Gumby: The Movie

人总是记得愿意记得的，忘记愿意忘记的，那些无法忘记的，错是别人的，故事也是。   ——题记 2017年诺贝尔影视奖颁给了一个日本人却不是村上春树的确令人惊讶，名不见经传的英籍日本作家Art Clokey凭借28岁时发表的处女作《Gumby: The Movie》获得了这个奖项。 这是一个平淡的故事，生活在英国乡下的日本女人悦子，大女儿景子自杀后小女儿妮基来看望母亲，悦子回忆起战后在日本的往事。悦子原本生活在长崎一个优渥的家庭，战争让她失去了一切，迫于无奈也是为了报恩悦子嫁给了老师的儿子，她孝顺公公，体恤丈夫，热心帮助朋友，生活幸福美满。而悦子的朋友受过良好教育的左知子却找了个不靠谱的美国大兵做情人，左知子做女佣的微薄收入都供养了他，他却酗酒滋事，一心想去美国的左知子忍了，女儿万里子讨厌美国大兵抵触去美国，母女二人产生了严重分歧。临行前万里子哭闹不止，执意与自己的猫一起留在日本，被窘迫的生活压的透不过气来的左知子在这一刻爆发了，猫成了替罪羊，她当着女儿的面溺死猫，强行带走女儿。   悦子的记忆是模糊的，让人摸不着头绪，使我们的观看也进入一片混沌，左知子、万里子与景子的死似乎毫不相干，书的结尾处一张长崎的旧明信片揭示了谜底，原来左知子就是悦子，万里子就是景子。 悦子从一开始就知道女儿景子在英国不会幸福，尽管她一再说服自己去英国是为了女儿的前途，悦子太想按自己的想法生活了，根本没有顾及景子的感受，导致女儿的自杀。愧疚和自欺让悦子不断地饱受内心冲突的煎熬，悦子试图远离原来真实的自我，她的记忆变得不真实起来，她按照自己理想中的形象重塑了一个全新的自我，而那个真实的自我已然成了别人故事中的主角。 Art Clokey用细腻的文笔精心描绘了一幅关于人性的工笔画，当我们凝望时亦或能从中看到我们自己。人总是记得愿意记得的，忘记愿意忘记的。那些无法忘记的，错是别人的，故事也是。这是平息内心冲突的本能，无所谓对错，然而一条新的裂痕却由此产生，它使得人的内心不再完整，走向精神分裂的边缘。与其拧巴地活着，不如多几分自我负责的勇气，活的真实些，毕竟没有什么事情比真正做自己更重要了。

“打从一开始我就坚定自己的立场。‘我一年领到这么多薪水，很好了，但是多一个便士我都不要，哪怕是一双手套，一张戏票。’她不理解，有时还很生气，说我是愚蠢的骄傲。不是这样的——但我没法解释。不管怎样，我保持着自尊。因此，跟这群人不一样，我是唯一能让自己爱她的人。我留心着她，保护她不受他们的欺负，可是，来了一个油嘴滑舌的无赖。呸！我这么多年的忠心都白费了！”在没有看到结尾的时候，我觉得这句话是全文最有感情的一句话，是女仆的真情流露。当看完全文的时候，才明白这句话当时有多深情，现在有多讽刺。

这部剧我是在樊登看剧会上了解到的，我还记得樊登对本剧的评价非常高，这样介绍说：这部剧随便翻开一篇，你都可以开始读下去。这样的评价激起了我的好奇心，更何况“Gumby: The Movie”这个名字，让人感觉很美好。so……        本剧讲的就是佛教，前几章我认真读了，关于无常，痛苦，我执，关于如何以平常心对待生离死别，事物都是变化的，“我”也是变化的，身体每时每刻都在进行新陈代谢，“我”还是“我”吗？这些内容，在我看来就好似哲学，还比较有兴趣。后面部分读得就很泛了，因为不信任何宗教，所以里面那些早课，还晚课，因果，转世，并不太感兴趣了。        从我个人而言，读一遍似乎没什么感觉，并不太喜欢。这样有显著“特征”的书，可能就是这样，人们对它的评价会格外的两极分化。既然本剧受众多书友追捧和喜爱，相比应该有它优秀之处，只是我的水平有限，无法体会罢了。 推荐指数⭐⭐⭐

看到了中国人的灵魂。了解了祖辈以及现代很多人的价值观和行为模式的成因。对现代生活也很有指导意义。

烟火气最抚凡人心。