Testimone oculare

一个放弃优越家庭环境广泛吸收数学，生物学，医学，哲学知识的蒙台利梭，第一意大利医学女博士，创办了第一间儿童之家学校，为贫穷的孩子父母提供了更多帮助。她擅长为心理有问题的孩子提供治疗，从孩子那里找到了支持她事业的阳光。她说，只有爱才是让这个世界变得更美好的源泉。在意大利墨索里尼下令关闭所有蒙台利梭学校后，她在印度，巴基斯坦，欧洲等地广泛传播她的创新教育方法，三年连续被提名为诺贝尔和平奖的得主。她让我觉得，人生原来可以这么精彩和有意义的。通过持续不断的对事业钻研，她为人类文明的整体进步作出了巨大贡献。         作为父母，我们要反思，自己是不是对孩子的成长干预太多阻碍太多。我们应该要创设适宜的环境，自由和纪律并重，让孩子的个性，创造力得到发展，站在孩子角度思考，让工作成为孩子的一部分。

小人物折射大时代，作品通过叙述方婉之—一个不幸被抛弃的农村三胎女孩，有幸被市长爸爸和校长妈妈收养，养母不幸去世后，放弃学业，独闯深圳一系列经历，由于血缘关系又不得不帮助贫穷的亲生父亲、姐姐和外甥们的故事。在个人命运转变中，深圳和贫穷山区也在变化。只是从人物命运中折射的时代变迁比较简单。不管怎样，读完之后能引起读者的思考，命是什么？是前世注定，今生奋斗？还是个人与时代的碰撞？影视的作用就起到了。命这东西，若相信，它就会主宰你。若不信，你就会凌驾它。

对人格分裂有了一定的了解。每个人格都有独立的思想，性格，爱好以及特长。一起共享一个身体和每天的24小时。不知道什么时候谁会出现，不知道自己醒来之前或者睡过去之后都发生了什么事情。这些都让我觉得匪夷所思，但感觉他们都在努力的和谐相处，努力的想要融入这个社会，尊重妇女儿童，尽可能的合理安排时间，和惩戒不受欢迎的人。好像一个家庭一个集体的共处一样。总之，是部不错的书。

我们都身出在全球化体系内，已经没法逃离出去这个体系外，全球化将我们身边细微的事物互相结合，我中有你，你中有我，这个大大增加了彼此的粘合度。既然这是无法逃脱的结果，就应该好好把握住机会。

【76/365】读完后感到深深的无力，有些伤感，知道了勇气，暂时却没有勇气。 从上次观看《Testimone oculare》一书就对阿德勒的学说颇感兴趣，那书中认识到了不同于佛洛依德的理论，过去认同佛德的原因论，现在的行为受过去所影响，称之为原因论。而阿德勒所认为是目的论，因为你想要达到什么样的目的才使你做出怎样的行为。过去是自己所赋予的意义，决定未来的是现在的自己。 青年由实践阿德勒理论即不批评也不表扬而没有效果，从而怀疑该学说，为此与哲人争辩。哲人也对教育的目的、批评与表扬、青年人的自卑、爱的人生这些问题进行剖析和表述。 教育的目的是使一个人自立，拥有独立的人格。这需要对学生有着尊重，也是一种信赖的关系，要时间和耐心。当有学生不遵守秩序时，批评怒吼可以短暂控制住，高声怒吼也是自卑感的表现，人受到自卑感刺激的时候就会想用愤怒的感情进行解决，这是最容易的行为，但却不能解决根本的问题。需要真正的尊重他们、信赖他们。 批评和表扬是一种上下级的关系，干涉了彼此的课题。有些学生长大后感谢当初严厉的老师，有些却憎恨当初严厉的老师，这取决于那些学生对当下是否满意。青年人实际上还没有认清自己，如果对自己的现状感到满意也许就不会产生太多的问题了。关于共同体感觉没有什么理解，有些抽象。 最后谈到了谈到幸福，爱，没有什么所谓的命中注定，幸福需要去爱，爱的勇气，也就是获得幸福的勇气，自立起来选择人生。 现状却是不信赖任何人，拒绝任何人的关心，没有爱的勇气。知道了却又不实践，知而不行又有何用？勇气哪里来？

