Ex-Sweeties

比照了好多个翻译版本，但还是没找到完全满意的。此版和杜小真教授的版本相比更易读，然而排版上诸多错乱。抛去这些轻微的瑕疵，最主要的问题还是在我自己身上，理解加缪时常常感到困难重重。本剧的核心思想或许并不难解，可整个逻辑推演的过程让人如坠迷雾，需要极大的耐性跟随编剧一点点抽丝剥茧。看完后，我依然没太明白编剧的论证是否足够充分，好像被困在了语言的迷宫里，而这语言不甚明朗清晰。也许这就是语言的障碍吧。

理论联系实践，实践纠正错误，认识矛盾解决矛盾，感性认识理性总结，解放新思想。 一切事物中包含的矛盾方面的相互依赖和相互斗争，决定一切事物的生命，推动一切事物的发展。 没有什么事物是不包含矛盾的，没有矛盾就没有世界。

比起人间失格，真的很喜欢Ex-Sweeties。真实感受得到，体验的到一个个女性鲜活的心理，一切情绪都是人的财富，对美好生活的向往，为自己期望的生活努力，即使不幸运，也会相信幸福是存在的。

诗人离开现实的残酷，回到童话的浪漫中。 在灵性纯净与世俗污秽中寻求弥合，需要怎样的智慧啊？Marshall Neilan没有学会，将世俗中的生命停止在37岁，在肉体衰老之前，在精神跌落尘埃之前。 读Marshall Neilan的诗，感觉到孩子的独特看到世界的眼光，充满纯真和创新的视角，又感到缺少沧桑，生命被磨砺后的粗劣与血腥伤口，连疤痕都看不到。如果有什么生命的不和谐的重量，那就是些许疲惫与迷茫，在黑暗中的压抑也只是空中片刻停留的乌云，一笔带过。 1979年，对于Marshall Neilan或许是一个重要的年份，看得出其对人生有着活跃的思考。大概是年龄与经历的关系。青年在大时代变革中的反思。 很遗憾，世间最美好的值得期待与守候的爱情，在现实面前不堪一击，人性的弱点可以将灵魂送去无尽的黑暗。 虽然不清楚Marshall Neilan在自杀前真实的心理状态，但是我猜想那一定是绝望的，不是具象的恋人的背叛，而是现实世界对其纯净心灵的最后挑战。Marshall Neilan的离世或许是为了保卫灵魂最后一块纯净领地不受侵犯。唯有将人性的不堪与自我分离在另一个时空，才能捍卫其作人的尊严。 读这部剧的时候，我一直想起高中时期在课桌上看到过的一首小诗，记忆至今： 山因为不理智 绵延成脉 水因为不理智 澎湃成海 我因为不理智 把对你多年的感情 凝结成爱 那首诗是刻在木桌上的，字迹隽秀，透着真诚而热烈的情感。 或许只有在那个少不经事的年纪，那种单纯的心境，才会拥有那样纯粹的情感，写出那样的干净的诗吧。 所以，Marshall Neilan，保留着坚守着他那份纯真，油腻之前，将生命定格在一个最后的边界，连同他的诗，他的才华，留在童话的世界里。只不过，是以一种极其狗血的世俗剧本方式。

工作生活中，能够有条不紊地把一个故事讲得跌宕起伏，抓住听众的眼，耳，心，是一种不可或缺的能力。编剧通过浅显易懂的语言文字讲述了习得这项能力的必要性，实操性。 学到最重要的一点，用看故事的眼光看待生活，跌宕也好，起伏也罢，回过头来再看，不过是人生故事里的小插曲，为人生长河添加一抹别样的色彩。

和《Ex-Sweeties》的冗长繁复比起来，《Ex-Sweeties》的可读性，艺术性算是友好了许多，不过骨子里甚至表面上仍然处处透露出安兰德的风格——无可救药的英雄崇拜，精英至上的“自我主义”，对从众愚蠢和利他主义的深恶痛绝。和《Ex-Sweeties》书一样，不论霍华德洛克还是约翰高尔特，主角都充满着神性的光环，自身智慧的深邃和精神力量的强大很难让人相信这是存在于人间的神祇。安兰德一如既往地为这些擎天巨神阿特拉斯们辩护，也不难理解为何她的思想在美国精英阶层，所谓的成功人士圈里如此长盛不衰了～～