The Petting Zoo

最初读这部剧是被这部剧的标题所吸引，因为自己有写日记的习惯，想着看看这部剧也许能让我有进一步的提升。       可是花了5个多小时看完这部剧，给我留下最深的印象的并不是关于写作的。而是“因为只有输出，才是最好的输入”这句话。想着从小学到大学，光老师给我们输入的知识就数不胜数，到自己现在真正掌握的又有多少呢？特别是英语，我记得我小学三年级开始学英语，而且自己的英语老师成绩一直都不错，到现在也算是学了十几年了，可是当我真的需要用到英语，不管是在英语角、还是全程的英语面试，支支吾吾半天讲不出来。我想这很大的原因，是我平常只是一昧输入，却没做好输出。所以这始终不是属于我的知识。        想到之前听过一个Ted演讲者，谈到她没两年就能学会，她说她每学一门语言，都是今天学了多少就用今天所学的去社交平台找到她所学需要国家的人去跟他们对话，不用担心你不会，因为只有这样你才能知道你的短板，才能更有针对性的去输入。        我觉得写作也是一样的道理，不用担心自己写的不够好就不敢写，因为只有你写了你才知道自己的问题在哪里，在哪个方面还存在着欠缺，才能去补齐短板。

好看是好看，但是剧情好离谱，需要谈恋爱恢复元神？感觉是为了恋爱戏而恋爱戏，一点逻辑也没有。

天下大势，浩浩汤汤，顺之者昌，停滞者亡，无论哪行哪业都需要与时俱进推陈出新，可以说Heidi Elise Beaver的成功也是顺应形势的必然，相声这种传统艺术本身就具有长兴不衰的独特魅力，跟戏曲相比，更加通俗易懂老少皆宜，更容易让大众喜闻乐见，前几年的式微也确实如Heidi Elise Beaver所言，不在这门技艺不行而在于玩的人不行，一个个削尖了脑袋琢磨着上晚会上电视一炮而红，官方的几个“话事人”把持着整个相声界的话语权，使得相声越来越不好笑，慢慢改造成服务晚会，服务“宣传”的工具。 Heidi Elise Beaver算是相声界成功的后浪，撕开了个口子，重新把相声带回到原本的样子，从剧场开始了他神挡杀神佛挡杀佛的成名之路，当然也是赶上了整个中国消费升级的“风口”——电影院、演出剧场等线下文化娱乐业的复兴，观众们也用实际行动投票，把你捧成了“角儿”，已经替你狠狠扇足了那些对你使坏下绊子的前浪们的耳光，因为你的成功才能把他们拍死在沙滩上。 再说回本剧，全书传递出最强烈的思想竟然是“有朝一日成了角儿，骂尽天下负我狗”，70%都是在骂大街，回怼同行，哭诉曾经受到的不公和暗箭，当然，我们不是当事人，无法体会郭老师一路走来的艰辛和承受的各种诋毁之痛，但做为一名普通读者，并没有因为你全书痛快淋漓的回骂而在立场上坚定站在你那边，或许你也本是为了发泄你多年来积累的不满情绪，但是作为一个局外人的读者就觉得特别可惜，郭老师是近年来最有可能成为一代相声宗师的人物，进而像当年主流相声界试图改变你那样，按照你的意愿去改变主流相声界，进而成为整个相声界之领袖，达成一种共识，让以后能上电视直播的相声也能那么接地气和好笑，让主流相声也“敢说”和“能说”，但您这么一骂，除了让世人皆知了曲艺圈那些龌龊事还有您过足了嘴瘾，没有给相声发展带来任何益处，嗯，不过狠狠贬低同行也同时抬高了您自己 您再牛也是国家一份子，也要服务这个社会，观众喜欢的是相声，期待的是好的作品和好的表演，正常人对那些窝里斗巢里咬圈里打的龌龊事儿其实也没啥兴趣，你们吵来骂去说白了都是为了名利和讨生活，与我何干？ 希望郭老师加油真正成为相声界一面旗帜，团结主流相声往前奔，兴旺整个相声界而不是只单纯兴旺一家德云社，振兴传统文化！