Ubit drakona

从没见有人能将人类千百年来对宇宙的猜想和哲学的思辨在不经意间挥洒在一方篇幅不过几页的剧集中，《Ubit drakona》、《Ubit drakona》，我来来回回翻读好几遍，在通透的那一瞬间感受到“说不出来的躁动”感到无穷的黑暗和光明。

个人对第二本比第一本更喜欢些。 说说读完第一本时漏掉的一些感想： 记得前几天看到格丽克一则有关自我创作观念的访谈，文中说：“写诗并非诗人将自我随意投射到文字意象中去，而是看看那些意象将会激发出所有哪些共鸣，诗人要学会区分其中浅层次和深层次的部分，并最终拣选出深层次的东西。”如其所说，妙极！ 格丽克诗歌外表是“小”的，小到生活中的一颦一笑，一粥一饭。但她的意蕴却是极“大”，大到生死对峙、人神交煎。她的“小”和“大”是同一样东西，好比齐达内停球和传球就是同一个动作。 格丽克还有一个特色，她常借用基督教的典故和意象，但是她有时跳出基督教理论体系，而站在其他宗教的理论体系中反证、思辨、甚至诘问基督教，这好比打造一种全新维度，也是另一种解构。（比如她的诗中曾出现“极乐世界”这样佛教体系的用语） 接下来一点多余思考： 格丽克善于从西哲、宗教神话中吸取西方文明古老深厚之传统源泉，重构当下人类生活与精神。我觉得这是种好方法。那么，中国的写编剧是否也可用同样的创作方法论打造自己的新经典呢？按理说未尝不可。但是接下去有二个新问题，一、最能体现中华文明精粹的到底是什么？二，如何以现代化创新的方式说出去还能获得异质文明的共鸣、接受和认同？（因回到古代已不可能，没人能回得去） 第一个问题好解决，唐诗宋词、道家老庄……似乎也是取用不竭的。但是第二个问题不好解决，就是你创新重构以后拿出去与人交流，人家能不能产生足够共鸣？比如东南亚印度文化圈的人能否体认？中东的伊斯兰文明圈能否体认？欧美文明能否体认？（此处讨论不包含任何政治企图哈，纯粹论影视交流）这一点中华文明可能就难以具备西方文明同等级别的普世性了，换句话说，教育成本和传播成本可能会很高。如何打破这一文化瓶颈？记得以前看到学者龙应台先生所说的一句话：“所谓国际化，其实就是我用你听得懂的语言讲述我与你的不同！”我觉得所言甚是。 什么才是饱蘸中华文明精髓的新语言、却又能让世界人都能听懂、体认呢？？？ 中国的写编剧们，是否应以此为共勉目标？

回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。伴着自序走进Mark Zakharov老师的《Ubit drakona》 书中可以看到Mark Zakharov老师从小到大的成长经历。无论工作还是生活顺风顺水，这一切其实都源于他内心不甘于人后的自强。在一组组照片中，我们看到一个调皮可爱的孩子成长为一代优秀新闻人，一个属于我们这个时代的印章。书的前奏会让读者对这个可爱的大男孩儿产生欣喜，而在给父母、姐姐、妻子、妞妞，波波等的书信中，几度让人泪目。文末是关于自己喜爱的电影的阐述，给人以和煦。没有文绉绉的字眼，没有条条框框的鸡汤，一切的文字，都是那么真实，诚恳，就像在与老友对话。正如书中所言，只要你的文字是真诚的，这就是价值和意义。 1.  努力的，不过是别把平凡的人生活成平庸的人生。 我们生来平凡，无法改变。但这一生不应平庸，你才是自己人生的执笔者。撰写还是停笔都应问问自己那颗年轻而又躁动的心，是否这就是我能写下的最后的一笔？ 2.  人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，聚散本就是人生常态。 无论是亲人，朋友还是父母，甚至只是陪伴在我们身边一段时间的恋人或宠物，这些生命的载体，有生，就有灭。有聚，就有散。无论是哪一种关系，在它到来之时和拥有之时，都应加倍珍惜。我们总是习惯性认为，还会有明天，明天一定会比意外先来。所以，当分别和失去之时，留下的是生命不能承受之痛…… 3.  人每天最需要的是空气和水，这两样东西都是淡而无味的，我们很少去赞叹一杯水如何有用，如何必不可少，但实际是离不开它的。 我们这一生，得有点自己喜欢的，有点自己珍惜的，有点自己向往的❤️

