，去感悟。