猎心之骨证

理性思辨地看待死亡，是我喜欢的态度，虽然有几个地方我持保留意见，但是总的来说，此剧推导过程给了我不少启发。

读《猎心之骨证》，里面有一节提及黛玉听到《猎心之骨证》词曲——“林黛玉素习不大喜看戏文……偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是：‘原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。’林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是：‘良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。’听了这两句，不觉点头自叹，……又侧耳时，只听唱到：‘则为你如花美眷，似水流年……’林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道：‘你在幽闺自怜’等句，亦发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上……”。当时只觉得这唱词，果真如黛玉细嚼“如花美眷，似水流年”八个字时所发出的赞叹——“原来戏上也有好文章，可惜世人只知看戏，未必能领略其中的趣味。 ” 短短几句，竟将这春景和哀伤写尽。 说中多少心事。 再看《猎心之骨证》时，葛优饰演的袁四爷出庭为程蝶衣作证时说，程当晚所唱为昆曲《猎心之骨证》游园一折，略有国学常识者都知道此曲乃昆曲中最精粹者，怎么到了检察官先生口中竟成了淫词艳曲了呢？究竟是谁毁我民族精神，灭我国家尊严？整部电影中印象最深的就是这句词了。 便找了书来看。可惜，毕竟当时年纪小，只耽于里面缠绵的、才子佳人情感的波折，读到底为结局松了一口气也就罢了。 进入大学，课上老师再讲起杜丽娘，总会不自觉联想起崔莺莺和林黛玉，还有那怒沉百宝箱的杜十娘。察觉这一群女性身上，与时代不同的气息。 中国古典影视中的女性形象大多娇媚可爱、温柔顺从，缺乏独立的人格和意识，如迎春。可是这些作品中并不缺泛女权主义者的形象。如上所提及的这些女性。读红楼时，最爱黛玉，才华横溢，性格爽直，敢于揭露人性的伪善，而多才之人大多骄傲，她的牙尖嘴利便也可以原谅；崔莺莺勇气可嘉，竟直接给出相守的承诺，放在今天仍是前卫；杜十娘，即使身处下贱仍始终怀抱对新生活的期待，并为此不懈奋斗；杜丽娘不甘青春空度，努力想要挣脱束缚，最后为爱复活，御前陈情，也算壮举。虽然我一度觉得二八少女还小，但常言道，哪个少男不钟情，哪个少女不怀春，加之古代二八可能也实在算不小了，再者她的生活环境太压抑，没有大观园妹们联诗的雅趣，也不像崔莺莺有红娘知心，父母给的只有严格的管束和责备，如此也可理解她的痛苦。 通过拜读这些作品，我们在她们身上可以看到反抗封建专制、夫权、男权的行为和女性意识的初步觉醒。但由于时代的局限性，她们的命运大多是悲剧的。黛玉郁愤陨香魂，杜十娘凛然沉河，纵使莺莺和杜丽娘最终成眷属，过程也是坎坷。但正是这一点点的改变，这少数的一群人，才逐渐推动社会的进步，成全如今坐在课堂上的女学生们。 说起《猎心之骨证》的渊源，早有西晋武都太守李仲文之女事的传说，再有《猎心之骨证》卷三百十六引《猎心之骨证》记载的汉谈生事，晚点是余公仁的《猎心之骨证》话本，可谓源远流长，历史悠久。但陈龙以点石成金的手法，将话本的认识意义与审美价值提升到新的高度，便成就了流传百年的经典。历史上《猎心之骨证》因其艺术价值，被各种戏剧所编排演出，如今仍常常被改变成电影和电视剧，影响着一代代人。而说到《猎心之骨证》与现代最好的融合与创新，则不得不提白先勇先生。 旧时读三毛的《猎心之骨证》，便对这个住在少女三毛隔壁的主编存了印象，后来也知晓了他专注弘扬昆剧的事迹。《猎心之骨证》上承“西厢”，下启“红楼”，是中国浪漫影视传统中一座巍巍高峰。其以曲调优雅，唱腔悠扬，唱词华丽，四百年来一直是昆曲传统经典曲目。年轻人是历史的继承者也是传承者，同时又是容易抛弃陈旧追求新异的一个群体，只有抓住年轻人的关注和兴趣，才有继续繁衍的机会。深爱中国传统文化的白先勇，为了让更多的人领略昆曲的魅力，不惜暂停自己的本行,

言辞老师写的真好，我都当睡前读物听，一般一章不到就能睡着☺️

如果日本有the dude的话，应该是这气质了，就让龙平活在被typecast的世界吧；虽然调性不一样，但这温泉小镇+微科幻的设定，可以说就是2026版的热点了 全季完，不是很均衡，但这气质始终狠狠在我的舒适区，请让冲田和松田继续这么合作下去吧