华尔滋大王Disneyland The Waltz King: Part 1

原以为是部现实题材的剧集，读到7%才知道是霸道总裁和灰姑娘的戏码。故事纯属虚构，生活中绝无雷同，更没有巧合，只不过是编剧自编自导自演的一出戏而已，犯不上搭上自己的流量时间乃至感情。果断弃之。

名字起得可以，但看起来却一头雾水，和不像 阿拉斯加的魔女 有连续性！！！

老实说一开始是抱着猎奇的心态来看这部剧的，很好奇百余年前的文人书信跟现在网上的情殇控诉信有啥不同。 感悟：确实不太一样。中间关于宗教与浪漫主义的讨论比较有趣，王尔德对待波西的态度老让我想到苏格拉底（准确说是披着苏格拉底皮囊的柏拉图）对美少年的态度，苏格拉底与王尔德相仿的经历、两人之间的差异，在何种程度上如何塑造各自的美学观也值得好好想想。 虽然不太支持王尔德的部分想法，但无论如何，我都无法拒绝爱，在这一点上我赞同王尔德。

故事很长，但是很有趣。期间因为她们每个人哭过，笑过，真的很爱他们

宅在家期间，从书架上取下一本《华尔滋大王Disneyland The Waltz King: Part 1》，在上海古籍影视库买的特价书，5元。📖是上海译文播出社，周克希译。预告提到了此剧有很多译本，比较有名的是李健吾先生版本。也是我在青春书影看到的版本。（但是，周先生为什么要重译呢？）预告编剧施康强说：翻译没有定本。 周先生没有解释。 用三天零碎的时间把这部剧读完了，囫囵吞枣吧。此剧的节奏像是一辆行驶的马车，窗外的风景应接不暇，精致美丽，使读者想要快速领略。 📖的节奏可以说时由轻松到沉重吧，尤其是爱玛陷入债务危机之后的情节，到她服砒霜自杀，最后部分夏尔的表现。让人感到无比的沉重。 夏尔在📖的第一部分的前五章出现，显然是故事的主角。但从第六章开始，文字突然变成了爱玛的成长经历视角。📖的大部分夏尔都在“后台”忙碌着医生这门生计，维持着家庭，维持着爱玛奢华的生活开销。 直到最后爱玛服毒后，夏尔重新以主角身份回归。写他如何地竭尽全力救爱玛，写爱玛死后，原先好不浪漫的夏尔先生，竟然要求： 他把自己关在诊室，拿起笔来，呜咽了半晌，这才写道： 我希望她入殓时，身穿她的新婚礼服，脚着白鞋，头戴花冠，头发披在两肩，一棺两椁：一个用橡木，一个用桃花心木，一个用铅。我不要人和我谈话；我会硬撑起来的。拿一大幅绿丝绒盖在她身上。这是我的希望。就这样做吧。 人们不理解他的作法。 当他发现了爱玛和罗的情书的蛛丝马迹，他的反应是： 在他看来，男人不膜拜她，就不可能。个个男子，毫无疑问，都想要她。他这样一想，越发觉得她美。他对她起了一种持久、疯狂的欲望。欲望无边无涯，加强他的绝望，因为现在失去了一切实现的可能。 直到最后部分，让我感受到的是：夏尔和爱玛是有相通之处的：为了自己所爱的人，事务，生活，让人“匪夷所思”。 而作为被这部剧吸引的哪一个读者，不是有着这样的情节呢？爱我所爱，无论世俗人的看法如何。我们总是以各种方式坚持着自己，坚持着别人无法理解的一些东西。 人必定是孤独的吧。 这种坚持是持久的，当爱玛死后，夏尔： 她还活着一样，他讨她的欢心，迁就她的喜好、她的见解；他买了一双漆皮鞋，系白领带，髭上洒香水，学她签发票。想不到她死了以后还败坏他。 他迫不得已，一件一件卖掉银器，接着又卖掉客厅的家具。间间屋子成了空的，只有卧室、她的房间，丝毫不动，还和先前一样。查理用过晚饭，来到卧室，把圆桌推到壁炉前面，拉近她的扶手椅。他坐在对面。有一支镀金蜡烛台点着蜡烛。白尔特在他旁边，往画上涂颜色。 每个人的一生。 2020年2月13日初读。

荒诞而又超现实，感觉这个版本的翻译很好，毫不晦涩，读完有一种酣畅淋漓的感觉。我不能完全理解编剧想要表达的意思，但是这部剧莫名很能让人共情。

太水了，这才刚开始写就开始水。想想编剧上本剧水了几年，没入坑的赶紧回避

他把影视推到在床上，在少女的身上得到极度虚荣膨胀的王冠，末了，他深情地说着那一句深谙于心已经贯彻二十多年的情话，慷慨到被自己感动。这只狡猾的狐狸躲在影视似真似幻语境里捅坏了影视洁白的床单。他没有罪，正如这世界上任何不曾犯罪的无罪者那样。他开心死了。我绝望死了。

一气儿读完了，二十四节气真乃神示！跟着节气与草木花果相浸润，是生活情趣的真谛！时常在想，这种我也向往的悠游品味，在目前的工作状态和地域限制里，要实现堪比登天，但还有所盼的是，待到退休，便去实现，一定去实现，也不枉了一腔文艺情怀！