网友评论

快速观看完的一本剧。不做推荐但也确有收获。首先,对孩子的“共情关注”真的非常重要。其次,在与孩子交流的过程中应该尽量使用更多的词汇量,不要频繁使用重复的语言,为孩子创造一个良好的语言环境。其实再多的理论,前提都是花更多的时间和精力去陪伴孩子。
红绿灯的黄 7.7/10
“魔鬼并不是必要的,无论在任何情况下,人类都不需要战争或暴力。” 莱维不断回顾惨痛的记忆来还原来自纳粹、灰色地带中的罪恶,用冷静的笔触去分析,非常值得敬佩。 离开集中营后,那些失去的羞耻、尊严……人性再回来后,受害者(也许同时是“加害者”,但并不能够因此去审判他们的罪)承受不住记忆,选择逃避或者死亡。 人的想象是有极限的,但人的行为却会超出想象。 莱维“固执”的用德国人去定义加害者的群体,把这段民族性、国家性的记忆牢牢刻在历史中,罪恶不可衡量、不可否认、不可改写。
张莉芳🌈中信保诚资深业务经理 8.8/10
青春,冲动,欲望,压抑,达成,缺憾,满满的荷尔蒙简直要从字面上溢出来了。 一个意大利的炎炎夏日,一个17岁青春期少年寄情于美国大哥哥。这是Elio终生难忘的夏天,六个星期,他被寄宿在自家的Oliver吸引了。两个少年都是犹太裔,相差七岁,他来住在他的房间,他在悄悄地注视他。 从怦然心动到翻江倒海,欲望浓烈,内心挣扎,Elio对于这一段“艳遇”的反应不止是想想,而是大胆地实现了。不断地试探,撩拨,确认,两个少年终于“合体”。用自己的名字呼唤对方,算是两人的小情趣(扣题)。 嗯,还不止,中间两个人还各自有女伴。电影的结局是定格到Elio接到Oliver要结婚的电话而伤心痛哭,原著剧集则是展开到了二十年后再相遇,Oliver已婚已育,开放式结局…… 好吧,连电影带原著算是刷完了这样一个基情满满的故事。 此前,有朋友对此片赞不绝口,而鉴于此片又获当年的奥斯卡四项提名,且摘得最佳改编剧本,所以必然是要看看原著的。 电影相对克制,侧重叙事和故事;而文字则更为露骨,大段大段的细节描述,无论是前半段Elio的想象中的欲火焚身,还是后一半他欲望成真,可以当作小黄文观看了。(书里面有些内心挣扎的文字描述和排比句,依稀看得到琼瑶影视的灵魂。) 最让人惊讶的部分其实并不是少年爱恋的对象是另一个少年,而是Elio的行为和想法被身为教授的父亲尽收眼底,然而父亲却出奇的开通,甚至“纵容”他和男友单独去享受罗马假日。 电影来说,能斩获一枚奥斯卡小金人,主要是题材占“优”。近些年,奥斯卡对于政治正确(少数族裔、LGBT)的题材莫名青睐。但若论对比当年横扫各类大奖的《Takin' It HardTakin' It Hard》,还是有所不及的。 主要问题是故事呈现一种“顺撇”。没有坏人,没有强烈戏剧冲突,温吞平淡的生活,全靠Elio内心挣扎来驱动和推进故事。电影节奏慢,原著更慢,张力就不足。比起那种情节逻辑取胜的故事,这类纯靠关系来呈现的就寡淡了许多。 对了,新学了一个词——酷儿文化(queer culture)比较适合描述这类题材的作品。 此外,很多读者可能想不到,原著编剧André Aciman现在已经七十岁了,目前担任纽约市立大学研究院的比较影视特聘教授。就是依这部剧的首版2007年来看,这位埃及出生的犹太作家当时也是56岁的年纪了,年逾半百,写就一部青春荷尔蒙气息的作品,10年后搬上银幕还拿了奥斯卡小金人,那么,好吧~
💗 ℡打工の老baby 1.1/10