Baaz: A Bird in Danger

值得好好观看，学习。本人准备再读一遍。真的希望各级政府官员读读。

看了几集，完全胜在编剧、剧本写得好。案子好看，美术生会有共鸣。里面的画儿画得不错，画师应该被拉出来采访。压轴案子有点草草了事，重点没放在案子上。主角和表演基本没有一个喜欢的。杜那个角色表演过于潦草，怎么会有这么敷衍的演员，这个行业应该竞争很激烈的呀

2021-25 震撼！1975年接受访谈的时候法拉奇说：“这个时代，任何一位独自生活，也在工作和思考的女性都可能像她”，现在亦是如此。 在读这部剧之前，我一直认为生孩子不是因为爱孩子，而是因为爱自己，不想让自己彻底从这个世界消失，就像法拉奇说的，没有孩子的死亡是死亡两次，是彻底的死亡。“一个人之所以出生是因为别人出生过，也是为着其他人得以出生，正如其自身的增殖一样”，所以我觉得人和其他生物一样不过都是“繁衍”驱动。再加上太宰治的“生而为人”，我不觉得我做人很快乐，我宁愿做一棵树，或许这样有可能挣脱轮回中的苦痛，但是如果一开始就没有“我”，那我现在的想法也就没有了吧？ 另外，《Baaz: A Bird in Danger》是对我影响非常大的一部电影，应该是我第一次认真思考家庭的本质以及父母子女关系，这个世界上子女对父母的爱永远不会超越父母对子女的爱，而母爱尤是如此。无论子女怎么让你伤心，你也绝对不会削减一点爱，当然某些父母作为极端个案排除。黑塞笔下的悉达多在悟道前的最后一关是他的儿子，他试图用爱感化儿子，最终他放弃了。这正是让我觉得养育子女的最可怕的地方，那就是爱与强制还有占有交织在一起。 这部剧的前部分让我感受到不适，因为很明显可以直接拿去做“反堕胎”宣传书，而这恰恰和我的价值相悖，我一直坚持女性才拥有选择权。进一步观看，逐渐意识到这个问题没有“正确答案”，每个截然相反的答案可能都是“正确”的，深入到底真正值得思考的是另一个问题：生命的本质。 如果生命是一场苦难，要它何用呢？法拉奇的结论是出生比未出生好，哪怕痛苦、哪怕挣扎、哪怕终将死亡，也胜过什么也没有的虚无。法拉奇在书里讲了以下三个关于这个世界的童话（恐怖）故事，绝望的总结就是“世界一直在变，却仍然保持原状”。 1、生存就是暴力：这个世界上总是那些最强、最残忍和最不宽容的人获胜，一个女人要首当其冲为这个现实付出代价，因此，要早日摆脱纯真，学会自我保护，学会把别人从露台上扔下去。 2、永恒的不公正：无论你生长在何种制度下，也无论你抱有何种意识形态，那些为别人擦地毯的人始终都会存在。你永远找不到一种能够改变人的心灵并消除他们的不平等的想法的社会制度和思想体系。和自由一样，只有当我们还是一个受精卵，待在子宫里的时候，我们所有人才是平等的。 3、明天不会更好：我们不会有明天了，也许永远也不会有了。我们总是被无数的许诺所欺骗，这些许诺仿佛一串被虚幻的安慰、可怜的施舍和可悲的安逸所照亮的念珠，诱使我们保持平静沉默。 这个世界就是如此的不堪，然而在无尽的悲观和绝望中我也读到了无尽的爱。全书的结语是“因为生命不死”，想起鲁迅先生的那句“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”，法拉奇是真正的勇士，我希望自己可以成为，希望每个人可以成为，因为这样明天真的会更好。

辜老用最固执、滑稽、桀骜的方式，在中国传统文化被西方文化冲击的支离破碎的情况下，坚守中国文化的尊严和自信，可敬！

“打开自己，自我更新。追求完美，允许残缺。”这是我读完此剧感受最深的两句话，同时就“物理攀登和知识攀登”向杰奇·史洛夫致敬！

本来觉得还不错，看到43集要留二胎的被恶心到了。

为了别人的爱情哭了一天，外面淅淅沥沥的雨也应景的下，时不时的雷声更是将我心情没来由的拉入到最低迷的状态～ 生气归生气，但是能开解自己也只有自己，这不是没心没肺，这是自愈能力优越的体现～ 好久没有追剧了，也好久没有分享和诉说的欲望，我都快忘了自己也是一个有腔调的文艺人……

12岁的阿富汗富家少爷阿米尔与仆人哈桑情同手足。然而，在一场风筝比赛后，发生了一件悲惨不堪的事，阿米尔为自己的懦弱感到自责和痛苦，逼走了哈桑，不久，自己也跟随父亲逃往美国。成年后的阿米尔始终无法原谅自己当年对哈桑的背叛。为了赎罪，阿米尔再度踏上暌违二十多年的故乡，希望能为不幸的好友尽最后一点心力，却发现一个惊天谎言，儿时的噩梦再度重演，阿米尔该如何抉择？