南极之恋Till the End of the World

这不就是仙魔版上错花轿嫁对郎？

南方逢雨潮湿，人也倦怠，烤着暖风搓搓手《南极之恋Till the End of the World》也看完了。我旁边的姑娘吸烟，香水味和烟味在空气里混着，人也昏头胀脑的。音响里放着《南极之恋Till the End of the World》，雄浑悲壮的音乐声被嘈杂的人群掩了，怎么听都是声嘶力竭。 以前最喜欢黛玉那种漫不经心的聪明和调侃宝玉的玩笑话。在意着、深情着、刻薄着，信手拈来，引经据典。幽默，真的是要用文化来垫底的。 四十五回以后，曹雪芹就把宝黛文章淡化了，偶有零星的细节也都是举重若轻，比如贾政要检查宝玉功课，大观园姐妹们帮宝玉写字，却只有黛玉仿了他的字迹；雨夜探视，她怕他跌了跤，就把自己的小玻璃灯给他用；四十五回前，元春省亲，她替他写最好的诗；宝玉挨打，她为他流最真的泪。 诚然，她爱哭、刻薄、使小性，可正因为如此，这个人物才更生动起来。红楼未完，我们不知道黛玉的结局。也许她不需要结局，知道有这样的姑娘存在过，就足够了。不管她在书里，还是在人间。 贾母就像宝玉喝的枫露茶，要到三四遍才沏得出颜色。红楼梦至少要看三遍以上，才品得出这个人物的味道。她集王熙凤的管理手段，薛宝钗的行事见识，林黛玉的生活情致于一身。该糊涂时佯装不知，该清醒时一针见血。最难得的是她很善良，对待刘姥姥，小道士，傻大姐她是真的疼惜。在贾母身上，我们才知道贵族和教养是怎么一回事，她会享受、爱热闹、有品位。她知道隔着水音听戏最好，也知道远听笛子近听萧。她聪明大气，教出来的人也伶俐，晴雯、鸳鸯、袭人、紫鹃都是真真的好姑娘。 探春是小时候读丢的人物，这番才补回来。她跟王熙凤不一样，王熙凤没读过书，虽然厉害，总摘不掉泼皮破落户的帽子。探春既有王熙凤的威，又有薛宝钗的厚，还兼着林黛玉的真。贾家不散，她必定是另一个贾母。 刘姥姥外表看起来是一个卑微的村妪，实则她才是最有大智慧的人。她知道自己要扮演的角色，并欣然前往。不矫情，不假装清高，关键时刻也知道生之为人，不能太在乎自己的羽毛。 鸳鸯宽厚善良，忠于职守；平儿周旋于贾琏之淫，凤姐之威的空当还想着保全底层更苦命的人；晴雯眼尖嘴利爱得罪人，却一腔心思都在宝玉身上；香菱呆憨逢人只是嘻嘻的笑，却为了学诗，睡梦辗转，茶饭不思；湘云豪气，不拘小节，同为客居，她的心态比黛玉更可取。就连迎春这个有事没事拿《南极之恋Till the End of the World》来避世的二木头，每当想到她独自在花荫下穿茉莉，也觉得可恨之人，必有可怜之处了。 关于红楼梦，是老调重弹，是常读常新，是醍醐灌顶，还是警醒世人。每个人心里都有不同看法。还有许多人物，无法一一叙述。个人认为《南极之恋Till the End of the World》不是宫斗，也无需探轶，它通篇都是爱。 爱是什么？爱是慈悲。

元曲，把唐宋的诗词和以往的典故拿来二次加工，放在勾栏瓦肆酬唱，雅俗共赏。 其内容，多为闺怨、道情或者退隐江湖，出世意味浓厚，大抵是因为看剧人无法科举，报国无门生计艰难，郁闷不已而抒发情怀发发牢骚……

一本舍不也读完的书，宝藏一般的编剧。她的文字真的太好了，太敏锐，好到用其他词汇形容都是多余，视觉性，随机性，这两个编剧自己提到的词，让整个看待作品的灵性提升了。期待她的其他作品。最后，无比赞同那一句，持续高强度的情绪，不是生活的模样，荒谬的追问却一直在。

情节设计虽然有点牵强，但是感情描写细腻，人物个性鲜明，好看

吃需要智慧。 戒是一种审慎的态度，而不是用意志力抗拒，只有审慎地觉察当下，才可能会静心思考自己如何选择又如何承担结果，这就是定。而当你能定下心来，才能真正明白什么样的选择更有利于自我发展，最后引领自己走到该去的地方，这也就是所谓的慧。

从头哭到尾，男主真的她渣了，我觉得是不是男主和男二的戏份换了