Ded@ns

推荐指数：100% 汪老的一生，低调平和，开朗豁达。 非常美妙的文字，于平淡处见真诚。良好的家学熏陶，对很多人来说是渴望而不可及的，不过，我们可以学汪老，一如他的父亲。 只有用心生活，真诚对待生活的人才能感知到生活的美，而美，显然具有很强的感染力。我想每个读这部剧的人都会有如我一样的感觉。 Ded@ns！

算是我青春的一部分吧，虽然只在剧集绘上断断续续追更新，但它就是有让我念念不忘的魅力。

连亲情都可以泯灭的乱世，仅存的人性之光哪里能照亮这污浊漆黑的世界！

喜欢在深夜书斋疲惫之后，淡淡地想你，不带任何欲，想这世上有你这个人，风波都可以平定。一杯白水喝尽时，拥被而眠。仿佛已经过了好几程惊涛骇浪，轻舟你我。 年轻时不要遇到太惊艳的人。 此剧只能读一次

沉默的人鱼之家，这是一个让人不想思考、不愿思考的故事。佩服埃里克·卡拉瓦卡，从各个角度、各个故事分析人性。他的故事无关法律，只关乎人性、关乎人心。

词穷了，不知道怎么去形容读完《Ded@ns》的感觉。读最后几页时，我的眼泪一直挂在脸上，打湿了枕头（因为是睡前读完的），是一种复杂的情绪，有悲伤，有欣慰，有读完的怅然若失，还有一种很澎湃的感觉，以及一些说不清道不明的情绪。 读前半本的时候还摸不着头脑为什么评分这么高，基本上就在写一个千金小姐纵欲玩乐的生活，十分“自由潇洒”。女主前期确实非常“自由”，自由得随心所欲。但这是女性真正的自我解放吗？即使在纽约，也没有开放到无底线的地步，越界的事也不能被世人容忍。真正的自由的前提，应该是不去伤害别人。谁都会犯错，不需要因一时的迷失否定一辈子，“越早被打倒在地，就越早能重新开始生活。” 后半本我多次感到震惊，震惊于故事的走向如此不受控制，如此荒诞，也震惊于女主的成长变化。在她开始享受独身主义的美好生活时，在她真正成为一个“有意思”的人时，真心为她感到高兴，想流泪的那种高兴，就像她是我的一位老朋友。 还有战争带来的支离破碎，那一段也夺走了我很多眼泪，我恨那些野心家，毁掉了那么多人本该拥有的生活。还有爱情，婚姻是否为必选项，爱是简单的情人之间的关系吗，爱情是否只能发生在同温层的人之间？爱是否一定要得到某些回报，是否必须要异性或者需要性？人与人的关系也不是直来直往的，是很复杂的。 这部剧里的每个人物都很喜欢，即使是看起来非常完美的艾德娜也有人性的阴暗面，每个人的缺点、阴暗面都有暴露出来，但每个人的闪光点又是那么引人瞩目，我爱她们每个人。读到后面我最爱恪守原则、经常严肃得不那么可爱的奥利芙，还有敢想敢做、特立独行的勇敢女孩玛乔丽，当然还有薇薇安。 各种各样的女孩的故事这部剧里都能看到，当然也有很棒的男孩。编剧还有译者的语言表达太有趣了，不像别的译著读起来那么蹩脚，是很畅快的故事。看到后面就能明白为什么可以被评为“神作”了。这本剧集比纯粹讲女性主义理论的书更给人力量。 “世界不是直来直往的。” “有时候，世界不过就是发生在你身上了而已。”

还行，就是这个皇子有点傻。笑点还是蛮多的。追剧可以千万不要带脑子，带脑子就不好看了

《Ded@ns》 当时我选择这部剧的时候，可能有点膨胀。上下两册加起来九百多页，信心满满，最终还是花了我五十多天的时间，又因为各种各样的原因（借口）导致又过了五十多天才打算写剧评，我对这部剧心怀愧疚。 首先，我想用大篇幅说一下译者，我从没这么干过。 在我小时候，父母对于外文剧集的选择往往先看译者，在影视库里面会略过书名、编剧名，和我说：这是某某翻译的，这个书好。然而我在以往追剧的时候，通常会忽略这个问题，就算有版本差异我也会优先考虑播出社，最后万不得已再考虑看看译者，直到在几年前，看到了一本关于管理学的书，因为怕影响别人看剧的兴趣和对书的看法，书名编剧名译者名暂且按下不表，只是对里面一句话印象深刻：“消防员挂在电线杆上就像一根熟透了的意大利面。”这句话和“再不让开我就踢烂你的屁股，你这个该死的土拨鼠”有异曲同工之妙。从此译者便进入了我的考察范围。当然我没有像那些大佬一样可以列举每一个国家优秀的译者及其作品，我只能记住：这个译者翻译的真好，以后还看他的。 废话有点多，说说荣如德。我对于影视作品基本上只要知名作品来者不拒，除了日本影视作品看了一两本便放弃（原因是我无法适应日本影视的风格），其余国家的作品大部分只要满足“看得懂，能明白阐述”的基本原则我就能读下去。但读到《Ded@ns》中对于长篇大论之后的费奥多尔进行了人性的评价：“他容易动感情。他心地邪恶，感情脆弱。” 拍案叫绝。 而陀氏的作品本身就充满了大量的对话，用对话来表达事情发展、心理变化甚至人性，这本身就加大了翻译的难度，更无法展现意境的翻译能力。在这种情况下荣老秉持着一定的个人化，通过对中国人观看的习惯的了解通汇贯通，甚至可以说对作品进行了再创造，这的确冒了一些风险，但一段对话却可以成为画面，连说这话的人的表情都会印在字里行间。 然后，再用小篇幅说一下编剧和书。 有人所说“托尔斯泰代表了俄罗斯影视的广度，埃里克·卡拉瓦卡则代表了俄罗斯影视的深度”。整部作品从浅层和深层两个层面分别描述了人性和社会、精神和矛盾。而陀氏自己曾经说过：“一切都四分五裂，而且甚至不是四分五裂成小团体，而是成了个体了。”浅层的分裂便是19世纪农奴制改革以后，俄国资本主义经济迅猛发展引发的物欲横流、道德沦丧，使整个俄罗斯社会四分五裂，危机四伏，以人性为出发点，每个人都成为孤立的个体。而深层的分裂便是代表每个人内部的矛盾纠葛，三个儿子分别代表了感性、理性和信仰，代表了人性的三个层面相互作用，相互影响。 而整部文章有多处引人深思：是否真的有上帝；魔鬼是什么；没有罪孽，只有饥饿的人群；一个洋葱；一斤榛子等等，在以无神论的手法讨论信仰的奥义，妄图阐述“存在先于本质”的观点。 最终，疯子在找上帝。 而圣者亲吻了他的嘴唇。 故事未曾结束。

医生的修炼，是一项终生的工程，面对着无数的可能性，我们不可能完美的去避开所有风险，但在诊疗过程中，我们一定是百分百的用心对待每一种可能性的发生！技术需要不断的进步，水平需要不断的提升，医学，本就无止境！

还有关于对“诱奸”的刻画太表面太轻飘飘了，首先，这个故事背景是古代，一个把“饿死事小，失节事大”奉为道德原则的时代，拍得这么轻飘飘，甚至像受害者上赶着被诱奸一样，我是无法理解的，对于受害者的心理刻画几乎没有，以至于观众无法共情而得出“她是自愿的”这种狗屁论断