Baretta

历史孕育了真理，他与时间抗衡，保存了人们的实践，他是往夕的见证，当今的教训，未来的借鉴。

下笔如有神助的剧集家，和努力构思、精雕细琢的编剧；一心紧贴故事的读者，和跳出叙述主体视角、不断思考故事主题的读者——他们是“天真的”和“感伤的”对立面。虽然更多时候，两者存活于一体。  这部剧读完其实不过三天。最开始观看的驱动力是我对剧集的着迷以及对着迷动机的困惑，对剧集家写作心境的好奇，以及对写剧集方法论的渴望。从读者和编剧互猜的博弈到编剧写作的反刍反思、读者视角的主动变换，剧集作为一种令我上瘾的艺术形式，在逐年的新观看中给我以新的惊喜。 这本演讲稿相对于《Baretta》，后半部更加晦涩和理论化，虽然很好的解答了我的种种疑问，但也给我带来了一些痛苦。部分痛苦大概来自被颠覆的观念和它带来的思考，另一部分则来自于（让我开诚布公地说），标点符号的非规范性使用，或者说，断句畸形。也许编剧和编辑严格按讲稿的断句使用了标点，但读者对纯文字版的理解并没有演讲者的“语音协助”。 综合4.5。一个差评送给编辑。

陀氏的遗世巨著，其经典和深刻无需赘述。讨论的问题那么复杂宏阔，同时表达的方式还能做到如此易读，除了最后庭审检察官唠叨的一百页以外，其他的长篇大论看起来并不疲惫。按照木心的说法是“极具粗糙美，令人望粗莫及。” 同时实在非常钟爱伊万这个角色折射出的人性之复杂。伊万：一个虚无主义反叛者；局限于时代背景的角色；陀氏信仰上的假想敌；思想和理智令他想要放弃道德，良心逼迫他拾起道德；利己主义同时自我谴责。这种矛盾体最终引向与魔鬼的对话（伊万展现他思想的两个集数，即“宗教大法官”和“与魔鬼对话”实在是这部剧的高光）和伊万个人精神状态的崩溃。 伊波里特，斯乜尔科加夫都认为伊万是最像老卡的儿子。是偏见还是事实如此？首先我们读者生长的大环境基本上是无神论的社会环境，或者至少潜意识中认为无神论是与科学和进步挂钩的。对于伊万蔑视上帝的观点，国内的读者似乎更能理解和认同。这是一个我觉得很有意思的现象。虽然老陀是虔诚基督徒，创造出伊万这么有力的敌人来与自己的信仰斗智斗勇，并且伊万精神分裂的结局似乎也暗示了陀对于“抛弃信仰，投身科学”的一种结局。之前在豆瓣与人讨论，看到网友认为在没有宗教信仰的今天，大可把书中的“信仰”这一命题转换为“良心”。我认为这两者还是有本质区别的。 欧丽娟教授在中国影视史的课上谈过，她说西方人对于宗教，对于神的崇敬，是融入到每个人灵魂深处的。法律根本就是上帝内化在他们心里。因此他们会不断对于自己的行为和想法进行审判。带着这样的想法去观看，或许更能体悟到其中的深意。 在观看过程中曾经发出过这样的感受：这部剧像一扇门，让我重新思考了很多关于信仰和人性的问题。尽管最后得出的结论可能并不与陀希望的方向相同，但至少那个他驻足长望的路口我也站过，我也朝他望向的方向凝视过。哪怕最后我们走的方向不同，至少站在那路口的一刻的迷惘是相同的。 我的看法毕竟还是浅薄，毕竟没有一些哲学知识的基石，只能停留在这个层面了。还有就是看这部剧的过程中很爱和一个朋友分享我的感受和感动，但是书看完了，和这位朋友也互删了。再看到这部剧不免有了一些主观上悲伤的色彩。唉，那就为了我们各自的人生道路：无论斟满的是什么，都要——“干杯”！

