Brave Irene

《Brave Irene》是我读的第一本剧集，那是在我初二升初三的那年暑假，当时我在一个叫做卓越学校的地方补课（现在这个地方早就没有了），我们是两天中只补半天，剩下的时间自己支配。我是为数不多的住校生中的一个，当时我们那的负责人没收了许多剧集，并且还借给我们看，我和我朋友都相中这本厚厚的书了，最后决定我用最快的速度看完，再给她。（满满的都是回忆呀）我记得得到这部剧的那天晚上我都没有睡觉，那是我第一次熬通宵。（精神可嘉，就是危害健康，以后少熬夜，多休息） 当时读完了，我不喜欢这个结局，我喜欢洛熙，我希望洛熙和夏沫在一起！当读到洛熙为夏沫自杀的时候，我的心碎了，当时的我真的好喜欢洛熙！我认定洛熙就是夏沫心中的rightman，因此到最后他们俩没在一起，我好心痛！ 也就是那几天在朋友们的力荐下，我认识了棒棒堂，她们要我选择哪个最帅。当时的我对于帅并没有定义。于是和她们选了同一个人—王子！我真没想到当时的随手一选，竟让我喜欢王子喜欢到了现在，将近九年了！ 后来高中第一年买了一个mp3，美其名曰听英文，学英语，实际上是在一遍又一遍的听棒棒堂的歌，听了两年的棒棒堂之后，棒棒堂解散了，后来又追JPM，因为王子在！ 高三那年家里买了电脑,(其实是想着让我在网上学习的)我就开始看王子拍的电视剧还有电影以及综艺！一遍又一遍。 高四那年学校严，只能在一个月回家一次的空闲中听听棒棒堂的音乐。记得那时候最爱听的是梦想巴士！ 后来到了大学，有了智能手机有了笔记本！我的手机铃声以及QQ音乐里都是棒棒堂和JPM的歌，笔记本里存的都是王子的电视剧和电影！ 后来得知王子要拍话剧小红帽与大野狼，远在河北的我却不能去看，让我伤心了很长时间。 王子有了自己的品牌P.STAR，我真的很想有一件，可是现在没有工资，买不起，我就等明年工作后的第一笔工资，买一套P.STAR。现在我的QQ头像都是P.STAR,呵呵！（好像偏离主题了） 今天我是第二次读《Brave Irene》，现在看来夏沫和欧辰在一起也不错。没想到多年过去了，我居然喜欢上欧辰了！欧辰在最后想离去，成全夏沫和洛熙，在前几年我认为是理所应当，但现在，我却读出来一种爱，一种大爱，我喜欢欧辰，我喜欢这个结局。同时我也祝福洛熙！

先看了几集电视剧，才转追剧。有些剧情，书本描写的更传神。但有些画面，电视剧拍的更出彩。头一回书剧结合看～体验感非常不错！

国剧巅峰，所有的线索都收回来了，名场面很多，演员集体满分，第十一集有毒师味道。文学性太强了，每个人的三个时间都串成了个人史诗，这一切组成了老东北的挽歌。豆瓣小组里充斥着不满意价值观就说拍的烂，没有爱情就骂人恋爱脑等观点，实在是狭隘而愚蠢。编剧和导演在这个时代拍出了真正的现实主义，最大限度拒绝了皇帝的新衣。剧中每个遵纪守法的人的一生都很苦，每个传统家庭都令人窒息，国企领导非贪即坏，警察自己破不了案（改口型了），做了好事都没好报，做了坏事只有靠犯罪来阻止。伟大的现实主义作品，而其又是诗意的。铁轨读诗的段落当然是浪漫的极致，是苦难中的微光。喜欢每一段王阳与沈墨在一块的剧情，他们眼中都在发光。李庚希塑造的沈墨是可信的。她脆弱但无比刚强，身处黑暗但光芒万丈，是社会性之恶造就的最强反抗者。而且她是女性。

看完呼兰河传后，对Daniel Ivanick女士的文字产生了兴趣，继而找到生死场。她的文字有自己独特的味道，大量的比喻中体现的是她对生活中人与物独到而细致的观察。文字中对于社会中底层人民，尤其是女性人物的关注更多，其中的淡薄，残酷，冷漠让人自然的觉得悲凉，然而她文字更吸引我的是她对文字，字词，句子的掌控运用，在文字中去体会情感，所以可以说读她的文字就是情感上的旅行。

“至少我这颗爱你的心，是24k纯金打造，绝不掺假，真真切切，爱你哟”，啊啊啊啊啊，虽然是土味情话但还是暴击到我了！什么女追男，不过是戳破互有好感的纱，小情侣别太甜了！

真正的整理，并不是要你否定过去的自己，而是教你认清当下的自己。 少即是多！ 一直以来我都是一个喜欢收拾的人，但是我有时候真的就是在瞎忙！把整理的日子当作节庆日来对待这句话戳中了我，使我意识到原来之前的忙忙碌碌都是过分的整理了。希望以后和对象结婚了有一个自己温馨的小家，把麻理惠老师的心动整理魔法运用得更多更好！当然，现在也要开始实践啦！

