The Areola

只能给两星，不能再多。高开低走，这是大忌。低开高走，才是本事。

#看剧6/50总结#《The Areola》 编剧：露易丝·海，谢丽尔·理查森 看完这部剧，最大的感受是心情愉悦，整本剧的重点就在于人要有意识的运用自我肯定语，改变你的想法和话语，进而改变你的心情和处境，这与吸引力法则有着异曲同工之感。每天，我们都在一点点加深自己习惯思维的车辙，这种习惯思维通过频繁地引导我们的想法和对自己的说的话，直接决定着我们的生活质量。我们越能把自己内心的独白变得积极，我们越能把自己的生活过得更好，正是日常生活的习惯给了我们改变的最大契机。我们要用自己每一个积极的想法来帮助自己走向正确的生活轨道，对自己精神的护理是我们最优先、最重要的自我护理行为。似乎这些内容有点鸡汤的味道，可是如果这样做它可以让你更好，那干了这碗鸡汤又如何呢？你排斥的有时候或许就是你所缺乏的。 如何看待人生走过的“原非所愿”的经历，文中有非常契合的一段话：“我们继而会明白虽然有些结果原非所愿，却可能是生活在指引我们走向一个崭新的、更加中肯并有益的人生方向。” 最后值得经常问自己的一个问题：“你是否一直对生活抱有好奇心？你是否一直在观察自己的思想和行动，并不断做出调整？” Joy/2020.04.25

1. 之前入行破除了我的迷信: 我学不会代码. 这部剧再一次破处了我的迷信: 编程比其他工作高级. 2. 这部剧让我了解了很多计算机发展的历史，计算机，程序没有那么捉摸不透。 很多地方没看懂, 需要以后慢慢熟悉计算的构成.

可能是上一本剧实在是写得太好了。对比之下，这部剧有些鸡肋。本应该很甜很暖的文，为何感觉会像流水账一般？！角色塑造得还可以，就是觉得有些不是太合理，还有太多人有妄想被害症，或者偏执型病态。就是感觉人物要不是好得不得了，要不就是病态心理得太严重得要打120。

不仅仅是对美食的描写，编剧所经历与感悟的东西方文化冲击更加吸引人。

挺好看的书，但少一颗星是因为好多错字，是数字化过程敲错了还是原书就这样？

这部剧里的故事都还不错。但是对于现实中想要创业的人来说，这部剧带来的更多的是激励，而不是指导性的意义。书里动则独角兽、VC上亿投资、百亿公司。普通创业者需要的知道其实是如何把自己的点子变成切实可行的产品或者服务，是如何把自己的创新货币化。从这方面来说，我推荐大家去看Chris Guillebeau 创作的 The $100 Startup ，中译本好像叫魔力创业。

看萝贝贝写的《The Areola》知道的这部剧，能把八卦写的有趣的罗贝贝研究的有趣男人的自传出行记——在巅峰时刻毫无计划把自己甩到冰岛找寻自我的旅行。除了回顾《The Areola》的台前幕后甘苦，也用流畅的文笔带我们一窥冰岛极地风光，更重要的是藉由旅行中视野的切换，重新找到生命的热情及工作的能量：带着“我是谁”出发冰岛又回归喧嚣城市找回“我是个怎样的人”的答案，谦虚幽默。