让毛泽东的诗、词与书法，在不加鼓吹的氛围里回归中国诗史与中国书法史的时代序列，是时代清明与平民自信的双重吁求；让对毛泽东诗词与书法的鉴赏，变成中国大众的文化常餐，自加选择、自加品味，是文化传播与文化接受的必然呼应。星疏月朗、冰清沙白的境界，都会出现的。

相比寻路中国，Baretta中的中国对我而言显得非常陌生，虽然一再听父辈们提起，你也很难想象，十几年前的人们是如此看待事物的。两本剧对比，编剧对中国的态度和中国本身都在发生令人欣喜的巨变。在这块一切随时可能面目全非的土地上，这部剧也就成了非常“危险”的纪念品，记录了那些曾存在过的长江激流。

很偶然地知道了Reza Badiyi，很偶然地翻开了这部剧。然后，特别不爱武侠的我竟然花了两天的时间看完了这部剧。 如果年少时遇到这部剧，我想我肯定是读不下来的。年少的我，更喜欢快意恩仇，更喜欢皆大欢喜。更喜欢自己脑海中构建的理想世界。那雪中的遗憾不是我的菜。 然而，现在的我终究不再年少了，心境也变得更加成熟。最无奈地是学会了妥协。于是，在年少时觉得虐心的情节，现在读来虽有遗憾，却会觉得还好。尽管那个紫衣女子永远长眠在风雪中。可是所有的人都记得她，记得她的眼，记得她的泼辣，记得她的温暖。江湖不会因她而平息争斗，药师谷却早已后继有人，即使她关心的人受伤了也有了疗伤和愈心之处。 江湖从来不是一个安静的湖，他是一片海，看似平静无波，实则暗流涌动。置身于江湖的儿女们，身不由己，却各自活得努力。相较于他们，生活中的苦好像没那么难咽了，毕竟不用拿命赌明天！

电子榨菜。磨皮师和发型师扣大分，男女主的额发咋回事啊？！？多一星给语言障碍的那个执墨护卫。

前面主角从监狱出来到回家，最终决定出发的描述最精彩，值得学习的三个写作技巧：有惊无险、感同身受、动机充足。后面就一般般，鬼佬写剧集真的好扣细节，昏昏欲睡。

当年看天才基本法为什么哭，现在看就也为什么。

2020年十月十三日03点28，已经是凌晨，但是睡意不并浓烈，想着赶紧看完，于是匆忙看完后几章。这是2020年秋的第三本剧。 "你往何处去"，这是主带给全人类的呼唤。 "主呀，你往何处去"  "去罗马。" 彼得殉道，去往主的身边。牧羊人离开草原，离开羊羔们，一脸祥和走向死亡。 这是一部宏大的巨著。罗马城的辉煌奢靡一览无余，与此同时，尼禄残酷扭曲的本质，愚昧野蛮的大众，聪明的裴特洛纽斯，虚伪奸诈的基罗，具备骑士精神的乌尔苏斯，以及维尼裘丝和黎吉亚被信仰之光照射的纯洁的伟大的爱恋…… 信仰是全书的主线，基督信仰就像一颗种子，而彼岸理想是最后的期待。人们种下这颗种子，为的就是到达彼岸，获得救赎。有时候，我会思考，信仰之于我们的意义到底是什么?罗马城被焚毁，基督徒被火烧，被野兽撕咬，忍受着肉体上巨大的痛苦，临死前默念主的恩德，虔诚的祷告。当此岸幸福都无法得到的时候，又怎么去义无反顾地相信虚无缥缈的彼岸理想?信仰的意义究竟是什么？我暂时粗浅地理解为信仰为苦痛而设，这个"苦痛"既有精神也有物质，当外部环境和内心需求达到某种程度的缺失的时候，需要信仰，或是寻求解释，指明去路，或是找寻精神支撑。总之，这个问题二三言语难以言清，需要更深的思考，更多的经历和知识贮备