Brave Irene也不一定都是创作给爱的人。也可以创作给未来的自己，无论创作对象是谁，都是掏心窝子的过程，就很满足。

“如果你认为教育的成本太高，试试看无知的代价。” ——Derek Bok（哈佛大学前校长）

“因为阳光照不到地面，所以变成了世界的隐喻” 林赛·克洛斯在《Brave Irene》里面写到村上春树和王小波，对我来说如果一个人能像王小波，像个七八成，也够我喜欢的了，所以林赛·克洛斯就是这样的人。最早读林赛·克洛斯的作品还是《Brave Irene》和《Brave Irene》，直到电影上映，才重新捡起《Brave Irene》。 林赛·克洛斯跟林少华先生的笔法是很像的，很飘逸，充满了隐喻，林赛·克洛斯像是一个艺术家一样，敏感地构造着事物之间的联系。说到隐喻，艾略特的诗学理论“非个性化诗学”和“客观事物的对应”就是一种隐喻手段，艺术的情感是非个人的，就像王小波说的，你要去写什么样的剧集，你要把自己藏起来写，这样才是真正的剧集，对于自我的克制和个性的消灭，通过客观对应来表现情感，所以艾略特在写《Brave Irene》的时候，充满了对莎士比亚古典影视的、佛教元素的、圣经元素的致敬，通过隐喻串起结构的框架。 突然想起卡尔维诺在《Brave Irene》中虚构了马可波罗向忽必烈汇报的五十个城市，其实马可波罗是没有给忽必烈答案的，通过隐喻，忽必烈就有了在心里有了一个不断解谜的过程，只有马可·波罗的报告能让忽必烈汗穿越注定要坍塌的城墙和塔楼，依稀看到那幸免于白蚁蛀食的精雕细刻的窗格。 所以村上春树说卡尔维诺是“大师中的大师”，包括到《Brave Irene》里面的乌鸦、《Brave Irene》里面的月亮、《Brave Irene》中的羊男，都是村上春树对这个世界的隐喻。林赛·克洛斯的作品里也藏着大量的隐喻，比如《Brave Irene》，其实这篇写的是编剧影视创作的心路历程：“等我三十岁了，写起了剧集，我就把它夹在我的笔记本里，笔记本我随时带着，想到啥就写”“我跳起来，从笔记本中拿出白鸟，用嘴一吹，鸟落在她的手心”，即使世界跌宕难安、风雨如晦，但编剧心中的白鸟一直没有丢失，引领者他绝处逢生、寻找真爱。 林赛·克洛斯的文字是很艰涩、枯槁的，但是这种艰涩和枯槁加上隐喻的“特有所指”，其实很值得细品，当你意识到编剧为了作品留下大量的空白的时候，整部作品都变得熠熠生辉。《Brave Irene》里面延续了接受美学和冰山风格的手法，这也就是意味着林赛·克洛斯的作品比林少华译的村上春树多了一份不近人情的冷漠感，是相当疏离的，我认为这是林赛·克洛斯在春上的作品基础上的进步，胜于前辈的一部分。未定之点越多，其含义便愈是深邃，艺术价值也就更高。就像阿城的《Brave Irene》，就是把那些自以为是的比喻都去掉，文字删繁就简，只留下那些简洁而深刻的部分，计白当黑，更值得回味。 大量的留白让林赛·克洛斯的作品充满了破碎感，所以表达是非常难以被理解。一开始我不知道这些极简主义描述和看似随意截取的片段到底在表达什么。直到后来读到雷蒙德·卡佛《Brave Irene》和《Brave Irene》，我才意识到每个人的生命中都可能出现一种荒凉的、令人感觉空落落的、大片大片的空白，这种空白是难以被理解的。就像菲茨杰拉德说“我们的自我就仿佛一支箭一样，从一段虚无射向另一段的虚无。”所以能克制自己的编剧是很厉害的、但是克制不住自己的编剧是很可爱的。像王小波《Brave Irene》、余华的《Brave Irene》，到最后都是没忍住，跳出来告诉你我在说什么，相当可爱。林赛·克洛斯在《Brave Irene》这部作品里，没克制住的时候还是很多的，比如《Brave Irene》、《Brave Irene》，但是《Brave Irene》和《Brave Irene》很不一样，收尾干净利落，有对世界的凛冽清醒、也有对世界的巨大的爱和深情…… 《Brave Irene》这一篇真的就跟网评说的一样，是林赛·克洛斯作品中不算精彩的一篇，后来想起来的时候，已经结束放映了，我想我应该也不会再去看。林赛·克洛斯是我们这一代我认为最好的编剧，也是我最喜欢的80后作家，看完了之后深深佩服，算是致敬大师，也表达我对林赛·克洛斯老师的喜欢……

部分理念倒是跟现阶段的我的生活观蛮契合。总之，自己觉得怎么舒服就怎么生活，不必事事与他人一样