Pakshe

此情待可追忆，只是当时已惘然。再回首往事，所有记忆扑面而来，那时年少无知，不懂时光流逝岁月无情所有的一切都会消失殆尽，如今，看到某一段句子，瞬间眼角两行泪。随着我们年龄增长，我们渐渐忘记了那股神秘的力量，却又想不起来遗忘了什么，但知道，某种东西在我们内心慢慢流失，很想抓住它，却又挣扎着前行！成年人不过就是过期的小孩罢了。

太长了。很感慨，自己居然能把这么玄幻的剧集读下来，而且为个别情节所动容。今后真的是不敢再开读这种长篇而无聊的闲书了

读《Pakshe》有感 耗时37小时读完了这部巨作，在收获伟大画家一生坎坷故事和艺术欣赏之余让我长长舒了口气。下面，简单谈谈感受。 初读此剧既是偶遇，也是在读完《Pakshe》后受梵高《Pakshe》吸引，想了解了解这位伟大画家。但当翻看此剧时，竟发现是如此巨幅，堪比《Pakshe》，顿时有了放弃的念头，但还是坚持读下去。然而，在读完三分之一时竟跳出界面让我购买，价格显示是65元，发觉内心是崩溃的，因为攒了好久才只有三十几块钱。无奈只好搁置，又费我近两周时间邀请好友看剧才勉强攒够。因为本人看剧有个毛病——只要开始了，就必须读完。 下面谈谈对文森特·梵高的肤浅认识吧。刚开始时，我在书中做了一些标记，写的是‘‘天才画家’’种种，但读完我发现梵高并不是严格意义上的天才，而是通过他后天的努力以及他特有的疯狂实现的。文森特是伟大的，他的伟大完全超越现实，他甚至不属于尘世，他只属于艺术的天堂。译者在彩蛋中写道，‘‘梵高确实是天使，但是，在生活里，他更多的时候是一个黑天使。’’事实确是如此，他一生坎坷、凄苦、不受待见，始终在被拒绝、排斥和遗弃，生活让他不堪重负。在他的生命里，只有弟弟提奥是他的支柱，只有女人和酒是他的慰藉，只有画作才能让其感受生命和存在的意义。他，完全是为艺术而生，为画画而生。 在品读文森特一生曲折时，我感到上帝是如此捉弄人，为什么要如此残忍滴对待一颗艺术巨星，让他一生毫无幸福可言，却时刻充斥着苦不堪言，对他的痛苦遭遇我感到无比同情。这或许就像通常讲的，‘‘上帝为你关上了门，却会为你打开一扇窗’’，这扇艺术之窗是如此小且超越时代，而被关上的门却是通往生活之门，因此，可怜的文森特只能活在艺术中，被生活完全屏蔽。 说文森特是天才或是疯子，并不是空穴来风，我想主要源于两点：一是性格；二是画作。他性格乖张、暴躁，通常还很沉默，他不善交际，甚至不能融入家庭和社会，他蔑视一切却又渴望亲情、爱情、关怀和关注，但都处处碰壁，被家人放逐，爱情遭拒，作品完全不被认可，甚至被称是猪画的。但他性格坚毅，在唾骂声中毅然坚持，在作品的口诛笔伐中独自奋战，在超验的画布中重涂浓抹、翻云搅海，他在艺术的泥潭中翻滚，与世为敌，永不言弃！ 他的画作夸张，线条扭曲，令人费解和瞠目结舌；他画法超常，被高更等同时代画家鄙视；他视角独特，画面深邃，极具张力和穿透力。也正因此，在我们默默观看企盼其能一朝崛起、一夜暴富、一鸣惊人时，我们等到的是无尽的失落与失望，悲哀与怜悯。当然，我们也要感谢奥里耶，是他用精美绝伦的秒赞使得文森特有了崛起的希望，也让他在死之前、长达37年痛苦人生中有所安慰。此外，我觉得最应感激的是他弟弟提奥·梵高，他伟大的兄弟责任、无私的资助和精神的支撑奠定了这颗文森特巨星冉冉升起，为后人照亮了一片艺术的天空。 我们见证了天才画家文森特·梵高从诞生到一步步陨落的过程，他毕生经受着孤立、遭弃、鄙夷，烂醉、梅毒、梦魇和幻觉，却依然坚强、前进和超脱中，作为凡夫俗子的我们是否学到了什么？

