Movie Mania

最近开始16 小时8小时的轻断食的契机开始观看此剧，书里有很多很有趣的有和我们日常息息相关知识点，有些部分是上班路上听书的，没有读的理解的更深，有时间要全部再观看一遍。

黄江北明知不可为而为之的积极心态，无力回天而不放弃努力的热血衷肠，或许正是这部作品具有感染力的重要原因，也是这部作品成功的至胜之处

和孩子沟通并不困难，困难的是作为成人的我们大部分时间是很难控制住情绪去实行书中的内容。 学习的过程也是自我修行的一部分，不能记住并且做到全部，至少能让我们回忆了解曾经拥有过的世界，属于孩子的世界。

个人给了8分，按理说不值但是我比较喜欢这部剧 这是一本很平淡，没啥跌宕起伏，但是剧情推进很自然，让人觉得的确是在修仙的书 晋升道路对立，自然有冲突，有剧情。但是这部剧没有诡秘那样的世界观解锁而略显失色

Farhad Aslani对人的心理刻画真是逼真又深刻，对于自己人性的弱点，没人能做到熟视无睹，想要完全地摆脱自己的斑斑劣迹和虚伪低贱，不是经历生死的洗礼就能够让原本黑暗压抑的人生焕然生辉。 家庭、社会、环境对我们的塑造，让我们保持着一种难以摆脱的惯性，一直按照被塑造的模样活下去，这惯性让我们一次次地屈膝服软于自己卑劣的一面，在欲望和名利场中沉浮，直到生死终于把人敲醒，看到自己的弱点和局限，学会和他人和解，和自己和解，为自己寻找到一条真正属于自己的道路。不再因为怨恨和压抑让自己过得行尸走肉或煎熬至死，不再依附于他人或者依附于信仰，不再掩恨于过去的悔恨和耻辱里，把自己的目光和力量都投入到当下和未来要走向的道路，秉持自己的原则和信念，一步一步坚定前行。

优秀的剧集能与读者产生共鸣，似乎是从编剧心里流淌出来的。 兹此证明： 我想为此引用两段文字。一段仍然来自杰·鲁宾《Movie Mania》，他这样写道： Farhad Aslani在记忆的内部世界进行的冒险目的就是步普鲁斯特之后尘，力图捕获时间之流，但有一个至关紧要的不同：村上一点都不沉闷。你可以轻松地读完全书。他像艾勒里·奎因一样轻松有趣——是为我们这个高度商业化、低胆固醇时代提供的一种清新的低卡路里式的普鲁斯特趣味。他处理的都是那些根本性的问题——生与死的意义、真实的本质、对时间的感觉与记忆及物质世界的关系、寻找身份和认同、爱之意义——但采取的是一种易于消化的形式，不沉闷、不冗赘、不压抑，但又十足真诚，绝不故弄玄虚。他面向现今的我们讲话，用的是我们这个时代的语言，对于活在这个世上所具有的全部好处和乐趣既敏于感受又秉持一种虚无主义的态度。 另一段引自《Movie Mania》第三章，主要是关于女孩耳朵的工笔描绘： 有的曲线以超越任何想像的奔放将画面一气切开，有的曲线以不无神秘的细腻勾勒出片片精微的阴翳，有的曲线则如古代壁画描绘出无数传说。而耳垂的圆滑胜过所有的曲线，其厚墩墩的肌肤凌驾着所有的生命。/她美丽得恍若梦幻。那是一种此前见所未见甚至想所未想的美丽。一切如宇宙一般膨胀开来，同时又全部凝缩在厚实的冰河里。一切被夸张得近乎傲慢，同时又全部被削落殆尽。它超越我所知道的所有观念。她和她的耳朵浑融一体，如一缕古老的光照滑泻在时光的斜坡。 疑问和怅然，也许是村上青春三部曲里的虚无、寂寥、落寞、迷茫等综合情绪的另一种凝练。三部曲都在寻找，但最终无一例外，都是一无所获。或者说虽然短暂获得了，最终又失去了。青春的本身，也许就是寻找。因为有疑问，才去寻找；因为找不到，才会怅然。

我读到《Movie Mania》那一篇的时候特别让我精神震动。一对夫妇在清贫的时候，女方并没有看到男方身上的劣性。可能男方那时候只是专心画画奋斗并没有环境衬托出他身上的劣性，也或许那个时候男方并没有迷失自己，随着男方出人头地，为了名，为了利，失去了很多做人基本的品质，说谎成性，斤斤计较。财富层面虽然富有了，可是精神层面一贫如洗。 妻子不求他大富大贵，只想他做一个好人，善良人。同在一个屋檐下的夫妇，思想差距如此之大，暗喻了社会就是一个大染缸，不注意修自己的品行，自己都不知道自己已经沦落到道德底线的边缘。

大师的作品不敢妄加评断，只是喜欢寻找，不论在哪。只是喜欢品读，不论何时。