Carnet rouge, Le

和《Carnet rouge, Le》有点像，同样是讲了大时代下一群小人物的故事。感受颇深的是，编剧对自己可真是十分谦虚，没有多少自负的美化。就这一点，也很棒了。

这打戏拍的也太拉胯了…特效emmm…还有造型也不好看…

生活，是一门艺术—— 爱日本作家松浦弥太郎，他是生活的美学家。 爱英国才子阿兰德波顿，他是生活的哲学家。 2016年6月因普鲁斯特的《Carnet rouge, Le》看到了阿兰德波顿的《Carnet rouge, Le》，一读再读，欣喜不已。追完后，又找来《Carnet rouge, Le》等其他五本剧刷刷看完了…… 此后六百个日子的流逝，就像王小波说："就如一个人中了邪躺在河底，眼看潺潺流水，波光粼粼，落叶，浮木，空玻璃瓶，一样一样从身上流过去。"路过一些人的世界，一些人也从我的世界路过，小心把他们安放在笔记本的小小的角落。我只是一个普通人，过着平凡的生活，但还是感恩生活赋予种种。 其实已忘却《Carnet rouge, Le》带给我启发，只记得那是醍醐灌顶的感觉。而如今重读阿兰德波顿，欣喜有增无减。似乎感觉到编剧一直陪我一路走来，一路成长。 本剧主要用拉比和柯尔斯滕从恋爱迈向婚姻的长达15年的爱情进化，辅之以哲学思考，心理分析和文艺评论，将主人公的内心活动层层剖析，用带着悲观主义的口吻，向我们诠释着本剧的主题—— 爱不是一腔热忱，爱是一种需要学习的技能。每个人都需要在爱中成长。 失眠的夜，很多人都是辗转反侧焦虑难耐，而拉比却是借每个无法入眠的深夜来自省，他发觉—— “他感到自己能更欣然原谅的不再只是一两个人，极端点说，再没有谁会为他所不原谅。” 无形中，在读完此剧竟与拉比的感受有一丝共鸣。 “诚知世事皆可原谅，却又不知原谅什么。” 亦如柯尔斯滕所想，大吼大叫的男人毫无魅力可言。可编剧在本剧里将发怒的拉比的心理层层剖析开，直到露出拉比内心无助的小孩，我才发觉自己此前的看法是如此片面。也许下次，面对一个失控了的成年人，我不再认为他们不可理喻，而是可以做的更好。 对于婚外情，编剧也将拉比所想铺陈开来，得到结论—— 婚外情通常是由于太在乎才会导致背叛（不太懂…更喜欢“出轨是本能，忠诚是选择”的说法）。 拉比总是缺乏自信，他的婚外情只是想通过征服女人来证明自己（轻易征服他人又容易感到孤独），而柯尔斯滕感觉被忽略了，很脆弱，想与他人私会求证自己的魅力。 看完本剧，我也从拉比和柯尔斯滕身上找到了一丝自己的影子。 偶尔在不确定面前无能为力，就像拉比，不能表达自己的愤怒，不懂得去求助而是转化为一种麻木对自己的愤怒。 而在冲突发生时，亦如柯尔斯滕，本能地避开，用观看与音乐治疗自己，而任由冲突摆在面前。 此剧带给我最大的感受该是： 一是能理解的越多，能原谅接纳的就越多 二是在一段关系里，沟通真的很重要 其实此剧不单单适合于爱人间也适用于每一段亲密关系里。读此剧，感觉主人公们就像自己的父母，便发觉越来越能理解他们偶尔的争吵了。但我知道在爱的保护圈里，他们离不开彼此。 摘抄笔记： 1.人们认为自己在爱情中追寻的是幸福，其实，真正的追寻目标，乃是熟悉感。我们指望在成年人的社会关系中，重建童年时便熟知的各种感受——它们远不只限于温柔与关爱。当我们体验到被不同寻常的方式充分理解之际，便也是爱情滋生之时。 2.他们需要充分信任对方，才能明白他们并不是真的“生气”或“冷漠”，相反，那是一种更本质、更感人、更值得帮助的感情：受伤。 3.为了承受移情的风险，便要将同情与理解优先于恼怒和评判考虑。伴侣们需要意识到他们并不总是对方突发的焦虑或敌意的直接诱因。 4.爱花是谦逊的表现，是对失望的接纳。惟有遭遇过无可挽回的挫折，我们才能开始欣赏玫瑰的枝干或是报春花的花瓣。一旦我们意识到，宏大的梦想在一定程度上总存有妥协，我们便会对这些宁静完美和寂然欢喜的小事物产生感激之情。（不排除天生喜欢，此结论有待商榷？） 5.“合适人选”的真正标志，不是完美互补的抽象概念，而是忍受

可能是年龄关系，对我来说，所有的这一切都过去了 行到水穷处，坐看云起时

改书名吧，刚开始还有点恐怖，后来我就想笑 我。《Carnet rouge, Le》

或许真的有前生，有来世！前世欠下的今生还，今生欠下的来世还。秋风扫落叶，十里桃林终有枯萎的一天。是时，世界方才清静了！

神作啊！悬疑推理、惊悚恐怖、家庭伦理、恋爱、校园生活、幽默搞笑…所有体裁融合在一起构造了善与恶、希望与救赎的世界。编剧太牛了，上千章的故事还能一点点呼应之前的线索，每个角色都很饱满很可爱～哈哈 就是想问门楠的窗户修好了么