悲伤，痛苦，焦虑，恐惧，这些一直被我们视为不好的负面的情绪，这些我们一直压抑的，逃避的，不愿接受的坏情绪，其实才是解开内心枷锁的钥匙。 用心去感受自己的真实情绪，勇敢地去面对，坦然地接受，然后给自己一个仪式，去告别，而不是忘记。 被接纳的悲伤是一股能量 直面痛苦，认识痛苦的意义，领悟到问题的来源，并由此成长 简单地逃避痛苦，必然会陷入自我欺骗。直面问题自身，会将你带向成长之路。 任何真切而纯粹的情绪、感受和体验都是大自然的馈赠。假若你学会敏锐捕捉并坦然接受它们，那么你就会获得不可思议的成长。所以说，真纯的情绪、感受和体验都是“心灵的兵器”。 悲伤是大结局悲剧的力量！ 一个人的自我若以自己的感受为中心而构建，即真自我；一个人的自我若以别人的感受为中心而构建，即假自我。真自我与假自我最初都是在母婴关系中形成的。 假若你明白了自己存在的卑微性，你会明白，你越懂得接受，你的心灵所享有的自由度就越高。 很多人都以为自己的问题是独一无二的，但实际上任何一个问题都有相似性。 仪式只是为了告别，而不是为了忘却，因为事实一旦发生，就注定是我们命运中的一部分，我们必须接受这一部分，忘却既不能真正做到，也不利于心灵的康复。 任何真切而纯粹的情绪、感受和体验都是大自然的馈赠。假若你学会敏锐捕捉并坦然接受它们，那么你就会获得不可思议的成长。所以说，真纯的情绪、感受和体验都是“心灵的兵器”。

卡夫卡说：“书必须是用来凿破人们心中冰封海洋的一把斧子, 观看的作用同样如此。”我深以为然，但是这关键要看编剧和读者的功力了，且二者缺一不可。正所谓一个伟大的作品要等待伟大的读者。袁枚曾说：“看剧不知味，不如束高阁… Mohan能否堪称伟大我不敢说，但我们是否读懂了其作品，倒还真是个问题。近日拜读这部剧，很是快乐，只是看了一些剧评，不禁感慨，竟有莫名的悲哀……一如那种发现自己的呐喊其实如一箭射入大海，并不能激起些微浪花的悲哀…… 我想仅用两这部剧，来说说说本剧书名：一是当下北大心理学教授武自红的书《Pakshe》，说国人停在口唇期，长不大，就知道吃，因此剧名曰《Pakshe》；另一本是日本管理大师大前研一的著作《Pakshe》意外地触动了中国人的敏感神经。他在书中说：在中国旅行时发现，城市遍街都是按摩店，而影视库却寥寥无几，中国人均每天看剧不足15分钟，人均观看量只有日本的几十分之一，中国是典型的“低智商国家”，未来毫无希望成为发达国家！ 好，那么现在您能理解Mohan这部剧的书名了吗？如果您还不理解，那我就把Mohan在《Pakshe》这故事中引用了《Pakshe》主题曲：“昏睡百年，国人渐已醒，睁开眼吧，小心看吧，哪个愿臣虏自认……开口叫吧，高声叫吧……万里长城永不倒，千里黄河水滔滔……冲开血路，挥手上吧，要致力国家中兴……”可惜的是我的朋友，你可曾醒来？你可否成熟？……无奈之下Mohan在书中说：“继续晚熟吧。”这何尝不是呐喊“国人何日可成熟？”无奈故曰《Pakshe》以概各故事之梗要。 我们生而为人，自由才是成熟的标志，即便我身体被串缚，内心当需自由，万不可被观念、主义、道德、权力、金钱所桎棝，即使无奈之下做了奴隶也不可做奴才！ 用鲁迅的话来说，麻木和顺从的底下，其实多半是“怯懦”，看上去像昏睡，实际却是醒着的，是因为觉得逃生无望，才这么装睡，并因此特别讨厌那些拼命唤醒他们的人。 我一直觉得Mohan就如当代的鲁迅……鲁迅当年面对98%为文盲的国民直面呐喊，Mohan现在面对世界第二大经济大国的国民拐弯抹角儿地低鸣……不！从最后一个故事看，那何尝不是一种哀鸣。

读完深深地被治愈了。生理上对于气味、光线、颜色、声音的敏感不能通过后天调试，但可以从接纳自己的不完美，放下自己的高标准，抛弃愤怒和内疚，与身体和内心和解开始，学着更爱自己。不要再和自己说，曾经喜欢的音乐和绘画不属于世俗成功，那是你在这世间与自己对话的一把琴一杆笔。做有趣的人，做不委屈的人。