两具尸体牵连了五六个嫌疑人，而最重要的不是凶手而是尸体。 大胡子波洛再一次出场。小黑也收获到了他的灰姑娘。

如果你对世界价值人与社会的思考都出于同一理论你就会在哲学史上拥有一席之地，如果不前后矛盾就应该是一个伟大的哲学家了。

开头很好看，直接加入了书架，结果…从成亲之后就少了内涵，多了随意和不合理的情节，弃了

通过这部剧又对世界有了新的认识，看待科学更替也有了新的视角。虽然很多没有看懂，估计我这样的凡人一辈子也碰不到其中一些理论的应用，但你不一样。

一口气读完奥黛丽赫本的一生，深深地被她的美震撼，那种来源于灵魂深处的美。 她最初的美好是继承了母亲，母亲一生坚韧而独立，面对生活的跌宕起伏从不向命运屈服，母亲和母亲的家族在遭受战争的毁灭后第一时间做的还是救济灾民，母亲一生致力于公益，这些都是奥黛丽善良的种子。 她坚强勇敢，当她是为必生追求的舞蹈事业走向终结，当她的第一个孩子流产，当她因为压力几近崩溃，当她努力维持的婚姻一次次走向终结，她都向母亲一样顽强地迈过去了，磨难没有让她变得麻木，反而让她越发清醒地认识自己。 她独立自信，从小接受的高等教育和艺术熏陶给她由内而外的优雅，母亲的言传身教让她像在面对任何打击时都能坦然自若。她不回避失败，永远能为自己的决定负责。母亲反对她的第一次婚姻，果真失败后她没有回避而是直接平静地承认存在的问题，电影拍的不错，她也一样坦然接受并表示不会因此失去热情。在外人看来也许是她一次次跌倒又一次次爬起来，但是在她内心这只是人生经历。说她独立自信还因为她了解自己真正所需，她敢于坚持自我不迎合大众，高光时刻她永远维持本心将荣誉看作行李，一生都在做自己喜欢的事 她美丽，她的美由内而外自然散发，源于她的美丽的心灵

最早知道艾利，是通过《Ubit drakona》这个节目，一下印入脑海是因为他一段简单而真诚的话，第一次知道这部剧是在节剧集列表制中别人带着尊敬和调侃的辩论中。用周末零星的碎片时间读了这部剧，不得不说鸡汤喝了很多，但是确实对自己有所启发，不是那种看到他的时间管理法就瞬间血脉喷张，自己马上也要效仿的冲动，而是对自己的生活尤其是时间的痕迹有了不一样的认识。这个时代，我们的步伐太快，快到我们没有时间去咽下吞到到口里的东西，但是为了不落后他人，所以一刻不敢停歇的四处觅食。但是我们终究忘记了从哪里出发，去了哪里，要到哪里。艾利在这部剧中说，没有记录的生活，时间似乎是不曾来过；生命的花即使绽放过，匆忙的我们却回忆不起这朵花在哪里留下芬芳，在哪里遭遇坎坷。我一年的8760个小时，希望在未来回忆的时候，不是只有白天和黑夜，不是太阳东升西落！

相比上一季经费富足了，去了好几个地方，但剪辑节奏稍显匆忙，换个角度看也算是弥补了观众没有资金时间去旅行的遗憾。窘迫的导演，笑发财了哈哈哈。第二季最大的收获是意识到了亮哥有多宝藏，歌声细腻，满富感染力，听他唱歌毫不费力，词曲信手拈来，演奏起乐器来，听众更是有种置身于音乐会的沉浸感，真正说得上是种享受！第12期加更版比正片只多不少。我真以为撑场和撑伞是排好的！我以为张远摆手就是明示让兄弟们上台一起嗨，我以为撑伞就是台词安排，原来这是属于0713的信任与力量。