出走的娜拉

在陈廷敬一生中学会了五个字：忍、等、稳、狠、隐，最后才能全身而退，不至于像明珠，索额图一样成为相国却不得善终。人活一世，或轻于鸿毛，或重于泰山，不同的人有不同的人生，有不同的际遇，只要我们能够活出自己的精彩，活出自己的价值就算是较为圆满的一生了。人生有大畏，只有我们常怀敬畏之心，心中有所畏，才会吾日三省吾身，才会在人生的旅途中少走弯路，才不会一直都是岐岖之路。陈廷敬一生所悟，不就是我们每个人人生中最好的写照吗

总体感觉是一本正能量指引的书。磁场，振动频率，吸引力法则等等决定了一个人的气场。以后可以尝试一下冥想，偶尔认真思考一下人生很重要。

主观性较强但也无可厚非，历史是任人打扮的小姑娘，每个人都有权利利用已有知识体系去评判事物更何况是一位史学泰斗，多种见解碰撞甚至争论不休，这本身就是文化的魅力所在。虽然此剧很棒但限于篇幅过短，诸多内容不曾详尽，因此给四星，继续拜读钱老其他高作。

刚看南1的时候其实有些无感，故事构架，人设背景与同类型的言情剧集重叠部分太多了，看到后半部分才开始被顾阮阮和傅西洲的爱情打动，总的来说“还可以”。但看到南2就完全不一样了，太喜欢朱旧和云深了，即便云深从1到2过渡有小小的不适，但很快就被他在1中不为人知的另一面深深吸引，这个人物的塑造更加饱满立体有层次有内容（大男主的人设）朱旧更不用说了，坚毅乐观开朗独立（大女主的人设），故事中大爱小爱穿插，带有时事背景，格局瞬间变大，强烈推荐南2。很想看编剧的其他作品。

干货满满的科普类剧集，值得推荐。很喜欢编剧的叙事逻辑，很有条理。较上一本来说稍显混乱，但不是编剧的问题，而是由于资产阶级革命后建筑风格百花齐放、种类繁多的原因。不同时期、不同国家的风格互相借鉴、影响，不同风格间又有相似、相悖之处。 还是从混乱中简单概括一下（风格/时期-代表人物/建筑-特点）： ➡️古典主义建筑（宫廷文化）-宫殿（卢浮宫、凡尔赛宫）-注重理性的比例与几何的运用，总平面上往往采用对称式布局，轴线清晰；立面通常采用“横三纵五”的分段方式，强调立面构图的主次关系。 ➡️洛可可-室内装饰为主的风格-大量地使用镶板和镜子铺设室内，窗子四周用柔顺的涡卷装饰（很喜欢用植物作为设计主题），墙体表面也多用很浅的浮雕覆盖。 ➡️资产阶级革命时期： 1、古典复兴（法国）-罗马复兴（凯旋门）和希腊复兴（玛德琳教堂） 2、浪漫主义（英国）-哥特复兴（威斯敏斯特宫） 3、折中主义（美国）-以仿照古罗马风格为开端，“拼凑”各个时期的建筑（美国国会大厦） ➡️古典主义到近现代-伦敦水晶宫、埃菲尔铁塔、机械馆-内部钢铁与玻璃的现代空间，外部依然只能采用古典建筑的处理手法。 ➡️工艺美术运动-在装饰上反对古典建筑的繁琐和堆砌，首次强调建筑使用功能的重要性，提倡朴实的设计，但想要通过复兴哥特风格来抵制工业化带来的“混乱”。 ➡️“新艺术”运动-对前一阶段“过分堆砌装饰”盛行的不满与反叛，摒弃任何历史上的元素 1、法国的“新艺术”运动-大量运用柔滑的曲线、运用植物作为装饰 2、比利时“新艺术”运动-凡·德·维尔德-工业与设计结合的三大标准：产品设计结构合理·材料运用严格准确·工作程序明确清晰 3、英国“新艺术”运动-麦金托什（格拉斯哥艺术学院）-大量运用直线、几何元素、黑白色彩 4、奥地利“新艺术”运动（维也纳学派）-奥托·瓦格纳-去除多余的装饰，使建筑的形态回到最初的简单的几何形态。 5、维也纳分离派-奥尔布里希、阿道夫·路斯-完全放弃了任何装饰 6、青年风格”运动-彼得·贝伦斯-整体简洁的几何造型，脱离“新艺术”风格的影响，向现代功能主义建筑转型了。 ➡️“德意志制造联盟”-霍尔曼·穆特修斯、彼得·贝伦斯-艺术工业深度结合、避免政治干扰、功能至上、抵制装饰、标准化和批量化 ➡️芝加哥学派-路易斯·沙利文-简洁明快，功能与形式的统一，形式追随功能 ➡️未来主义派-费里波·马里涅蒂-肯定了机械本身的美感。-技术作为资本主义的一部分 ➡️构成主义派-弗拉基米尔·塔特林（第三国际”纪念塔）-“结构”作为建筑的本质 ➡️风格派-蒙德里安 ➡️现代主义-格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶、劳埃德·赖特 1、劳埃德·赖特-有机建筑论（草原式住宅）、流水别墅（美国近代第一建筑） 2、格罗皮乌斯-法古斯工厂（欧洲第一个标准意义上的现代建筑）、德意志制造联盟科隆大展综合楼、包豪斯校舍 3、密斯·凡·德·罗-巴塞罗那世博会德国馆、西格拉姆大厦、范斯沃斯住宅 4、勒·柯布西耶（住宅是居住的机器）-萨伏伊别墅、朗香教堂

因为想象不到下一个故事情节的发展所以我熬了好几个夜晚，终于把书看完。 余生和小爱以及半城和暖暖的爱情几乎像似。离离合合的；经得起考验的；才是守护到最后的。 不然，唯有一句“有缘无份”。 故事当中的爱情，缘分兜兜转转的最终都是有情人终成眷属Happy Ending。