Dubrowsky, der Räuber Ataman

长路漫漫，你们要一直可爱下去。

这是我在青春书影上看的第一百本剧。 “这是我迄今为止看过的最好的剧集”，读完书后的第一感想就是这句话。故事谈不上鸿篇巨制，主题平常，人物也不多，甚至在我第一次读的时候因为过于无聊而弃读了，但是如果你耐下心把它读完，你绝对会惊叹于编剧高超的叙事能力和别出新意的写作手法。每个人物刻画的栩栩如生，性格特点鲜明，情节一环紧扣一环，每一次伏笔都能在后文完美地展现，语言上更是幽默，文笔流畅。我在看的过程中将自己放进了那个环境，仿佛我是埃迪的朋友，我见证了埃迪的第一次性启蒙，爱上了比自己大十八岁的女性，从此一生都喜欢比自己老的女人。 第一次想要读这部剧是因为它的荐言：村上春树的影视偶像格雷戈里·莱托夫，村上说读欧文的书会上瘾，他的读者都变成了瘾君子。其次是书的简介里说这是一个关于爱欲与成长的故事，当你找到爱的时候，也就找到了自己。当我首次读到100多页的时候，我完全没有感受到“找到爱，就找到自己”的线索，托马斯和蒂莫西两兄弟的死，玛丽恩的悲伤、特德的放荡，这些描述并不新奇，说实话我提不起兴趣了。 搁置好久之后再次看它是因为书名《Dubrowsky, der Räuber Ataman》，2020年可以说我已经“独居”了半年多，这“独居”的半年总体上笼罩着一层焦虑和散漫，我对任何事都提不起兴趣，我迷失在人世的海里。我想要通过露丝Dubrowsky, der Räuber Ataman找到爱，找到自己的经验中解救我自己，看看她这一年经历了什么，怎么找到爱和希望。从小活在哥哥的照片和故事中，后被母亲抛弃，父亲生性浪荡，可以说露丝的家庭环境极差，在她的一生中，爱是缺失的，从她在成年后对爱情的态度可见一斑。我觉得是经历让她先找到自己，然后才找到爱。阿姆斯特丹红灯区就是一个拐点，见证妓女罗伊的死是迫使她改变的原因，躲在衣橱后面的时刻，她看到了死亡的面目，那一瞬间她一定是原谅了发生在自己身上的一切，童年的回忆——父亲的故事和插画，母亲的冷漠和哥哥们的照片一一浮现。原谅自己的不幸是找到自己的第一步，而艾伦全心全意的爱和等候则是露丝最温柔的港湾。 找到爱，需要一定的运气。但是就像文末说的，时间也会等人，也会暂停，所以我们必须提防这种时刻。等候37年的爱情都有归来的一天，你为什么要在20几岁的时候绝望？ 有趣的是书中的四位主人公都是作家，而且他们的作品都在文中呈现过，作品写的都是自己的人生，无论露丝是否承认，她的作品依然带有浓厚的自传色彩，她确实很会说故事和说谎。比起书中的其他角色，我更欣赏埃迪的深情和从一而终。书中有这样一段话：“真正爱上一个人和想象自己爱上一个人之间的区别，又有谁能分得清？很可能所谓‘真正的爱情’也不过是想象出来的东西”。埃迪对玛丽恩的深刻的爱也许是真的也许是想象出来的，但又有什么关系呢？他爱过并且确定自己仍然爱着就足够了。露丝最终找到了爱，有志趣相同的丈夫和可爱的儿子，她拥有幸福的家庭，弥补了童年的缺失，也见到了多年来一直想见的母亲，这是最好的结局。 在讲述故事之余，欧文借露丝之嘴讲述了如何写作，她断言，最好的细节是虚构的细节，而非来自记忆之中，最好的虚构细节应该能够定义人物、情节和风格，虚构的真相是故事中应该发生——但不一定实际发生过的事情。而且最好的写作是先构思人物，用丰富饱满的人物来推动情节发展。想象力是写作中非常重要的一种能力，我承认自己的想象力不足，我从来都虚构不出饱满的人物，而且我对生活的观察还不够仔细，即便是写真实发生的事，也总是描述的不够准确。本剧并未让我得到找到爱和自己的经验，我仍然觉得这需要一定的运气，但是我希望有一天我也能虚构出饱满的人物和情节丰富的故事。

整篇由编剧主观视点以及NBA明星球员训练经验为主叙述，详细的物理性质的训练内容几乎在此剧中看不到影子。整本剧非常强调了心理训练的重要性，并且反复说明了构建强大的内心与信心上少不了超常的物理训练。 每当我参加一些重要活动的准备时期，或者是活动前夜的时候就会翻出这部剧来反复看，主要是给自己洗洗脑、打打气、试图让当天没那么紧张，可以积极地与压力相处。