Sergei Eisenstein. Avtobiografiya

选择性的看了一部分，感觉像好多年之前创作的了，总结就是，做个好人，爱人爱己，一切都会朝着好的方向发展下去！

幸运的人一辈子都在被童年治愈，不幸的人一辈子都在治愈童年。能够教育好孩子的家长都是有大智慧的家长。 反思过往，遇到一些孩子的问题，我往往会一开始就先入为主对其下定义，好或者坏，再开始分析说服。可是由结论再摆出论据，孩子听吗？他自己心里早已经有他的想法，大人与小孩思想的差异，最终导致的结果就是两个念头在孩子心里打架，导致他越发别扭的行为，教育的结果就结果适得其反。 教育一定是需要耐心的，观察孩子的日常行为细节。教育一定是真诚的，用正面词汇表达期望。教育一定是同心协力的，大人和小孩子的目标必然同步。教育一定是自发的，不是我们把道理说给孩子听，是我们唤醒了孩子的内心需求，激发了他对生活的掌握感…… 而学习的目的是什么？是寻找自己有意义的人生。对于教育者而言，如果教育的目标能达成，帮助别人获得有意义的人生，那也算是功德无量。

身边的故事，身边的亲人，确实挺朴素，挺实在的。浓浓的乡村土味风情。从人民群众中来，再回到人民群众中去。书中原话：“直面社会敏感问题是我写作以来的一贯坚持，因为影视的精魂还是要关注人的问题，关注人的痛苦，人的命运。而敏感问题，总是能最集中地表现出人的本性，总是更能让人物丰富立体。＂ 作品以一个乡村女医生波澜壮阔的一生，反思中国六十年计划生育史，传达对生命强烈的人道关怀，呈现知识分子灵魂深处的矛盾与伤痛。 天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

“Sergei Eisenstein. Avtobiografiya”=“I want to see you”。这部剧的名字在高中时就已经听过，当时觉得中英文的谐音梗蛮有意思，只是从没看过内容。看到编剧在彩蛋中说，原版已经不会再版，倒觉得有些惋惜。如果有原版在前，可能读这一版的时候能够更深刻地感受到一个女孩爱情观的成长吧。 “梦里见到的人，醒来后就应该去见他”——读这部剧的冲动源于简介中的这句话。梦，真是令人费解。如果梦到一个人，究竟代表着你日有所思所以才夜有所梦，还是意味在他在想你？我好像更倾向于后者。因为每次梦醒之后回想起来总会感觉心脏好像被小猫爪子挠了一下，有时甚至心潮澎湃到难以平静。我这样激动万分，如果还要让我相信这只是我的一厢情愿那未免也太过不公。 原本以为这可能就是像《Sergei Eisenstein. Avtobiografiya》这部剧一样是用来记录情侣之间的恋爱小事，但是我只猜对了一半，不过另一半却让我对这部剧的喜爱更上一层。每个女孩可能都会幻想过，自己未来的另一半以及两个人恋爱的样子，然后信誓旦旦地描摹下大概的轮廓“他要……”“他必须……”“他不能……”“我们一定要……”。但是时间会变，人也会变。当初天马行空的幻想随着时间的流逝会变成自己都觉得可笑可爱的傻念头。况且，很多时候，感觉是一匹叛逆的小马，它才不会乖乖地跳进我们设定好的圈套。或许生活的乐趣就在于此，生活的糟糕也在于此。它就是会一次又一次打乱你的计划，逼迫你接受许多以前从来没有想过的、全新的体验。 两个人初遇时，可能根本不会想到他们以后会有那么深刻的纠缠。确定关系时，可能也不会想到他们最后会以悲剧收场。莫名其妙地开始，莫名其妙地结束。聚散离合，不受控制。爱情能成为古今中外的永恒主题，或许就在于它飘忽不定、毫无道理的魅力。它带来甜蜜，也带来苦涩。 真正的合适，应该是爱人的方式相同。 我同意爱情有千百种样子，但是带领自己一同陷入爱情的人却并不总是适合自己的。有些人可能通过互相磨合终成眷属，而有些人或许会在爱情落地后变成一地鸡毛。当两个人给予和接收爱的方式同频时，或许才是真的合适。 不过，在开始之前凭想当然地认为合适与不合适未免过于自大。 不敢选择开始的人，永远也不知道究竟是哪件事在过程中改变了故事的走向。不参与进去，我永远不甘心。 谁也不知道未来的结局到底是什么样子，这个过程中会发生什么事情。如果说爱情要教会人们什么，那就是学会接受突如其来的挑战，然后永葆爱的热忱。 （看到了编剧的微博置顶了一条自己求婚的视频，真的很为她高兴！她找到了她所信奉的爱情，找到了和她同频的人。）

爱美之心人皆有之。当下，功利主义实用主义盛行，美也被丢得太远了。

作为一名来自大西北的作家，陈院长的作品中却少有白鹿原那样女性失语的感觉。不得不说，秦忆娥事业节节上升，又有许多男人追求，能够戳中我作为一名女性的爽点。但是，作为Sergei Eisenstein. Avtobiografiya的秦忆娥，却是本剧中最脸谱化的一个角色，她没有主观能动性，一切的决定都是在被他人他事推着走，经历一切起起伏伏，却没有一丝成长。这么一本大长篇，只有前五十几章算得上是勉强符合矛盾影视奖在我心中的水平。而后面的几十章，可以说是越来越力不从心，甚至出现了逻辑上的冲突。前面说秦忆娥只是能吃苦，但是相比唱戏，她却一直想只想放羊，甚至用生育逃避演出。一个对秦腔没有任何热爱的孩子，却能成为一代名伶，缺少了些说服性。同时，时间线相比白鹿原的不清晰，编剧不停用旁白插叙尴尬的剧透，都让这本剧集显得不那么严谨。或者，严重一点说，这就是灌水和烂尾。因此，相比之下，我还是更喜欢毕飞宇的青衣，短小精致，严谨深刻，把女性的心理揣摩得细致入微，对人性也有着深入的思考。而秦忆娥，只不过是男性想像中的大女主形象而已，始终和现实隔着一层。在得过矛盾影视奖的编剧之中，苏童和毕飞宇，私以为最会写女性。

此时此刻恰如彼时彼刻！