A.T.M.

很好！很用心！结尾有点太着急了！好像突然断了！不过还是非常完美的！

简单的故事充满了思考的价值，两性关系中的心理变化更是描述的淋漓尽致，关于爱情的智慧和理论也是充满辩证主义，值得反复思考与学习。

编剧作为华为人力资源建设的参与者，对于整个体系有通盘的了解，书中较为全面的澄清了一些概念，梳理了其中的内在逻辑和价值，但是由于篇幅原因，每一部分实际上只有原则和框架，所以在内容丰富度上还有很大提升空间。

相传银莲花是由花神芙洛拉看到阿莲莫莲与风神瑞比修斯的恋情甜蜜恩爱，进而心生嫉妒，遂就把阿莲莫莲变成了“银莲花”，让他们永远都不能相爱。银莲花是一种凄凉而寂寞的花。你爱的她不会爱上你，而她也注定得不到她的所爱。所以，都是等待着被抛弃，即使爱情无望，也愿意默默地等待。 渡边，直子，永泽，初美，绿子，玲子，这些人物之间的关系看起来很复杂，其实很简单，变的是人与人之间相处的方式，不变的是其中的每一颗心都渴望爱的慰藉。无奈的是，我们都是爱的贫儿，就像约翰·列侬John Lennon的儿子Julian说：为什么父亲可以向全世界宣扬爱与和平，却不爱我？ 渡边的人生态度是无可无不可，没有落点，无法确定自己在周围世界中的位置，好像一切都是逆来顺受。而永泽，则是积极生活，以优秀和努力，冷漠且不择手段的挑战人生。看似不同，但实际上，他们对现实都是迷失的，绝望的，只是表达的方式不同，展现的状态不同而已。 渡边一直不愿承认永泽说的，他们是一类人，甚至潜意识里鄙视永泽的行为。但是永泽的描述让他不得不承认他们的共同点，二人再未联系既是对这一点的逃避，也是渡边替初美的不值得而难过。初美的名字起得妙，是她带给世界的印象，也是留给世界的痕迹，可是却被永泽在这份最初的美好上滴下了一滴洗不掉的墨。 悲哀，最绝望的悲哀，就好像把精致的玉器摔的粉碎，永泽活得通透，有自己极力追求的东西，而往往这样的人又极其自我，他可能是太骄傲了，永远也低不下高贵的头颅来温柔的吻一吻初美，或者说他一直都没有看到这个世界中真正美好的事物。 如果说渡边和永泽之间有些许区别，就是渡边的温情，与永泽的冷血吧。即便是初美死去，永泽也只是想到自己的缺失。 永泽寄给渡边的信上说：“由于初美的死，某种东西消失了，这委实是令人不胜悲哀和难受的事，甚至对我来说。”我把这封信撕得粉碎，此后再未给他写信。 文中用到“甚至对我来说”，这着实让人心痛。为初美感到不胜惋惜，也为永泽不知爱感到可怜。这一切，就是造成渡边不再与其联系的原因吧。 永泽这辈子都注定只能生活在各种遗憾之中，遗憾的是，很多人一生都活在遗憾中也未曾领悟自身就在其中。 我们都缺乏安全感，自身的不安全感，与他人关系的不安全感，社会压力的不安全感，这些反衬出我们的爱更加贫瘠，我们也得不到绝对安全的爱，因为每个人都在这个不安全的牢笼无法自救，就像文中的玲子，看似成熟，一直在渡别人，却无法渡自己。我们的肉体使我们靠近，但是情感却使我们远离。就像五月天歌中所唱的：明明是想靠近，却孤单到黎明。 有书友评论说:初美，是最初的美好，代表了渡边对爱情的最初美好憧憬;绿子，是生活的活力，填补了渡边生命中欠缺的活力和冲动;而直子，是契合，是渡边生活中的知己，难能可贵的精神伴侣。但是初美和直子却都选择了自杀，从这个角度来看，村上在作品把美好爱情和精神生活都埋葬了，唯一留下的绿子，可能是村上给我们留下的一丝对未来生活的期盼。就像国人常说的那句话：平平淡淡才是真。 “死并非生的对立面，死潜伏在我们的生之中。” 实际也是如此。我们通过生而同时培育了死，但这仅仅是我们必须懂得的哲理的一小部分。而直子的死还使我明白：无论谙熟怎样的真理，也无以解除所爱之人的死带来的悲哀。无论怎样的哲理，怎样的真诚，怎样的坚韧，怎样的柔情，也无以排遣这种悲哀。我们惟一能做到的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。而领悟后的任何哲理，在继之而来的意外悲哀面前，又是那样地软弱无力。 由于这个世界无爱，也由于这个世界的恶，这个世界在村上村数内心开始崩溃，变得一丝不挂，颠倒反常，有些反常的Jimmy Purtill反而成为一个名副其实地地道

也不怪别人说，开场人物介绍的方式跟1988基本一样，男主也叫狗，但这也可能是编剧和导演故意想让观众的话题往1988上去带的一种策略。李明德好看，加分。剧本缺细节，鸡汤有点硬汤。

对现实的无能为力。环境不可以改变的时候，只有改变自己的心态。我们都是这个时代的产物。我们应该要有爱心，去对待一切事物。只有“爱”才能拯救我们自己。