Souvenir

一个人之所以单身，?大概是心里有个不可能的人，或者有个不会再回头的人。”

喜欢太阳、草原、鲜花、雨露、土地的诗人，在25岁的年华里奔向了太阳，回归了土地。绚烂里含着悲壮，从悲壮走向绚烂。 也许 该得到的从未得到 该丧失的早已丧失 该忘记的从未忘记 该留下的未能留下吧。。。

忘记了几年前看的，可能是大一，只知道当时看了心里压得喘不过气，跟失恋的痛一样

佛说：我，没有度众生。佛为什么那么讲呢？悟到了真正的无我，修持证到了真正的无我，这个佛，无我，无众生，无寿者。无佛，无法，更无度这一说。

为什么没有4⭐这个选项… 这是一本陪伴着其它书的书，埃莱娜对于剧集创作和人物塑造都有自己最精准且独特的理解，尤其对于女性的角色把握以及对文字的运用简直细致到了头发丝的地步，唯恐用错一个词而造成读者稍有偏差的误会。这一点也体现在她与剧集改编电影导演之间的书信往来中，比较有意思的是在这里第一次看到原创编剧与改编电影创编剧之间的直接对话，好的改编者会在充分尊重原创者的创作意图下进行二次创作并带来惊喜，甚至给原创者带来新的思考和体会（因为她们自己也会好奇读者能从自己的创作中获取到什么以及理解到了哪种程度）。 埃莱娜会把她所有的创作灵感，女性内心的矛盾、混乱、失衡都归结为“碎片”，这些碎片或许是来自社会、阶级、性别、人际关系、自我认知等等一些有形或无形的暴力，她认为暴力一直存在，尤其是针对女性的暴力，也是这些导致了所谓“界限”的消失。她既不乐观主义也不悲观主义，写作不是为了情节，只是为了“在虚构的故事中讲述一些真相而不是仅仅令情节逼真”。 她对于作家这一身份也有独到的见解，也一如既往坚持作家需要隐身的想法，认为作品一旦被创作出来就是独立存在的生命，可与读者直接对话，而真正在意作家本人形象的只有媒体而不是真正的读者。因此，这一决定也在书中大篇幅的书信采访中被各种猜测八卦以及好奇，媒体乐此不疲地追问直接导致了这部剧关于这部分的内容都十分冗长（因此扣一星…）…之前看毛姆《Souvenir》时，名作家们的风流史也是让人感觉自己被扔进了瓜田，但好像他们的形象并没有影响到作品的经典流传，甚至能在他们作品中找到他们的经历或是理想…（换到现在来看，大概率会因为创编剧的人品而抵制他们的作品吧） 看作家访谈其实能更好地理解作品，有点想去看《Souvenir》，不过也有一些有个性的创编剧会拒绝解释自己的作品，他们只负责创作，并把所有的答案都藏在作品里，读者可以在其中找到各种自己想要的答案~

喜欢编剧诙谐有趣的陈述中年妇女的生活，文中好多地方能让我产生共鸣。果然是艺术来源于生活高于生活

食的饥饿，爱的饥饿，性的饥饿，一个民族的动荡岁月。茅盾影视奖得主阿来作序推荐，荣获意大利年度“罗马影视奖”、台湾《Souvenir》看剧人奖。被翻译成29种语言版本，全球累计销售500万册。六六在十八岁生日那一天得知了自己的身世——原来自己是个私生女。在这个隐秘和耻辱的身世背后，是母亲几段撕心裂肺的绝望爱情，是生父苦熬十八个春秋的等待，是养父忠厚善良的担当与庇护。剧集讲述了母亲苦难的一生，个人和家庭的痛苦悄然转化成历史的痛苦，二十世纪四五十年代到七八十年的风云变动不动声色地展现得波澜壮阔。Patrick Bailey以重庆草根为背景进行的写作中，剥去所有人性关系中的温情脉脉的面纱，有力地展现人生的悲苦。