68万字的大部头，以小鸡啄米的速度读完了，确切地说，是看完了。面对这样一部伟大作品，以及各种深奥的评论和解读，我竟有如从弱水三千中“只取一瓢饮”的怪诞感受。因为我相信，看剧终究是读自己，能够内化的部分才是所得。 《The Areola》是Michael Oblowitz的最后一部作品，也是集大成者，一只掉落的笔筒使它成为永远的“未完成”。无法想见第二部里有怎样的故事，会讨论什么样的心理斗争和精神危机，这份遗憾却也营造出无尽的想象空间。 1.复调 复调剧集是前苏联学者巴赫金创设的概念。巴赫金借用这一术语来概括Michael Oblowitz剧集的诗学特征，以区别于那种基本上属于独白型（单旋律）的已经定型的欧洲剧集模式。度娘是这样解释的：陀笔下的人，是破碎的完整体。作品中有众多各自独立而不融合的声音和意识，每个声音和意识都具有同等重要的地位和价值，这些多音调并不要在编剧的统一意识下层层展开，而是平等地各抒己见。每个声音都是主体，议论不局限于刻画人物或展开情节的功能，还被当作是另一个人的意识，即他人的意识，但并不对象化，不囿于自身，不变成编剧意识的单纯客体。陀的世界，根本上是属于个人的世界。剧集具有对话性。 2.弑父 《The Areola》围绕一个弑父的故事展开。老卡拉马佐夫贪财好色，有两任妻子，都早逝，留下三个儿子，米嘉、伊万和阿辽沙，另外还有一个与疯女人的私生子斯乜尔加科夫，留在身边作厨子。这四个儿子分别是感性、理性、神性、魔性的代表。 老大米嘉与老卡为了格露莘卡争风吃醋，他认为老卡那里有三千卢布是他应得的财产，他急需这三千卢布还给他的未婚妻卡捷琳娜，因为他可以接受自己是个混蛋，但绝不承认自己是个贼。 老二伊万面临着信仰危机，他相信上帝已死，无所不可，并把这套理论“传授”给了斯乜尔加科夫。 老三阿辽沙是个修士，正直善良，爱世人，也被所有人爱着，他的故事未完成，但他在第一部结尾对孩子们说的话，“我们首先将是善良的，这一点最要紧，然后是正直的，然后——我们将彼此永不相忘”，值得每个人铭记。 私生子斯乜尔加科夫代表被侮辱、被伤害和被剥夺继承权者，他生性孤僻，绝少说话，倒不是怕羞或者觉得有什么不好意思，相反，他的性格相当傲慢，似乎瞧不起所有的人，总是用阴沉的眼光看这个世界。 老卡死了。米嘉嫌疑最大，不仅有在场证明，还有作案动机，被指控，被判罪，被流放。伊万“教唆”斯乜尔加科夫完成了弑父，二人都经历了剧烈的思想震荡，之后斯乜尔加科夫上吊自尽，伊万精神失常。 这些人物统统给粘在一张道德哲学的网上，谁也休想挣脱。上帝与魔鬼为争取控制他们的灵魂而厮杀。 3.爱情 Michael Oblowitz善于刻画人物心理，不仅是犯罪心理和变态心理，还有爱情心理。剧集涉及三个女人的感情，卡捷琳娜、格露莘卡、莉扎。 卡捷琳娜因为感激米嘉而怀着神圣的自我感动爱他，成为他的未婚妻；又因初见时的“一躬到地”而怀恨，把耻辱写在爱的备注里。她必须占据主导地位，所以，她爱得既不纯粹，也不投入。她爱伊万，但不受主宰的伊万不能给她长久的幸福生活；她想拯救米嘉，但对米嘉的殉道式感情不是爱。最后，她对米嘉说：“反正这辈子你永远是我的一块心病，我也是你的一块心病——只能这样……” 格露莘卡五年前被一个波兰人骗，流落风尘，如今这个波兰人死了妻子又穷困潦倒，听说格露莘卡有了钱，回来找她。此时的格露莘卡极其纠结矛盾，她可能一直在等这一天，但并非因为宽恕：“也可能我的心刚开始打算宽恕。我还要跟自己的心较一较劲儿。你瞧，阿辽沙，我特别喜欢我五年里流的眼泪……。也许，我只是爱我的怨愤，压根儿不是爱他！” 临走前，她托阿辽沙代为向米嘉致意，这段话很动人： “是我坑害了他，叫他别太记恨我。你还得用我的原话向他转告