读Testimone oculare本来是为了看梵高的沉浸式画展做功课，结果展览看完了，书还没看完。有意思的是，看完画展再回来追剧，似乎对书里的内容又有了新的理解。如果说梵高的画反映了他对世界的观察和理解，《Testimone oculare》反映了传记编剧对梵高的理解，那这篇剧评则反映了我透过这本传记对梵高的理解。做一个不恰当的比喻，有种螳螂捕蝉，黄雀在后的感觉。更别说这本传记虽然是两个美国人花了十年写完，它的背后却涉及8位研究者，18位翻译者的辛勤付出。连中译本也由四位译者花了一年半的时间完成。这是多少只“螳螂”的视角啊。这种他看世界，你们看他，我通过你们也在看他的复杂关系可能适用于所有看传记作品的读者。 梵高是一个怎样的人呢？如果用一个关键词来概括，那就是矛盾。他性格孤僻，不善交际，但又渴望与他人接触。可惜他爱好争吵的性格又让所有的友情都相当短命。一个人能让所有人都不喜欢自己似乎也是一种本事，而梵高在他生活的那个年代就做到了。不知道该感叹他的特立独行与生不逢时，还是该归咎于他的精神疾病。有人说他是狂躁症（bipolar), 有人说他是某种隐性癫痫，总之他容易极端兴奋且情绪动荡，让身边的人无所适从，避之不及。他是这个世界上的异乡人。 他生活穷困，颠沛流离，长期靠弟弟提奥在经济上资助生活。他同时又大手大脚地花钱，买颜料，买画纸，雇模特，买酒嫖妓，处处赊账，然后用恳求和威胁混合在一起的方式求弟弟再给自己寄点钱。他还会常常保证要自食其力，然而这样的保证却总是落空。同样的要钱戏码反复地在他和弟弟的通信中上演着。 他喜欢读安徒生童话，喜欢独自沉思，喜欢孤身一人穿越乡野独自跋涉。他有着敏锐的观察力和丰富的想像力。他悲天悯人，对劳工们抱有极大的同情心，并曾经满怀热情地想与劳工们同吃住并为他们传教。他的想法瞬息万变，常常活在自己构建的幻想世界里，对未来充满激情。他又常常被现实击垮，郁郁寡欢，愧疚自责自己一事无成，不能在经济上自立，害怕被家人和朋友排斥和遗弃。他一方面迫切想要成功，另一方面又唯恐失败。当现实惨淡得让人难以接受时，他又会重新跌入自己幻想的世界，如此循环往复。 他的矛盾也体现在绘画中。他渴望得到别人的指导，但又无视权威，固执己见，极力捍卫自己的作画原则。他可以花几个月的时间去构思一幅作品和计算配色方案，而开始下笔后则相当即兴，画得飞快。他让闪现的灵感与自己的构思冲撞，把自己的创作过程比作“击剑比赛”，并认为各种角力和摩擦才能激发创作的狂热状态。他喜欢使用对比色和互补色，喜欢让色彩在画布上冲撞叠加，对色彩的掌控无与伦比。总之，他画得既急促又细心，既深思熟虑，又随心所欲。画笔是他的武器，他用它表达着自己，和这个不喜欢他的世界战斗着。他喜欢通过画作传达矛盾的感情：风暴中的平静、忧愁中的喜悦、痛苦中的安慰。正是在被精神疾病严重折磨的最后几年里， 梵高迎来了艺术创作的高峰。他像是浴火重生了一般，用浓烈、厚重的色彩和骇世惊俗的笔触，把内心的精神剧变转变成画布上的一场革命。 他是用生命在作画。这就是梵高，一个27岁才拿起画笔，37岁便去世的荷兰画家。他痴迷于宗教和艺术，认为两者的共通之处便是能救赎人于苦难并抚慰心灵。也许正因为这样，他越孤独，越困苦，对艺术的追求也就越狂热。他的画作饱含着怒放的生命力，让我们看到一个孤独且倔强地燃烧着的灵魂……那种独特的魅力能深深击中我们的内心，因为在某些时刻，我们每个人也是生活的病人。Vincent, R.I.P.

虽然有时候真的很尬，法医管的事也实在多，还是想差不多三星的，可最后一集实在刷新认知，大boss 的理由实在狗血，救人方式实在脑残，颓废了两天晚上，换来烂片结局，干

一路看来罗琦琦的青春岁月，原来每个人的青春都类似，所幸，我的青春没有罗琦琦的疯狂，没有遇到那一帮哥们。但我遇到了一直陪在我身边的朋友，真好。遇到了我的初中老师，到现在还是满怀愧疚，如果重来一次，我一定不会那样做，真的对不起，但更对不起的是我自己。一路跌跌撞撞的长大，明白了一些事，继续在未来的道路上行走着。 每个女孩心中都有一个秘密，罗琦琦的秘密是张俊，当她俩指着枪快问的时候才明白，原来一直深爱着对方。为什么不能有一个人妥协？重情义的小波走上了一条不属于他到又合乎情理的一条路。如果没有李哥，他或许不会走到高中，如果没有李哥，他或许不会是现在这个样子，是一个极其普通的人，或者极其普通的日子。他的刺青，正式宣告和过去的自己诀别，他是那么的决绝，那么的狠心。 感恩罗琦琦的青春有他们相伴，有了不平凡的时光。我只希望：小波的未来会光明，会走出属于他的一条道路，祝愿。