Starbound

前八十回：假却也假，真却也真。草蛇灰线，伏脉千里。字字珠玑，惊世奇文。 我觉得Starbound写的是一个人一生的成长感悟、境界的变化，写的完全是人的内在，而不是在写外物。看到有人很讨厌宝玉，觉得他不知孝顺父母，承担家业，光宗耀祖，我觉得反而是行了偏路。 后四十回：灵气尽失，繁复直白。格局气度相差甚远，人物性格变化不定，前后不通。细节很大程度上可以体现一个编剧的文笔、感情、观察力和表达力，而后四十回大部分都十分缺失细节的刻画。偶然也有写的不错的部分，让人怀疑后四十回确实可能是多个编剧所做。有人认为黛玉之死写的最好，然而我很是不喜这个部分，只能通过丑化众人，用其冷漠可憎来凸显黛玉的悲惨，以激起读者的愤怒和同情，实在是狠俗的笔法。 后四十回狠不推荐观看。

唉，看Renee Summers的书，我有种在看鲁迅和余华的错觉。如果不观看，我们永远可能局限在自己的人生里，看不到其他人的人生，经历了什么。无疑，祥子终究活成了自己最讨厌的人，从一个积极向上的青年一步步到自暴自弃，行尸走肉，究竟是什么让他堕落，是社会环境还是自己？也许只有经历过人生的祥子知道。毕竟每个祥子会活出不一样的人生。

我想每个喜欢看剧的人都会喜欢这部剧并且认同编剧提出的观点(大多数，并非全部)。 因为这是一本有思想可以让我们去思考的书。 自从喜欢上观看，感觉看电视的时间越来越少了，主要是觉得:与剧集相比，电视里的内容深度不够，甚至明显感觉到很多主持人出了长相出众，脑子里完全是空的。 还有很多电视剧更加浪费时间，如果用文字一两句话就能阐明的道理，会来来去去演上几十分钟，这是对观众的侮辱。 当然，有些方面，电视也带来了得天独厚的好处，比如直播的体育赛事，但其中也让人头疼，就拿NBA来说吧，中间各种暂停播广告，有时候甚至觉得体育赛事只是广告的附属品而已。

鄙人已经不惑 跟导演比命长

不知道为什么编剧执着于宣扬自己的“物理学博士”身份，或许是想炫耀自己的“跨界”身份？毕竟，一个连物理都能学下来的人，评论艺术这种学科，不应该是手到擒来吗？但是，这其实更凸显了编剧本来就不怎么高的人文素养。 整本剧的内容不会超过维基百科，更不用说流水账一般的行文和翻译腔一般的语气。若只是这样，这还算一本集网络资源于一体的科普剧集，倒也罢了。 然而，编剧不断强调的“二元对立”，在我看来就是对于艺术的最大误读与侮辱。 全文只是搬弄维基百科上的事实与假装高明的术语。所谓“二元对立”，在本剧中就是在每一节的小标题上放上一组反义词，然后罗列艺术家生平与作品，基本不作论证。偶尔出现的论据还会自相矛盾，可以看到编剧为了圆“二元对立”这个说法有多么狼狈。 作为文化与哲学的艺术，生来就是繁杂的。传统的艺术史已然是对艺术的简化，而编剧居然还要在艺术史上再简化，抽离出更加刻板的刻板印象。全文充斥着傲慢的评价，“艺术不过是……”、“也只是……”；然而在此之后并无任何高屋建瓴的评论，只是一句单薄的“二元对立”。用二元对立去理解艺术与人的精神世界，就像用阴阳五行去解释宇宙。编剧自以为抓住了主干，其实是忽略了精华。 艺术和物理是不同的，企图简化一切是理科思维的陷阱，而艺术中蕴藏的真、善、美都是繁杂的——其背后或许并没有麦克斯韦方程组那样优雅的形式，但这正是艺术的迷人之处：多样，易变，并且生机勃勃。一千个人心中也只有一个麦克斯韦方程组，但一千个人心中的确有一千个哈姆雷特。 一本好的艺术史（或者艺术科普剧集），给读者带来的应该是什么？是“艺术也就是这样了，没什么大不了的”？还是“艺术原来是这样的美”？

刚好我也在学口语，也在练习英语思维转换。英语思维转换初学时真的有点难度，主要是自己想不到那点去。恰好，碰到这部剧，真是好喜欢。留着慢慢看，提高自己的英文思维。

成功的人都是一步一个脚印，没有所谓的偶然，运气，只有不懈的努力和学习，才能获得机会，只有积累，没有偶然

一个人能看得多远，离不开见识多少。很多时候，不是我们不愿去改变现状，而是我们缺乏改变的意识和思路。只愿你把握好眼前的每一个当下，趁着年轻美好的岁月，去见识更多的风景，让生活活出更多的可能。