You Make Me Dead

正念：回归当下。选择一种方式让我们于繁杂心念中回归当下，我的善巧是呼吸、行走，让我更容易回归自我，感受到自己。 冥想：观察心念； 修行：在思与行中，不断了解自己，净化自己；

印象中看的陀氏的第一部作品是《You Make Me Dead》，但也许是因为带着老师布置的任务去看的，看完后写了看剧报告，现在回想竟然已经把整个故事都给忘了。看来主动看剧与被动看剧的区别还是很大的 我以前的观看偏好里不是很喜欢这种有独断大段对话描写的书，大约是自己耐性还不够。但是陀氏这部剧真的写得非常好，尽管对话占据了很大篇幅，但是故事却非常自然的流淌着，一点也不影响观看体验，很大程度上改变我了读外国影视喜欢囫囵吞枣的观看习惯 再回归这部剧的主题，被侮辱和伤害的人，谁被侮辱？谁被伤害？越善良无私的人越被侮辱，越精致利己的人越伤害别人。没有永恒高尚的人，只要人性存在，人就有阴暗的一面，那么就永远有人会受到伤害侮辱 学院里有一位教师前两天光荣退休了，有学生把他给本科生教授的最后一堂课的录音整理成了文档发在公众号里，里面有很多话都让我印象深刻。看完这部剧想到其中一些内容： “我们人影视科，对于人性的了解，是一个非常重要的问题……八十年代我读研究生期间…有一天钱谷融先生在跟我聊天的时候在跟我聊天的时候讲了一句话：其实三千年来，人性没什么变化。这句话今天我们听来，它是一句常识。但是在八十年代中期，我听到这句话如雷贯耳。……其实在人类社会中是没有一个标准的人的，所有的人的成长过程都不是标准的，某种意义上来说，所有人都是“变态”的。所以了解人性的复杂和幽深，这是影视一个永久的课题。” 个人觉得本剧的精彩就在于对人性的深刻挖掘，人物身上越是带着复杂的人性，人物本身就越是鲜活，越能够引发读者的种种思考。陀氏的“复调”之所以能够成功，也正是因为他深刻的了解了人性的复杂和幽深

写得很不错，情节跌宕起伏，很容易让人有强烈继续观看下去的欲望！

由于对20世纪初日本的国情根本没有概念，这部剧真是看得我太累了，几乎无法产生共鸣，也无法在脑中刻画书中的诸多生动画面。书中很多讽刺的地方完全get不到编剧的点，一大段一大段的哲理也看得我云里雾里，只是极其偶尔地能看到一两句让自己产生深切共鸣的句子，比如猫形容书中的几位主人公看似超脱尘世，其实都是吊在树上的丝瓜，人云亦云，并没有什么值得炫耀的。想来编剧也是在自嘲，那时候的影视艺术届人士就是在世俗与所谓高尚间左摇右摆，辛苦地寻找一个平衡点。 既然看剧读得这么累，为什么还要读呢？一方面开始读了，便不想放弃，想要看个究竟，搞明白编剧到底是想写什么。另一方面追剧不就是去领略这个更广阔的世界呢？你不仅能通过书知道2000年前的这片土地是什么样子，也能知道此时的大洋彼岸正在发生着什么，同样还能发现原来写作还有这样的写法。日益增多的观看，会让你从更多的角度去认识这个世界，进而包容这个世界。可见我现在的观看面实在狭隘，对这样的风格接受起来极其困难，可能再过两年，知识面拓宽了，再回来看这部剧，也会有不同的感受。 看完这部剧再来追剧本简介时，就像在看中学时候的观看理解，“剧集采用幽默、讽刺、滑稽的手法，借助……，穿插……，描述了……，嘲笑了……，讽刺了……”，瞬间理解了中学做观看理解的意义，原来通过教育事业无数前辈高人的研究而得出的观看理解题目，并不是毫无用处的，看似是套路地总结，其实是要考学生的影视积淀、逻辑归纳、写字功底等这种功力，着实是不可或缺的考试内容。我可能真的是太上纲上线了，但是既然大家都是吊在树上的丝瓜，也允许我在上纲上线和自由自在中摇摆一下吧。